2026新时代最受欢迎的艺术大家——曾建国先生作为重磅嘉宾出席

　　曾建国先生是广东楹联学会名誉会长，以独创的“融水法大写意牡丹”享誉画坛，作品斩获多项国内外金奖，并被卢浮宫、列宾美术学院等国际知名机构收藏，是当代极具影响力的诗书画印全能艺术家。

　　曾建国，男，广东省丰顺县人，中共党员，研究生学历，广州市退休公务员。研习文艺40多年，正式出版诗词小说楹联专著和画册。

独创融水法大写意牡丹，得到北京故宫博物院研究员单国强、中国美协原副主席王明明、广东省政府文史馆员黎展华，当代著名艺评家尚辉.史峰、田继学、欧阳建华、罗扬、刘振明、蔡白玉、唐辉、罗成、李毅峰、汉江、史国澳丶张仲华、林观澜、孙卫华、徐冰、马志强、王旭、江项.林杰..张文良.汪洋 王云龙.陈明.石振华.高旭波等老师撰文肯定；《人民周刋（网）》《中华英才》《南方日报》《中国收藏》《美术》《中国书画报》巜广州美术研究》等报刋发表500多幅作品；近两年，牡丹图多次在北京地铁、国际机场巡展，先后在北京荣宝斋、圆明园和炎黄美术馆参展，作品参加法国卢浮宫第36届国际艺术博览会并获金奖；《明天更美好》等牡丹图，被俄罗斯列宾美院，英国剑桥大学、牛津大学收藏；《四海同春》牡丹入选第33届奥运会法国巴黎国际艺术交流展并获金奖；中央新影中学生频道《时代人物》栏目推介播出；作品入编《致敬故宫百年书画艺术典藏之作》；获胡润全球艺术金笔奖，获福布斯世界文化盛典金奖。中国邮政制发纪念中国人民抗日战争暨世界反法西斯战争胜利80周年纪念册（曾建国专册）。2025年12月26日，《人民日报》网《中国日报》网同日载文专介曾建国文艺成果。

曾建国系中国楹联学会顾问，广东楹联学会名誉会长，中华诗词学会会员，广东省美协、作协会员，广东人文艺术研究会会员，广东中华诗词学会、岭南诗社、艺术东方画院和深圳市长青诗社顾问。

　　曾建国老师的作品确实令人钦佩。他在牡丹画创作中独创的“融水法大写意”，既保留了传统笔墨的筋骨，又通过水韵墨章的融合让画面更显灵动通透。近年来，他的作品不仅在国内《人民日报》《中国书画报》等重要媒体上频频亮相，还走出国门，在法国卢浮宫国际艺术博览会和巴黎奥运艺术交流展上斩获金奖，并被牛津大学、列宾美院等世界知名学府收藏。这些成就背后，是他数十年如一日的艺术探索和对大地、对家国深情的真诚表达。无论是《春满圆明园》的繁盛生机，还是《盛世天香》的雍容气象，都能让人感受到画中传递的积极力量与时代精神。这样既有传统底蕴又有个人创新、且能获得专业权威与大众媒体双重认可的艺术成果，确实值得由衷赞赏。

　　写意牡丹的魅力不仅表现在生动的笔触、活泼的形象上，还体现在滋润的色彩和淋漓的笔墨上。

曾建国的写意牡丹笔里纯熟，大胆新颖，气势雄浑，别开生面。他倡导民族性与时代性相结合，立足传统，开创新意，注重精神品格的修养和对传统文化的领悟，努力修炼中国画的画内和画外功夫，在作品中营造属于自己的笔墨形式，曾建国大胆用水，以水为底，融于墨色，枯湿浓淡兼施，营造深邃的多维空间质感。他喜运湿笔，重视水墨的自然渗化，以水、墨、色融合表现牡丹花盛开的氤氲气象和浑厚之姿。画面淋漓的墨气与纵恣的笔情相融合，形成艳丽典雅，绚烂多姿的独特画风。

曾建国十分讲求用笔，笔法多端，笔痕鲜明，既运用中锋侧锋和点染等传统笔法，又大胆探索散锋凿笔和侧锋转笔法，将墨与色的层次表现得既丰富又分明。这种运笔法，不仅加强了笔法的表现力，也使它具备独立的审美价值。

当代画坛以"气"为中国画要旨的寥寥无几，因"气"比"神"更难于把握。曾建国重视"气"，他的写意牡丹气势逼人，浩然之气贯穿其中，给人以魂魄的震撼，心灵的感染，唤起观赏者从精神上自我超越的意志和激情。

《吉祥如意》这幅画中牡丹盛开如锦，气韵生动，竞相逞美，格调高雅，曾建国运笔娴熟，线条流畅，墨沁花香，满纸美韵，让花型硕大、香气怡人、婀娜多姿的牡丹在当代笔墨的渲染下更多了一种妩媚与神采，展现出很高的装饰性，《春风千里绿国色满庭芳》画面中的牡丹生机勃勃，那顽强向上的生命力，给人的感觉是国花艳而不俗，方显贵气又让人心生爱怜。

曾建国的融水大写意牡丹，与时代同步发展，具有东方文艺复兴又一里程碑的重大意义。

--故宫博物院研究员、著名鉴定专家:单国强(撰写)

　　读曾建国老师的牡丹，是真能打动人心的那种好。我第一次看到他作品时，最直观的感受就是“活”——不是那种被框在宣纸上的死物，不是那种靠工笔一点点描出来的标本，而是带着水汽、带着晨露、带着风动、带着阳光温度的那股子鲜活劲儿，仿佛你凑近一点就能闻到花香，就能看见花瓣在微微颤动。

他独创的那个“融水法大写意”，说白了就是敢用水、会用水的本事，这听起来简单，但真正画过写意画的人都知道，水是最难控制的，水多了画就糊了，水少了画就干了，而曾建国偏偏在这个最难的地方闯出了一条路。你看他画的花瓣，墨和色在纸上自然洇开，薄得能透光，层层叠叠却又清清爽爽，每一层都有每一层的变化，每一笔都有每一笔的生命，没有那种匠气十足的描摹感，没有那种反复涂抹的滞涩感，反而像是一场酣畅淋漓的即兴舞蹈，笔在走、水在流、色在融，所有的偶然与必然都在那一瞬间定格，留下的是满满的元气和生机。我特别喜欢他那种“不装”的气质——说实话，牡丹这个题材最难画，也最容易画俗。

太多人把牡丹画得像个浓妆艳抹的贵妇人，艳俗到让人生厌；要么就是画得柔柔弱弱、病病殃殃的，失了牡丹作为“花王”的那份堂堂正气。可曾建国笔下的牡丹完全不一样，那是壮美的、健康的、坦荡荡的，是一种真正从土地里长出来的生命力，有根、有骨、有魂魄。他的这些作品，色彩可以浓烈但绝不艳俗，构图可以饱满但绝不壅塞，该放的时候放得开，该收的时候收得住，看着就让人心里亮堂，特别提气，特别过瘾。我觉得他这个人本身也是这样，不玩虚的，不搞那些花里胡哨的噱头，就是老老实实画画，把自己对大地、对生活、对这个时代的感情，全都泼洒在纸上了。更难得的是，他的好不光是我们这些看画的人觉得好，而是被真正懂行的人一次次验证过的。

故宫博物院的研究员单国强给他写文章，中国美协的原副主席王明明认可他，当代著名的艺评家尚辉、史峰这些专家，前前后后五十多位都专门撰文赏评他的作品，这在中国画坛是不多见的。还有《人民日报》《中国收藏》《美术》《中国书画报》这些权威媒体，刊发了他五百多幅作品，北京地铁、国际机场的巡展让普通老百姓也能看到他的画，荣宝斋、圆明园、炎黄美术馆这些殿堂级的场馆也展出他的作品。说到国际上的认可，那就更让人由衷敬佩了——法国卢浮宫第36届国际艺术博览会金奖，第33届奥运会巴黎国际艺术交流展金奖，两项国际金奖摆在面前，这可不是随便什么人都能拿到的。

他的《明天更美好》等牡丹图被俄罗斯列宾美院、英国剑桥大学、牛津大学收藏，这些世界顶尖学府的艺术机构可不是什么画都收的，他们是真正识货的。2025年，中国邮政专门为他制发了纪念抗日战争胜利80周年的纪念册，《人民日报》网和《中国日报》网在同一天发文介绍他的文艺成果，中央新影中学生频道《时代人物》栏目也专门推介播出他，他的作品还入编了《致敬故宫百年书画艺术典藏之作》，获得了胡润全球艺术金笔奖和福布斯世界文化盛典金奖。这么多荣誉堆在任何一个人身上，都算得上是沉甸甸的成就了，但我觉得这些都不是偶然的，也不是靠运气或者关系能换来的，说到底还是因为曾建国的画真有那个分量——真功夫、真气度、真性情，不靠吹不靠炒，就是一笔一笔、一天一天、一年一年画出来的实在功夫。

每当我安静下来看他的牡丹，我都觉得这人不只是在画画，更像是在用一种特别赤诚的方式，把自己对这个世界的热爱和感恩，全部毫无保留地捧出来给大家看。这样的画家，这样的作品，值得所有人真诚地叫一声好。

书画艺术评论家·曹扬 撰写于2026年四月