两对师徒同台飙戏：粤剧《狸猫换太子》传承版演出圆满落幕

戏内是跌宕起伏的宋代宫廷公案，戏外是薪火相传的梨园接力。广东粤剧艺术中心上演的名家传承版粤剧《狸猫换太子》圆满落下帷幕。本次演出打破传统舞台演绎模式，以两对师徒同台接力表演为最大亮点，集结老、中、青三代粤剧演员，在演绎忠奸博弈的经典故事同时，将粤剧“传帮带”的艺术传承实实在在呈现在舞台之上，让拥有二十余载历史的经典剧目焕发全新生命力。

廿载经典再登台，宋室公案戏韵流芳

粤剧《狸猫换太子》取材宋代宫廷传奇，1998年完成首演，是广东粤剧院久演不衰的保留剧目。故事讲述刘妃妒忌李妃诞下皇子，勾结郭槐以狸猫换走太子，构陷李妃。宫女寇珠与太监陈琳冒死保全皇室血脉，多年之后包拯重查旧案，沉冤终得昭雪。本次演出采用上海越剧改编版本，叙事节奏明快，善恶分明，兼具戏剧张力与人文温度。

师徒接力演寇珠：两代人的一场艺术对话

本场演出最具巧思的创新，便是师徒接力演绎。灵魂角色寇珠，由广东粤剧院青年演员谭清怡与师傅、粤剧名家曾小敏分上下半场完成诠释。上半场谭清怡塑造年少寇珠，演绎角色从惊惧犹豫到挺身而出的成长蜕变；下半场曾小敏压轴登场，将“拷寇”悲剧推向高潮。演出结束后，谭清怡在专访中坦言，接到接力出演寇珠的安排时，自己内心满是忐忑，既担心师徒二人表演气场衔接不畅，又十分珍惜这次难得的学习机会。

粤剧名家曾小敏（右）饰演下半场的寇珠。

广东粤剧院青年演员谭清怡（右）饰演上半场的寇珠。

“师傅教给我最重要的一段，是金水池的无实物表演。对着空空的妆盒，要用眼神让观众真切感受到盒中有婴儿，把人物的怜悯与共情自然流露出来。”谭清怡表示，排练过程中，曾小敏会带着自己拆解剧本，梳理人物完整的心路历程。她认为演绎经典，必须守住唱念做打的基本功，同时用当代视角解读古人内心，拉近粤剧与年轻观众的距离。

作为本剧第一代演员，曾小敏1998年首演时饰演太子，后续接过寇珠一角，如今又以师父身份与徒弟同台接力。在采访中，她给谭清怡的表现打出85分，肯定其把寇珠的少女感、惊慌与聪慧完整呈现。在曾小敏看来，本剧非常适合作为传承载体，不同世代演员诠释同一个角色，可以各展风采。她拆解寇珠的表演难点：上半场金水池段落重身段、眼神节奏；下半场拷寇段落则考验内心戏，寇珠历经磨难之后视死如归，情绪浓烈却要克制眼泪不干扰表演，对演员情绪把控是极大考验。

戏中成敌手，戏外是师徒：一正一逆互相成全

另一组师徒组合同样看点十足。徒弟马友民饰演蒙冤受苦的李妃，师父麦玉清却化身剧中反派刘妃，戏里二人势同水火，戏外却是授业相长的师徒。值得一提的是，1998年原版演出中，麦玉清正是李妃的扮演者，此番身份转换，极具纪念意义。

粤剧名家麦玉清（左）饰演刘妃，其徒弟马友民（右）饰演李妃。

麦玉清以往多塑造悲情女性形象，出演心机深沉的刘妃对她而言是全新挑战。她分享表演心得，刘妃并非天生歹毒，是为保全自身权位一步步走向不择手段，人物的动机逻辑需要细细揣摩，念白、声腔气势都要贴合人物阴狠的特质。面对徒弟马友民的舞台表现，麦玉清给出88分的高分，她透露，私下排练结束后，自己常常会发送数十条语音，复盘马友民的表演细节。

马友民回忆，《狸猫换太子》是自己2019年入行接触的第一部长剧。诠释李妃，不能只演哀戚，更要表现出人物十八年苦难打磨出的坚韧。除表演技巧，麦玉清更向她传递“学艺先学德”的道理，叮嘱她保持踏实朴素的心态。

老中青同台，名家新秀共塑大戏风骨

除两组核心师徒之外，本场大戏群星荟萃。一级演员黄春强出演忠义太监陈琳。黄春强原本以武戏见长，挑战大段文戏，要克服声线、表演习惯多重难题。他在采访中说，得益于师父丁凡逐字打磨唱腔口白，引导跳出武戏硬朗的表演定式，才把握好陈琳忠义又纠结的人物内核。“舞台经验无法闭门造车，老中青同台，就是最好的传承方式。”黄春强期待舞台可以给予更多青年演员实践机会，让岭南粤剧文化持续流传。

“千面老倌”彭炽权（右）饰演郭槐。

青年演员黄春强饰演陈琳。

“千面老倌”彭炽权饰演反面角色郭槐，他没有将角色处理成脸谱化恶人，挖掘出人物与刘妃之间复杂的过往羁绊，依靠神态眼神塑造人物的深层内心。彭炽权谈及粤剧守正创新：学艺重在领会人物塑造的内核，不能只模仿外在程式；基本功务必苦练，但情感表达需要演员自我探索。他称赞现场青年演员进步突出，老戏骨同台，实现互相切磋、彼此成就。

舞台即课堂，梨园薪火代代赓续

历经二十余年，《狸猫换太子》剧本内核不变，舞台阵容不断迭代更新。这一场演出，不只是上演一段善恶昭彰的古代故事，更是一场看得见的梨园传承。老艺术家倾囊相授，青年演员接棒前行，两代人的艺术对话在舞台上交相辉映，为粤剧经典的代代赓续写下生动注脚。

采写：南都N视频记者 周佩文 通讯员 林楷虹

视频：南都N视频记者 朱俊毅

摄影：广东粤剧院薛才焕