栗耀峰——“肌肉记忆”秀出的最美劳动者

栗耀峰, 男，汉族，1963年4月生,禹州市神垕镇东大社区人，初中学历。河南省工艺美术行业协会会员，河南省陶瓷玻璃行业管理协会会员，河南省文化史志学会陶瓷工作委员会委员，河南省五一劳动奖章获得者、河南省技术能手、河南省工艺美术大师；禹州市神垕镇栗耀峰钧瓷艺术工作室主任兼成型工。

擅长领域：手拉坯成型，全手工茶器制作；代表作品：《孔雀开屏》《如意尊》《双凤瓶》

1976年，初中毕业即到神垕镇东大艺术瓷厂当学徒，师从苗庚喜、裴麦囤等老艺人学习手拉坯成型。1979年，成为瓷厂的拉坯工-碗匠。1982年，到神垕镇北大艺术三厂主持拉坯成型。1995年，在家中自建窑烧仿古瓷，主要是磁州窑系青花瓷器。1999年，到神垕镇孔家钧窑做手工成型。2000年，在刘富安工作室手拉坯。2003年，到禹州市星航钧窑主持成型业务，任生产部经理，一干就是14年。期间，星航钧窑的造型有70余种获国家专利，作品被北京故宫博物院、人民大会堂、国家文物局、民族博物馆等单位收藏，获得国家级、省级各类奖项200余项。诸多光鲜的背后，包含着栗耀峰默默无闻的奉献和付出。2006年，在第四届河南省工艺美术大师评选中，栗耀峰被授予“河南省工艺美术大师”荣誉称号。

2017年4月，54岁的栗耀峰回神垕与家人团聚。不忍别离，乡邻情深，任星航把自己的传统钧瓷釉方赠予耀峰：“回去烧去吧！”，这朴实的一句话，既是对他“手艺”的肯定，也是对未来的的嘱托和期望。他组建了父、子、妻“三人团”，竖起栗耀峰钧瓷艺术工作室的旗帜，开启了“传统器型、传统工艺、传统釉方、手工原创”的传统钧瓷体验之旅。

拉坯是要峰的看家本领。自办窑口后，他使用任星航的钧釉组方，并突出自己的拉坯优势，作品在收藏市场迅速得到认可。他说：“不谦虚，咱过去拉坯可美，现在拉坯还可美！”耀峰的拉坯，具有鲜明的个性和特点： 拉胚一般按照四部成形法操作，即定中心、开孔、拉高、修型。其操作要领概括为静和稳。即人净、心静，身净、环境安静，把自己融入到泥团里，赋予其活性；稳即眼准手稳。开始要揉泥，揉泥类似揉面，泥形呈旋涡状；揉泥的主要目的，是将泥料中残余的气泡，以手工的搓揉方法排出，并使泥料中的水分进一步均匀，以防止烧成过程中产生气泡、变形或开裂。

其次，定中心，这一步对初学者至为关键，要把泥团与转轮置于一个同心圆。看似简单，却是入门的第一道坎。第三，拉大形。出大形非常考验制作者的技术，尤其是对于需要如实呈现设计图稿艺术特点的操作，就非常考验拉坯者的艺术修为。要细心观察、感受体验，直到手、脑浑然一体，尤其是对于“味道”这种全凭直觉产生的感受，足以让一个拉坯手习练一生。第四，随心成型。按图稿成型的，要掌握“里手压外手，越压越撇口；外手压里手，越压越收口。”的要领，拉出合乎设计者要求的雏形。自由创作者，则应该手随心，心应手。平则为盘，直则为洗为盆，深则为瓶为罐，敞则为尊为鼎。最后，修胚是重要的一个环节，一个器型是否有神韵就在于“千刀万旋”。

修胚四字口诀：勤、稳、准、快。许多陶工在这一环节都有所取舍，其核心的考虑正是对泥土的质感、情绪和感受等因素的把控，作品所呈现的精神气质与此密切相关。

耀峰是个实在人。他说，我理论不行，很多道道都是听来采访的记者、专家说的，感觉很切合实际：拉坯是通过捏、揉、拍、挤等技法，胚器中的弧线、曲线、圈线和圈足都慢慢发生细微的变化，像孕育生命般，带着惊世的绝美；一团没有生命的泥巴，在双手的抚摸下，柔软顺从，随着双手一边旋转，一边缓缓升高、延展，最后形成有灵性的器物。手拉坯造型的形体由外表的大小、起伏变化，引起人们心理上的愉悦，更多地着重于情感的表现。人们在欣赏艺术作品时，视线沿着形体的表面或轮廓移动，从而在心灵里引起愉快的感觉，这种愉悦感是由器物形体的韵律引起的，刻划到心理上形成美感。

对于比较高大的器型，由于整个造型呈细高形，立面形的变化占绝对优势，手拉坯成型时，可有意识地处理大段连续不断的旋纹，以增加造型的律动感，其连续的旋纹变化效果十分显著。在手拉坯形体平滑的表面上，以弦线的形式出现，呈横向排列，重复出现的圆周线，并不构成形体的转折，而是形体表面有高低变化的装饰弦线。由于弦线是以排列方式出现的，受光影的作用，形成不同的层次，丰富了手拉坯造型的变化，使手拉坯造型有音乐旋律般的节奏感，其视觉美“动人心弦”。

总之，手拉坯成型是钧瓷艺术创作的主要成型手法，作为一种独立的造型手段，手拉坯具有极其丰富的表现形式和独特的造型语言。随着时代的发展，继承了千年传统文化精髓的“手拉坯成型技艺，成为中华民族传统文化的宝贵财富，它不但需要进一步保护和发扬光大，更要进一步跟上时代的步伐。

钧窑拉坯造型中，有一种主体呈圆球形的瓶，由于在主体的肩部或腹身的下部之间，加上几段凸起的弦纹，把造型形体分割成几个部分，弦纹的反复和面的层次，形成一定的韵律，增加了造型的变化和美感。与其他手工成型不同，栗耀峰手拉坯造型的形体，除了起伏变化以外，有时会别出心裁，在器物口部加饰新石器时期陶器的绳纹、席纹或网状纹。由于形体的起伏，或是口部边缘处的起伏，以致整个形体出现委婉曲折的轮廓线，形成优美的影像。这类造型虽然形体变化比较单纯，但却富有韵味，形式感比较强。拉胚是修身养性，佛系人生，放飞自我。要做成什么样的器物，随心、随势、随型，到了这个境界，就可以拉出神韵，型出精神。

在液化气窑炉中烧出燃煤窑炉作品的感觉，甚至略胜一筹——煤烧效果的浑厚釉质和釉面窑变的自然天成，是栗耀峰的钧瓷作品显著特点。在烧成上达到这个高度，耀峰父子付出了艰辛的劳动：“以前给老板干活，就考虑造型、成型这一块儿。现在是自己的工作室，配釉、烧窑都要管，必须成为多面手，啥都得会。同一个釉方，不同的窑炉，不同的原料产地，不同的窑工，不同的烧成环境（温度、湿度、风力风向、雨雪天气等），窑内温差、气氛都不一样，烧出来作品的效果也不一样。原料是必须严格把控的，仅长石一项，我就使用过宜阳、南召、伊川、临汝、宝丰、嵩县等产地的，现在用的是嵩县长石，与其他原料组合效果最好。

在烧成上突出两个效果，一个是钧窑红，一个是高温窑变意境。钧窑红使用“铜花”作成色原料，出现的红色有宋金时期钧瓷的味道。红釉上的厚，不图拉丝效果，通体红色，有鸡血红、紫红、胭脂红、桃花红、玫瑰紫等；乳浊、厚重，有油性，手摸上去指纹清晰，‘像在油缸里泡过一样’，是钟情原禹县钧瓷一厂老釉作品藏家的最爱和首选。高温窑变釉一般要放在高温区，施复合釉，让铜、铁等不同的成色元素在高温下熔融渗化，蓝红相间，出现过渡色带，‘赤橙黄绿青蓝紫’，大自然的万般神奇和色彩，都可以在钧瓷上展现。

所以，要烧出精美的钧瓷，全靠对釉方配比的了解和窑工对窑炉温度气氛的把控，需要丰富的实践经验。”“有时候住火前的10度就要烧三四个小时，天气闷热，烟囱拉力小，窑炉不升温，可真真儿是熬熟的。也应了那句话，‘生在成型，死在烧成’。钧瓷烧成的学问太大了，一点都不敢马虎。”

他的作品以釉层肥厚，玉润丰盈，色彩丰富，窑变意境明显著称，矿石釉，香灰胎，瓷质细致，釉彩有兔毫纹，红得像胭脂、朱砂，青翠的像葱，紫色如紫玫瑰等多种颜色，俗称海棠红、梅子青、茄皮紫、天兰等色彩。窑变出的颜色非人工所能描绘，也正是钧瓷神奇的窑变之美使诸多陶瓷爱好者趋之若鹜。2019年以后，他发挥拉坯特长，制作的手工茶器和茶室小摆件也被新生代消费群体所青睐，栗耀峰钧瓷艺术工作室成为“新业态、新模式”下新陶瓷人研学打卡地和游客体验屋。

从业40余年，栗耀峰始终保持着良好的职业操守。事事为窑口（大师）着想，节约成本保证成型质量。凡有大师新作，他总是能敏锐领悟作品内涵，拉坯中以手法和力道的把控，呈现大师创作意图。尤其在传统器型的手拉坯成型中，深谙线条对器型观感的微妙影响，对线条的处理，无论丰盈或纤细，粗狂或秀丽，都能精准地把控力度，完美呈现线条曲率，展现器型的简约雅致和古典之美。长期拉坯的重复性操作，他的双臂对传统器型产生了独特的“肌肉记忆”，拉出的器型差异微乎其微，被藏家誉为拉坯“复印机”，以工匠精神领衔最美劳动者。

关于传统的守正与传承，栗耀峰有着独到的见解和许多真知灼见：“俺认为守正是钧瓷传承的第一要务，把老祖宗留下的钧瓷烧制技艺原汁原味地传续下去，是我们这代钧瓷艺人的责任与使命。”2005年8月，在河南省首届陶瓷手工成型技能大赛上，手拉坯作品《孔雀开屏》获金奖第一名。

2006年3月，被河南省劳动和社会保障厅授予“河南省技术能手”荣誉称号；同月，在第四届河南省工艺美术大师评选中被评为“河南省工艺美术大师”；同年4月，被河南省总工会授予“河南省五一劳动奖章”。2016年6月，《钵》获第四届全国钧瓷藏家珍品展金奖。2017年6月，《梅瓶》获首届河南省传统技艺大赛金奖。2019年1月，《福禄》获河南民间艺术展金奖；同年5月，《荷口洗》获第五届全国钧瓷藏家珍品展金奖。2020年1月，《华升瓶》被评为2019·中国钧瓷年度优秀作品一等奖。2022年4月，《如意尊》被河南省方志馆收藏。

作品款识：栗耀峰制，栗耀峰。

（撰文：孙彦春；编审：陈思桦；图片：张昆仑）