支持100人协作！纳逗Pro要为专业剧组搭建AI时代工作流

一周，不到10人，为一部电影跑完了过去需要一个月才能确定的视觉方向。

两个美术师同时在线“抽卡”，画面风格却没有“打架”。每个AI生成的镜头素材，按场次和镜号一目了然地排列在项目里。

这是爱奇艺“燎原计划”电影《恶念》的真实后期制作过程。该片后期制作总监韩兴胜透露，将爱奇艺专业级影视制作平台纳逗Pro引入特效制作环节后，《恶念》整体镜头制作效率提升近50%。

这家操刀《恶念》后期制作的特效公司参与过《长津湖》《过家家》《熟年》《生命树》等大型剧集及电影项目的制作 。今年年初开始，探索 “AI+实拍”融合的影视协作新路径成了团队的日常。

现在，AI生成数分钟内的惊艳短片已不是新闻。但当项目从几分钟的短片变成几十分钟的电影，当大量特效镜头需要管理，多人协作如何不失控？AI与传统影视工种如何搭建出可复制的先进工作流？

《恶念》特效制作团队带了他们的分享。

美术师与AI“打配合” 概念设定节省近三周时间

《恶念》是一部惊悚悬疑题材的类型片。故事发生在动荡纷乱的民国时期，女医学生为寻找失踪的姐姐，前往城郊的西式公馆。过程中，却发现有一种神秘药物，能让人类细胞发生变异，进而改变人体机能。

作为爱奇艺“燎原计划”的电影新作，项目时间紧、任务重、后期特效制作需求大。把AI引入制作环节，尤其是特效的制作环节，成为团队 “提质增效”的关键。项目启动之初，爱奇艺旗下专业级影视制作平台纳逗Pro正值内测尾声，向多类型长片项目开放了算力支持。团队迅速决定选择纳逗Pro来完成视觉呈现。

《恶念》制片人邓赐麟表示，纳逗Pro将爱奇艺在影视工业化领域的经验沉淀为多个自研智能体，覆盖从编剧、导演、美术到后期制作的全流程，为项目有效提供AI创作支持。目前已规划和开发中的智能体近70个。

《恶念》视效制作总监张宇这样形容传统视效工作：一个复杂镜头从设定、建模、贴图、绑定、动画、灯光到特效解算和合成，可能要过10个人的手、走10个环节，初步把气氛建立起来常常需要近一个月，试错空间很小。团队引入纳逗Pro之后，整个流程变得十分高效。

张宇以《恶念》的两场视效画面重头戏为例，分享了团队在纳逗Pro里的工作流程。

一场是展现细胞变异，相互吞噬的戏。细胞怎么变异、怎么生长、怎么吞噬，全部动态由AI生成。张宇团队在提报美术概念的过程中，利用纳逗Pro的美术智能体，生成了动画、风格化、纪录片等多个版本风格。

《恶念》细胞吞噬风格测试截图

张宇表示，美术风格确立，是一部电影非常重要的环节。例如细胞吞噬这场戏，在概念设计环节，团队通过纳逗Pro一周以内就把导演想定的方向测试出来，还能进行动态效果测试，节省了将近三周左右的时间，快速确定了风格基调。

《恶念》细胞吞噬风格测试后台

另一场戏是处理一组女主角来到洋房前的镜头，导演要求实拍场景呈现战后的硝烟气氛。按传统流程，这意味着大量粒子特效解算和合成，包括烟雾运动、光影匹配、摄影机轨迹跟踪，每一项都要逐帧处理，耗时漫长。

团队把实拍素材导入纳逗Pro，利用平台集成的多个大模型工具，快速跑出了好几版不同风格的战后效果。更关键的是，纳逗Pro能识别实拍摄影机的推拉摇移——AI生成的特效自动匹配镜头运动轨迹，无需后期再做运动跟踪。“画面非常接近实拍的效果。”张宇这样形容。导演看到后很兴奋，很快就定下了方向。

但效率提升并不意味着美术师被取代。恰恰相反，纳逗Pro在这个项目里扮演的角色更像是一个全能的影视制作助手。美术人员的专业判断，始终是决定画面质量的核心。

张宇分享道：“专业的美术人员有很强的上手能力，对AI出的图，如果我们觉得还差一点，比如里面的触角或者小结构有问题，会直接由美术师人工精修，而不是回到AI里不断‘抽卡’。”

这正是纳逗Pro与专业影视团队协作的背后逻辑——AI负责快速试错，美术师用审美和专业判断定稿。

不只服务于中小型团队 更支持100人同时协同

张宇记得团队刚接触AI时的兴奋：一个人能干以前五个人的活，每个人都是导演。

但兴奋很快变成了新的焦虑。

AI工具让个人创作者拥有了前所未有的产能。但当项目体量从几分钟的短片、短剧扩大到电影、剧集时，一个关键问题浮现：一个人可以很强，但长篇内容终究是一群人做出来的。当多人同时用AI协作时，画面风格如何不“打架”？素材多了怎么不丢、不乱、不卡？

一旦项目特效镜头数增加到成百上千，普通的AI创作工具往往无法解决多素材、多场次画面管理的痛点。找镜头、核对场次本身就成为一项繁重工作。

纳逗Pro“工作台”的项目管理功能，正是为这一痛点设计的。它采用按镜头独立管理的模式——每一个镜头的参考图、提示词、生成结果全部归类在一个镜头号下，按分镜和场次清晰排列。一场戏大几十个镜头，想找哪一个，切换镜头号就能看到所有内容，每个AI生成的画面一目了然。

分镜号制作镜头

韩兴胜分享了实际使用体验，他说，纳逗Pro的项目管理模式可以分级分场处理，可以把镜头、场次划分出来，还可以把同类型镜头的图片、视频单独归类管理。制作《恶念》特效镜头时，团队成员可以在项目管理模式里实时协同工作，不需要来回面对面沟通，在平台上就可以直接看到做到哪块，发生了什么问题。

邓赐麟则表示，纳逗Pro对不同体量的剧组都能适配——小团队用起来顺手，大团队多人协同时也不会乱，因为它本身就是按剧组的工作逻辑设计的。目前，纳逗Pro的项目管理模式，已从10人扩展到100个账号同时在线，逐步覆盖从中小团队到大型剧组的多层次需求。

自4月20日正式对外开放以来，纳逗Pro到目前已帮助超100个项目团队找到了解决方案。

值得一提的是，《恶念》上线时，纳逗Pro的能力相较几个月之前已经实现了多次迭代，不仅创作者社区、数字资产库正式上线，全网首发“专业戏增强智能体-武打戏”与“创作辅助”两大独家功能，而且进一步提升了团队协同的产品能力。

在纳逗Pro最新的版本里，创作者可以在工作台或画布两种模式下，进行高效的协同创作。多位创作者可以在同一张画布同时创作，随时进行剧本、关键帧和镜头的灵感碰撞。针对大型AI影视制作团队推出“团队空间”，方便主创团队有序管理海量创作素材，保证长剧集、大团队的角色一致性和场景一致性。同时，通过与多个AI创作团队的紧密交流，开发了符合AI创作流程的权限功能与团队数据看板，保证团队协同过程简单高效。

纳逗Pro画布创作模式

“哪怕没有AI，这些视效镜头专业的后期人员也可以做得出来。关键在于，有了AI之后，剧集、电影等长篇项目的制作中，怎样借用原有的影视制作经验，更高效高质地完成创作。”韩兴胜表示。

《恶念》的实践指向一个清晰的答案——AI对专业影视团队的意义，不是替代，而是解放。把团队从重复劳动中解放出来，把精力放回创作本身。