笔墨行三峡，大景见大观——周波写生纪实

2025年秋，一场以笔墨赴山河的远行，在三峡的雄山秀水间缓缓铺展。岭南名家周波，带着一生坚守的“大景大观”艺术理念，踏上这片被李白、杜甫、白居易反复吟咏的土地。从夔门雄关到巫山云雨，从三峡之巅到文峰龙脊，他以脚步丈量山河，以宣纸承接秋光，一支毛笔，与万里峡江展开一场跨越时空的对话。

周波《坐看瞿塘一江秋》 138cm x 69cm 中国画 2025年

出发之前，许多人都说，三峡之美，雄、险、奇、幽兼具，入诗易，入画难。清代诗人张问陶曾叹“万古终无下笔人”，道出了描绘三峡的不易。但周波偏偏偏爱这份不易。在他心中，真正的山水创作，从来不是闭门造车，而是要走进山、贴近水、接住风、留住光，让自然的气韵，真正流进笔墨之间。他此行不为打卡，不为游历，只为安安静静写生，把三峡的魂，画进纸端。

周波《巫山秋色满江城》 69cm x 138cm 中国画 2025年

一路行来，周波先后深入夔门、三峡之巅（桃山）、三峡龙脊与文峰塔、巫山神女天路四大胜境。每到一处，他不急于动笔，而是先静坐观山，听江声，看云起，待心境与山水相融，才缓缓铺纸研墨。在三峡之巅，云雾漫过肩头，远山如入仙境，他登高远眺，胸中顿生浩荡之气，也更加坚定了“大景大观”的创作初心——不画一隅小景，只写万里江山的开阔气象。

周波《巫山云起时》 69cm x 138cm 中国画 2025年

在巫山神女天路，他望着云雾缠绕的峰峦，想起“曾经沧海难为水，除却巫山不是云”的千古名句。眼前的山不再是单纯的石与土，而是藏着千年传说与文人诗意的精神家园。他落笔轻柔，墨色淡润，将神女峰的缥缈与灵秀，一点点晕染在纸上，让画面既有山水之形，更有诗意之魂。

周波《文峰阅尽一江秋》 138cm x 69cm 中国画 2025年

此行中最动人的一段故事，发生在文峰塔下。那天秋光正好，红叶满山，周波一坐定便进入物我两忘之境。眼前是千丈绝壁、万山红遍，耳边是江风穿峡、涛声阵阵，他沉浸在笔墨世界里，勾山、染水、点叶、敷色，完全忘记了时间，也忘记了身边同行之人。爱人先行一段路程，不慎走岔道路，独自一人在山间徒步近一小时，才慢慢抵达山下等候。而全程沉浸创作的周波，竟浑然不觉，直到收拾画具时才猛然想起。这般对艺术的痴与诚，正是好作品诞生的根源。心无旁骛，方能与天地精神往来；落笔忘情，才能让山水真正活在纸上，只是心疼了爱人。

周波《九码烟波泊秋色》 138cm x 69cm 中国画 2025年

在九码头，他观察被船缆磨出深痕的石阶，留意往来行人的身影，将人间烟火与大江奔流一同入画；在白帝城，他迎着暮色写生，看晚霞为瞿塘峡镀上金边，心中涌起杜甫“无边落木萧萧下”的苍茫诗意；在夔门窄口，江风奔涌而来，吹得画纸簌簌作响，他以焦墨画峭壁，淡墨写远山，把“两岸猿声啼不住，轻舟已过万重山”的壮阔，定格成永恒的画面。

周波《红叶古渡听江声》 138cm x 69cm 中国画 2025年

对周波而言，这不是一次简单的写生，而是一场回归初心的艺术修行。他坚持直面自然、现场创作、以心驭笔，将传统笔墨的法度与当代审美的视野融为一体。他以积墨写秋山厚重，以淡墨渲染江水悠远，以赭石胭脂点染红叶，让每一幅作品都有温度、有气韵、有格局、有精神。

周波《江声绕秋村》 138cm x 69cm 中国画 2025年

数日写生，行囊渐满，纸上山河渐成。那些在山巅、江畔、塔下、林间落下的每一笔，都是时光的印记，都是心灵的回响。周波以岭南温润笔墨，写北地雄奇山川，让大景大观理念落到实处，也让心印江山的追求见于笔端。

周波《飞云台晚照》 138cm x 69cm 中国画 2025年

三峡的风会散去，秋光会流转，但留在纸上的山河，永远鲜活。这场笔墨之行，行于山水，归于心灵。它不仅留下了一批动人的三峡佳作，更留下了一位艺术家对自然最真诚的敬畏，对艺术最执着的坚守。

艺术家简介

周波

周波，中国美术家协会会员，现为广东省人民政府文史研究馆艺术创作中心特约研究员、中国画创作研究院院聘画家，深圳市时代书画院副院长。2019年贾平凹文学艺术馆艺术邀请季获贾平凹提名艺术家。2021年荣获第26届秋季广州国际艺术博览会艺术新锐奖。同年，周波画册《水墨大境·周波山水画集》在岭南美术出版社正式出版。

曾多次参加全国美展，多次举办个展及联展，作品被苏州美术馆、上海博物馆、禹舜美术馆、广东省人大常委会办公厅、广东省自然资源厅、广东省科学馆、广东省宋庆龄基金会、肇庆学院美术馆、深圳宝安画院、开平美术馆、广州市花都区美术馆、茂名博物馆、深圳市罗湖区人民政府、宜春市博物馆等诸多艺术机构和政府单位、事业单位收藏。