刘禹锡的《秋晚新晴夜月如练有怀乐天》写出了暮年知己的深情厚谊

在唐朝诗坛刘禹锡与柳宗元是一对生死不渝的好友，还有一对生死不渝的好友就是白居易与元稹，他们都有一段共同经历，前者一同参与了永贞革新，后者一同倡导了新乐府运动，从此结下深厚的友谊。

而刘禹锡和白居易虽然缺乏共同交集，但由于他两个都是当时诗坛响当当的人物，彼此互相仰慕，神交已久，且两人同岁，同样是仕途坎坷，常年在外为官，直到五十五岁才第一次见面，晚年同居洛阳，被称作暮年之交。

那年，刘禹锡结束二十三年的贬谪生涯，从和州返回洛阳，白居易因病辞去苏州刺史，也准备返回洛阳，二人在扬州偶遇，一见如故，相见恨晚，宴席上，二人互相唱和，催生了刘禹锡的著名诗句：“沉舟侧畔千帆过，病树前头万木春。”

扬州初逢，是刘禹锡与白居易友谊的起点，扬州一别之后，刘禹锡还要外任，两人分居两地，常常通过书信互相唱和，后来，他们把多年往来的诗歌整理编成《刘白唱和集》，一共一百多首唱和诗，白居易还在序言里称赞刘禹锡：彭城刘梦得，诗豪也，一时传为文坛佳话。

直到六十五岁那年，刘禹锡才得以回到洛阳，任太子宾客分司东都，和白居易比邻而居，两人朝夕相伴，常常结伴游山玩水，与朋友聚会，饮酒、联句、赏月，洛阳城里的人都笑称他们是刘白二狂翁。

最后，刘禹锡病逝，白居易悲痛万分，写下一首《哭刘尚书梦得》：“四海齐名白与刘，百年交分两绸缪。同贫同病退闲日，一死一生临老头”，两人从此阴阳相隔，但那份深情却永远都在。

那年秋天，人至晚年的刘禹锡与白居易同居东都洛阳，二人诗酒唱和、往来密切，一日不见如隔三秋，某个秋月当空的夜晚，雨过天晴，刘禹锡望着月亮，念及近在咫尺却难以促膝长谈的老友，写下一首《秋晚新晴夜月如练有怀乐天》。

诗作原文如下：

雨歇晚霞明，风调夜景清。

月高微晕散，云薄细鳞生。

露草百虫思，秋林千叶声。

相望一步地，脉脉万重情。

这首诗的大意是：

秋雨停歇之后，天边的晚霞格外澄明鲜亮。

晚风和煦，入夜后的天地一片清宁。

明月缓缓升至中天，周遭淡淡的月晕渐渐消散。

轻薄的云絮在夜空舒展，荡漾出如细密鱼鳞般的波纹。

沾着秋露的草丛里，百虫低鸣浅唱，仿佛各怀幽思。

秋风拂过秋林，万千叶片簌簌作响。

你我相隔不过一步之遥，共同遥望着同一片月色。

千重万重的心意，都藏在无言的深情凝望里。

刘禹锡这首《秋晚新晴夜月如练有怀乐天》是一首写给挚友白居易的怀人五言律诗。

整首诗开篇先写雨后初晴的秋夜景色，雨歇霞明，风清夜静，为全诗铺就一层被秋雨洗过的澄澈底色，既点出“新晴”的题面，也隐含自己暮年褪去宦海波澜后，趋于平和通透的心境。

接着，写月光由朦胧转向清朗的动态过程，月散晕，云如鳞，画面细腻空灵，月色皎洁如练，紧扣了“夜月如练”的诗题，同时，把高空薄云舒展的细碎质感描摹得细腻入微，足见其静观万物的观察力。

然后，笔锋一转，从听觉的角度开始写动景，沾露草间的虫鸣、秋林深处的叶响，都是极细微的秋夜声响，反而把秋夜的空寂烘托得愈发深沉，虫鸣似“思”、叶响有“声”，巧妙地将人的情思移入景物，让所有声响都成了此刻思念心绪的回响。

最后，直接表情达意，二人之间虽然空间距离极近，却因老病阻隔难以相见，这份近在咫尺却不能当面倾诉的遗憾，比远隔天涯的思念更显沉厚，并精准道出知己间无需多言的默契，所有历经半生风雨的心事，都在对望的月色里得到安放。

全诗语言凝练，炼字精到；观察细致，写景生动；以动衬静，相互映衬；巧用拟人，移情入景；以景衬情，含蓄委婉；层层铺开，衔接流畅；韵味十足，情感真挚。

突出特点是将怀人之情完全包裹在层层递进的秋景铺陈之中，全诗用了大量笔墨浓墨重彩地渲染雨后初晴的秋夜景色，晚霞明艳，秋夜宁静，天是蓝的，云是淡的，百虫合鸣，千叶秋声，一切是那样安详美好，前面大部分时间无一字直写思念，却为最后无言的相思之情蓄足了饱满的张力。

总起来看，刘禹锡这首诗一改早年诗作的刚健豪雄，尽显晚年诗风的圆融深婉，没有激烈的抒情，只以清景载深情，把暮年老友相知相念的深厚情谊写得淡而弥远，余味不尽。

刘禹锡与白居易不是年少相识，而是历经半生风雨，暮年相逢的知己，他们性格互补，白居易温润敏感，刘禹锡豪迈豁达，聚在一起便诗酒相伴，隔着距离就望月怀人，无疑是唐朝诗坛中非常动人的一段友谊。

人生得一知己足矣，暮年相逢的知己更是古来罕见，千古难求，遇到了，那是几辈子修来的福气，是一定要加倍珍惜的。