曹广《心象·东窑港》：以水墨挽留时光，为消逝的古渡筑一座心港

导读：湘江之畔，古渡东窑港即将在城市变迁中化作公园新景。对艺术家而言，一处消逝的渡口，不只是写生对象，更是叩开乡愁与记忆的温柔门扉。湘江北去，古渡无言，一段关于童年、亲情与乡愁的记忆由此展开。栩源以沉静之笔，将眼前风物与心象山水相融，于笔墨间留住时光，于文字里安放深情，让一座消逝的渡口，成为每个人心中永不沉没的心灵港湾。

本期艺术媒体“八链名人”，带你走进艺术家栩源《心象》系列开篇之作——东窑港，品读他与当地姑娘蓉儿在渡口的春日相逢。如今现实渡口已然拆迁，他选择以文字与当代抽象水墨共同挽留——不画眼前的老屋与池水，而画记忆里有外婆掌心温度、有黄昏饭香的温柔故乡。此次创作，曹广以写意抽象的艺术语言，跳出传统水墨范式，用更具当代性的视觉表达，重构记忆里的东窑港。

《心象·东窑港》

文｜栩源

湘江北去，在长沙南城境内拐出一道弯，湾里藏着一处小小的古渡，名唤东窑港。当年这里是长沙县入城的要津，舟楫往来，也曾盛极一时。如今渡口早已荒废，只余下三五间老屋——铁铺、粮店，还有一座小小的土地庙，歪斜在江岸上，如几位打盹的老人，一睡，便是数十年。

曹广《心象》东窑港系列（1） 69cm x 46cm 纸本 2026年

我与这处古渡，相逢在庚子年那个格外安静的春天。久困城中，心也闷得沉滞，待到天暖，驱车至江边，无意间拐进这条僻静小路。一见那些老房子，心下蓦然一动——这正是我这般画山水的人，梦寐以求的景致。颓败里藏着岁月，荒凉中自有画意。于是约上画友，日日来此写生。

曹广《心象》东窑港系列（2） 69cm x 46cm 纸本 2026年

第一日正落笔，偶然回头，见不远处坐着一位姑娘，静静看我作画。衣着素净，眉眼清浅，看上去仍是年少模样。我未多在意，只当是附近人家的孩子。谁知第二日她又来了，第三日、第四日，天天都来，或上午，或午后，就那样安静坐着，一言不发。

渐渐熟稔，才知她名蓉儿，早已成年，只是生得清瘦少相。她本在城里做事，因身体欠佳，回乡静养。家就在这东窑港，自幼跟着外祖母长大。

曹广《心象》东窑港系列（3） 69cm x 46cm 纸本 2026年

我慢慢听她讲起这里的旧事：那一方小水池，夏日水面会浮满菱角；那两间老木屋，木缝里会钻出细细青草；黄昏时分，她蹲在墙根下，用小锤敲剥墙上的白色小石子，叮叮的声响，在暮色里格外清脆。而外婆，就端着饭碗跟在身后，一勺一勺喂她，从台阶这头，走到那头。

有一回她发烧，外婆背着她，走半个多时辰去寻医。她伏在外婆背上，手里攥着一只削好的苹果——出门前，外婆怕她吃凉，特意用热水温过。咬一口，苹果是暖的，暖意从舌尖，一直漫到心底。

曹广《心象》东窑港系列（4） 69cm x 46cm 纸本 2026年

她说这些时，眼神柔柔的、远远的，像望着另一个世界。我听着，心里也生出几分怅然。那样的日子，谁不曾有过？我亦有外祖母，也曾有过那样温柔的黄昏。只是当时只道是寻常，如今回想，都已成旧梦。

曹广《心象》东窑港系列（5） 69cm x 46cm 纸本 2026年

后来她跟着我学画。起初连笔墨都分不清，握笔如执锄，调墨如和面，可她极认真，一画便是大半天。我看着她伏案的模样，忽然想起自己初学画时的痴迷。那时也是什么都不懂，只觉一拿起笔，世间纷扰便都忘了。光阴真是奇妙，几十年过去，我仍在画，而当年教我执笔的人，早已不在。

有时画着画着，她会忽然停笔，望向远处出神。我知道她在想什么。她眷恋的，不是眼前的东窑港，是记忆里的东窑港，是有外婆在的东窑港。那样的东窑港，我未曾亲历，却能从她的眼神里，看见依稀的影子。

那影子，慢慢落在了我心上。

曹广《心象》东窑港系列（6） 46cm x 69cm 纸本 2026年

我渐渐明白，这东窑港于她而言，从不是一处寻常风景，而是她整个童年，是她与外婆全部的温暖与牵挂。我日日对着这些老屋、池水、断壁残垣，画的不过是眼前之景；而她心里的那片东窑港，才是真正值得落笔的山水。

曹广《心象》东窑港系列（7） 69cm x 46cm 纸本 2026年

后来我作了一幅《远浦归帆》，写的便是东窑港的暮色。这幅画，当年有幸入选全国美展。蓉儿看了很是喜欢，我便与她相约，待她大喜之日，以此画相赠。只是这幅画，至今仍悬在我的画室里。

曹广《心象》东窑港系列（8） 69cm x 46cm 纸本 2026年

如今的东窑港，已然拆迁，即将改建成公园。那些老屋、那方水池、那两棵柚子树，都不在了。可蓉儿曾写下一篇文字，把童年的点滴一一记下。我读了又读，忽然生出一个念头：何不画一组《心象·东窑港》？用水墨，用抽象，用写意，用那些只可意会不可言传的笔意，把她记忆里的一切都画出来——那池水，那木屋，那丝瓜藤，那柚子树，那敲着石子的黄昏，那背着她的外婆的背影……

曹广《心象》东窑港系列（9） 69cm x 46cm 纸本 2026年

画着画着我才发觉，我笔下的，也不全是她的记忆。我画的，亦是我自己的童年，自己的外婆，自己那些再也回不去的旧时光。她的东窑港，与我的东窑港，隔着几十年光阴，在纸上轻轻重叠。

光阴这东西，真是奇妙。你追它，它走得飞快；你画它，它又仿佛能被留住一星半点。就这么一点点，也足以慰藉平生。

曹广《心象》东窑港系列（10） 69cm x 46cm 纸本 2026年

蓉儿说，那年四月，她第一次看见，墨色里原来藏着那么多颜色。我多想告诉她，颜色固然动人，可真正打动人的，是颜色背后那些看不见的东西——是外婆掌心的温度，是黄昏里淡淡的饭香，是一个人蹲在墙根下敲石子时，身后那道默默相随的影子。

这些都过去了，再也回不来了。

可每当我拿起笔，它们又仿佛都还在。

就在纸上，就在心里，就在这一处，永不沉没的——心象之港。

名家简介：

曹广

曹广（栩源）

中国美术家协会会员

湖南大学硕士研究生导师

吉首大学美术学院客座教授

香港当代艺术联盟会员

荷堂艺术馆馆长

湖南文星书画院院长

主要代表作：

《边城》《樵歌》《和光同尘》《江南归兴》

主编点评：

《于笔墨生情处，寻永不沉没的港湾》

——郑梧沐（福建籍文艺评论家、《八链名人》艺术媒体主编）

读曹广（栩源）先生的《心象·东窑港》，最妙处在于一个“错位”。文中的主角看似是那位静坐看他作画的乡间姑娘蓉儿，实则更是画家自己；文中所写的看似是一处即将消逝的湘江古渡，实则通往的却是每个人心底那座有体温的故乡。这正应和了标题中的“心象”二字——所谓心象，非眼中之景，乃心中之境，亦是东方艺术美学中“意在笔先，胸中有丘壑”的生动注脚。

文章开篇极静，湘江拐弯处的东窑港，“歪斜在江岸上，如几位打盹的老人”。作为中国美术家协会会员、深耕中国山水笔墨多年的艺术家，曹广先生以画家独有的敏锐，捕捉到颓败中的画意，这场与古渡的相逢，原本只是一场寻常写生。然而蓉儿的出现，像一把钥匙，悄然打开了这座渡口的另一重维度。当她讲述童年伏在外婆背上、咬一口被热水温过的苹果时，当她说起黄昏敲石子、外婆端着饭碗相随的身影时，曹广先生的笔触忽然有了温度，那是一种通感的力量——他将视觉的墨色，与听觉的“叮叮”声、触觉的“暖意”、味觉的“饭香”交织在一起。文字至此，渡口不再是单纯的写生客体，已然成了一个被记忆浸润、被温情包裹的生命体。

这篇散文最动人的地方，在于两代人的记忆共鸣。蓉儿眷恋的是有外婆相伴的东窑港，那是她全部的童年与温暖；而曹广先生听着听着，恍然看见了自己的童年，想起了那位曾教他执笔、如今早已不在的故人。这便是文艺作品中“共情”的最高境界：借他人的酒杯，浇自己的块垒。当画家最终落笔画《心象·东窑港》系列时，笔墨发生了奇妙的化学反应——现实与回忆、她与我、消逝与永恒，在宣纸上轻轻重叠，自然交融。他以当代水墨的先锋视角，突破传统笔墨范式，以写意抽象的语言重塑渡口心象，他画的已不只是蓉儿记忆里的木屋、藤蔓、柚子树，更是自己“再也回不去的旧时光”，是藏在岁月深处的温柔黄昏。

作为一位深研中国水墨画、作品屡屡入选全国美展的实力派画家，曹广先生本最谙熟笔墨技法，其《边城》《樵歌》《和光同尘》等代表作，在国家级大展中尽显其笔墨风神。然而在此文中，他却提出要“用水墨，用抽象，用写意，用那些只可意会不可言传的笔意”去画，这其实是他艺术理念的一次深情告白：当物象即将消失，唯有去技术化的写意抽象，才能抵达情感的内核。正如文中那句点睛之笔：“我画的，亦是我自己的童年。”真正的艺术，从来不是复刻世界，而是从世界的表象中，赎回自己的灵魂，这也是他从写生到创作、从描摹物象到抒写心象的本质升华。

《心象·东窑港》的文本本身，就是一幅淡墨写意。它没有激烈的抒情，没有宏大的议论，只是沉静地叙事，一如曹广先生为人为艺的沉稳底色。然而那些克制的文字背后，藏着汹涌的情感暗流——当蓉儿说“墨色里原来藏着那么多颜色”时，我们读懂了：颜色固然动人，可真正打动人心的，是颜色背后那些看不见的东西，是外婆掌心的温度，是黄昏里淡淡的饭香，是蹲在墙根下时，身后默默相随的影子。这份藏于细节的深情，正是作品最能戳中人心的力量。东窑港已然拆迁，即将在城市变迁中化作公园新景，这是时代洪流中无数旧地消逝的缩影。昔日风物虽已烟消云散，但曹广先生以文字与抽象笔墨，完成了一次对时光与温情的精神打捞。他没有执着于复刻眼前的断壁残垣，而是深挖记忆里的情感根脉，让一座即将被抹去的渡口，在文字与丹青中获得永恒。

读罢掩卷，不禁怅然。谁的记忆里，没有一处将要消逝的东窑港？谁的心底，没有一位端着饭碗跟在身后的外婆？在这个步履匆匆、极易遗忘的时代，曹广先生替我们留住的，不只是湘江之畔的一处古渡，更是所有中国人心中那份温柔敦厚的乡土底色与亲情乡愁。这便是一流散文的力量，亦是一位艺术家最珍贵的情怀——以个体的记忆，触碰集体的共鸣；以沉静的笔墨，筑造一座永不沉没的心灵港湾。

2026年3月21日

写于千年瓷都德化（福建泉州）