AI漫剧逐渐告别产能大战，“觉醒计划2.0”新姿态入局

早在年初，我们就预言，AI漫剧产能大战不会持续太久，这已经逐步得到了验证。

随着AI工具技术的提升，市场入局者增多，漫剧产能在上半年快速爆发。随之带来的是内容质量的分化，部分公司走批量化跑量路线，部分公司押注精品漫剧。而随着市场供给增加，精品漫剧的标准也在快速抬升。

对于平台来说，适应新的产业发展生态，原有的政策体系也亟需调整。一方面，以传统模式进行项目评估、投资的逻辑选中精品内容的确定性持续变低。另一方面，AI带来的创作门槛降低让个人创作者的漫剧内容持续出圈，需增加更多渠道覆盖优质漫剧供给。

在这一节点，“觉醒漫剧计划2.0”出现，自今日起面向个人与机构公开征稿，叠加创作资金、AI算力补贴、商业招商、宣发支持等权益，打造更闭环的生态，以挖掘具备连载/系列化潜力的头部漫剧作品为目标，打造漫剧行业的优质作品。

随着AI漫剧形态持续演进，内容IP的孵化和平台生态的融合对于内容本身愈发关键。市场上各类内容参差不齐，“觉醒漫剧计划2.0”或许将为行业带来更多新鲜血液。

觉醒计划2.0，漫剧内容迎来新可能

伴随AI漫剧的快速发展，一些传统逻辑在失效，行业分化也在加剧。

头部平台的政策调整，意味着AI漫剧纯靠保底的时代已经过去。行业爆发初期，平台方普遍以保底政策吸引创作者入局，快速扩充内容产能、抢占市场份额。但随着行业逐步成熟，保底政策早已不在，市场陷入内卷低价竞争。这意味着，创作者单纯依靠平台保底的生存模式已难持续，必须跳出低端量产思维，探索更可持续的发展模式。

不可否认，经过短时间的快速发展，AI漫剧已彻底脱离真人剧的发展逻辑，形成独有的赛道体系。真人剧受限于拍摄周期、演员档期、场地成本等因素，无法实现边做边播、快速系列化；而AI漫剧依托技术优势，突破了传统内容生产的时空与成本限制，可实现系列化高效连载更新，制作节奏、播出形态完全区别于真人剧。

不同的制作、播出模式，意味着AI漫剧注定不能照搬传统影视的产品运营、商业变现逻辑，需要适配其特性搭建专属的内容运营与商业化体系。

与此同时，市场对AI漫剧这一内容品类的定位、判断也在变化。行业不再将AI漫剧视作简单的引流工具或低端替代内容，而是将其定义为区别于传统动画、真人短剧的全新视听内容形态。

相较于短期流量引流，优质AI漫剧已经展现出高效孵化长线IP的潜力。这一认知转变，推动AI漫剧行业商业逻辑全面升级，内容运营不再聚焦短期流量变现，而是转向IP深耕、系列化开发、长效价值挖掘，后端的商业化运营、内容孵化体系也亟需同步迭代。

在这样的趋势下，过往传统的内容扶持政策已无法适配当下行业发展需求。比如很多政策，常见的逻辑是由业务团队评估，基于账号粉丝、合作团队、IP等进行评估，但平台主观决策占比容易过重，而且流程也更偏向传统内容制作，导致筹备过程平台人力投入较大，落地效率低，也难以精准筛选出优质潜力作品。

平台布局AI漫剧，也亟需转变运营方式、扶持政策、业务逻辑，更细致地去思考，平台用户到底喜欢什么样的漫剧？什么样的漫剧能够跑出来？

“觉醒计划2.0”计划试图提供答案，在对行业更有感知的基础上，该计划致力打造更多有特色、精品的标杆漫剧，挖掘具备连载/系列化潜力的头部漫剧作品。

“觉醒计划2.0”找到更适合当下AI漫剧赛道的入局方式

相比一次性补贴、保底等传统扶持政策，“觉醒计划2.0”更像对一个项目的种子轮投入。

征集阶段从9月17日开始，为期45天，作品以完整PV或正片1-3集的形式参与。评审阶段预计一周，按照征集阶段PV视频的B站有效播放量、互动数据、作品质量等，综合筛选出优质作品，这相当于筛选出了可孵化的种子项目。

进入精选漫剧孵化阶段后，平台给予资金、发行、流量、品牌招商资源等支持，以帮助项目落地与变现，再与漫剧创作团队按一定比例共享漫剧上线后的收益。

这一模式是有合理性的。AI漫剧项目落地需要故事、技术、资金。“觉醒计划2.0”的逻辑在于，任何一方，无论是个人作家、编剧，还是技术团队、IP方，只要前置的故事能被验证是好的，计划就有能力把缺的另外环节补齐。

所以“觉醒计划”要做的，就是找到有潜力的IP，先低成本快速验证，后补齐成更扎实的项目底盘，以每个季度为一个周期，筛选有爆款潜质的项目。

事实上，AI漫剧行业从产能扩张转向内容竞争，沉淀下来的优质创作者也更追求在一条成熟赛道上长期发展。“觉醒计划2.0”也为创作者与市场，提供了一条更具确定性的路径。

首先，计划公开征集项目，让PV先行上线接受市场检验，相当于“项目内测”。

传统项目评估的核心问题在于，决策大多发生在作品直面用户之前。平台凭借账号数据、团队背景、IP知名度等做判断，用已有标签预测未来表现。但AI漫剧作为一种新兴内容类型，用户对一部作品的接受度，很难从制作方的过往履历中推导出来。尤其当AI工具拉平了产能门槛，供给端迅速膨胀，只靠平台主观判断，命中率会越来越低。

而“觉醒计划2.0”，用真实数据替代主观评估。对创作者而言，作品能否进入孵化阶段，取决于内容本身能否找到目标受众并获得好的反馈，从长远发展来说确定性反而更强。

尤其是，这一机制天然筛选出更适配用户口味的内容。用户的偏好非行活，有个性，注重创作者的风格化表达的内容，这种审美倾向与如今AI漫剧精品化的趋势高度一致。而这类作品，往往也更具系列化和IP化的潜力。

在此基础上，“觉醒计划2.0”与创作者共同成长，把一次性买卖变成长期利益共享。

市面上一些AI漫剧扶持机制，还是偏向保底收益，缺乏后续的长尾变现与IP转化路径，AI内容创作者很难真正沉淀下来，因此也容易陷入焦虑。“觉醒计划2.0”从合作模式维度直接解决这一痛点，覆盖项目落地成本，提供AI算力补贴，双方共同出品发行、按比例分成，收益与作品生命周期绑定。

对想长期做内容的创作者来说，这种模式提供了更稳定的预期，也让平台能积累下真正有生命力的内容资产。

更长远来看，“觉醒计划2.0”筛选出来的AI漫剧创作者和作品，走的不是传统动画、影视的采购逻辑，更像孵化出新的创作者，在社区生态里沉淀下来。

这也意味着，无论个人还是团队，任何类型的创作者站在同一起跑线上，作品能否跑出来，主要取决于内容本身是否能打动用户。而这条路如果跑通，AI漫剧也有望成为平台内容生态里一个新类型，形成新的受众群体与创作者梯队。

漫剧加速进入IP时代，平台搭建IP漫剧孵化链路

从整个行业来看，AI漫剧的价值，此前主要还是停留在流量层面。走量模式催生了大量流水线式的快餐短剧，内容本身很难留下什么。行业也在探讨内容价值与IP化方向，但这件事不是靠创作者单方面努力就能解决的，还需要生态层面的支持。

相比流量与资金池，对漫剧内容而言，更重要的是拥有一个能持续生产内容、消费内容、让内容自然传播的社区生态。

而社区生态一直是B站独特的优势。优质内容在B站上线，都可能衍生出丰富的用户行为，包括追更、发弹幕、二创、充电付费等。创作者与用户之间建立的不只是一次性的观看行为，而是有情感触点的长期关系。这种关系一旦建立，IP的成长逻辑，也就不再单纯依赖投流买量来维持热度，更多来自社区里的真实互动与情感链接。

这一定位的意义也在于，优质内容都能作为社区内容生态的一部分来培育。像其他内容类型一样，在社区平台中形成稳定的受众和持续的生命力。

今年以来，各大平台都在积极探索，如何利用AI技术和工具，不断创造优质内容。

“觉醒计划2.0”在社区生态、创作者培育等方面的积累，也为漫剧从单一内容消费，走向更长远的IP资产沉淀提供了可能。一旦作品在社区中形成稳定的受众连接和情感认同，其商业价值的释放周期将被拉长，价值维度也将更加多元。

对行业而言，这也有助于推动市场重新评估漫剧的品类价值，更加关注其长期资产积累、IP孵化能力以及品牌商业价值等释放。