新加坡才女和她的 “心选姐” 时隔10年合唱！谁不向往这样的五六十岁…

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“金曲歌后蔡健雅终于和她的心选姐合唱了“

“感觉年龄真的只是一个数字啊！”

这几天的那英演唱会，蔡健雅作为惊喜嘉宾登场，合唱了蔡健雅的经典作品《Letting Go》：那英和声美，蔡健雅的状态也是很好，一个浓情一个淡彩，搭配得宜。

那个把那英当成第一个喜欢的华语女歌手的女孩，不知不觉也成了唱进无数人心里的歌者。

1.

有人说看到蔡健雅和那英，不知道为什么“想起了五六十岁时理想的样子”：关于一场十年之约，与两个人为了热爱奔赴的样子。

两人的缘分不止这一场同台。蔡健雅在新加坡长大， 小时候浸泡在西洋乐中长大，她说自己以前基本不听华语歌，直到第一次在电视里听到那英唱《白天不懂夜的黑》，觉得这个声音很美很有特色，而那英也成了她第一个喜欢的华语女歌手。

后来蔡健雅踏入华语乐坛，为无数歌手制作，而当那英来参加金曲奖的时间前后，蔡健雅抱着吉他去“毛遂自荐”，于是有了帮那英制作的《长镜头》。小寒作词，蔡健雅作曲，非常典型的那英情歌，又带上了蔡健雅一贯以缓慢铺陈见长的曲调，喧嚣浓烈以白描式的情景显现。

2016 年，那英作为嘉宾来到蔡健雅的演唱会，合唱《原点》，那英又独唱《长镜头》。蔡健雅说“这次和那英首次同台真的很不容易”；而如今是十年之后的双向奔赴，情谊划上一个圆。

那英《长镜头》，2011

那英曾经是蔡健雅“心里的第一位”，而蔡健雅如今也早已成了很多人心里那个最特别的歌手。

2.

蔡健雅一度是和华语乐坛“格格不入”的那个人。和偶像那英不同，她的职业生涯曾经十分颠簸。

蔡健雅小时候

19 岁开始她在新加坡的酒吧里唱歌，有一次因为觉得有一首歌的调式不对劲，她提出想改却被乐队键盘手当众呵斥“不懂音乐”。第二天蔡健雅便去琴行，买了人生第一把木吉他，就此开始了自己的音乐之路。

如今听起来她冷感、清淡的唱法是特色，但在 90 年代浓烈外放的华语乐坛，她被视为“异类”。她的创作底色带着从小耳濡目染的西洋爵士、布鲁斯，和弦与编曲思路，在当时的华语流行框架里显得有些 “另类”。唱片公司多次劝她调整风格，写更契合市场当时审美的情歌。

蔡健雅最早在新加坡以英文专辑出道，《呼吸》才是她正式踏入国语乐坛的起点。1999 年，蔡健雅的这张首张国语专辑火遍了大街小巷，主打歌《呼吸》并非她的原创；唯有蔡健雅自己觉得歌曲中按照公司意图打造的伤情柔弱的女性形象，和自己其实相距甚远。

蔡健雅《呼吸》，1999

发表《双栖动物》的时候，因为公司策略和她个人的创作理念冲突，蔡健雅一度被业内“退货”，她也一度想退圈，买了张机票去印度迈索尔县，在那里和当地人玩了五周的音乐。而正当决意离开之时，却没想到恰恰是因为这张不被看好的专辑，她拿下 2006 年金曲奖最佳女歌手，缘分兜兜转转还是回到音乐。

蔡健雅《双栖动物》，2005

后来她自己制作《Goodbye & Hello》，包办所有作曲和大部分作词，用她一贯的方式，松弛爵士感的吉他基底，轻布鲁斯底色，以及藏在留白里的情绪剖白，表达自己对亲密关系和生活成长的理解，经典的《达尔文》《空白格》都来自于此。

这也是蔡健雅第一次担任整张专辑的制作人。她把自己关在录音室里，反复打磨每一个音符，也是在这个阶段，她走上了独立制作之路。那一年，那个曾经被当众呵斥 “不懂音乐” 的女孩，一口气拿下了金曲奖最佳国语女歌手、最佳专辑制作人两座重磅大奖。

对喜欢蔡健雅的人而言她的创作太有辨识度：鲜少戏剧爆发，偏爱用爵士和民谣的松弛律动，写出都会人的纠结、和解、自我追问，十年后听起来都是比较“超前”的作品。

也在那几年，蔡健雅得知了远在新加坡的父亲去世的消息，在身体和情绪的巨大低谷中，她做出了《说到爱》这张专辑，其中的同名主打歌《说到爱》，她温暖地致意父亲：

眼前的蝴蝶飞过也许是，

谁在想念着我

多年以后站在那英身边的人，已经有了她无可取代的音乐标识。

3.

作为华语乐坛最有个性的才女，蔡健雅长期处在 “歌红人不熟” 的状态。

《无底洞》《陌生人》早年就在 KTV 与电台流通，可很多听众只熟悉旋律，对不上她的名字。她也持续为其他歌手制作，不少人听过她写的作品，却不知道出自她手。她也曾两季担任《中国好歌曲》导师，以制作人的眼光发掘华语原创音乐人。

这几年，蔡健雅总是因为被翻唱而出圈：2020 年刘敏涛在芒果台晚会上唱了《红色高跟鞋》，微醺式的表演全网刷屏。后来很多人才知道这来自于蔡健雅的原创。

歌曲收录在蔡健雅 2009 年的专辑《若你碰到他》中

和那英合唱的《Letting Go》更是短视频心头好，在汪苏泷、吉克隽逸改编之后，才在短视频广泛流行；

再像是《紫》《踮起脚尖爱》......很多听众先爱上他人歌唱的版本，后来才发现，这些旋律来自“冷门歌手“蔡健雅。

虽然歌曲以不同形式爆火，但蔡健雅始终和传统意义上的“红“保持着距离。

2022 年，蔡健雅凭《DEPART》第四次拿下金曲奖最佳华语女歌手，这张诞生于特殊时期的专辑，仅用一把吉他作为配器，依旧是蔡健雅标志性的简单、向内探寻的表达。

全网最近磕疯了“画地为牢”的恨海情天，而如今这个当年后台远远观望偶像的安静女孩，后来抱着吉他为偶像写出《长镜头》，如今也都成了丰盈的女性创作者。一个外放热烈，一个内敛温暖，再相聚就这样温暖了凛至冬日。

没有什么比遇见同频的人更喜悦了！周三愉快！