3人组队却1对1打架？这款韩国新游把格斗游戏塞进了手机

东京游戏展2026的媒体场，一款韩国团队做的手机游戏放出了实机演示。名字叫《アストラエ・オラティオ》，舞台是架空的东京，主题是"魔法×行政"，视觉走平成复古路线。演示放完，台下日本和韩国媒体的第一反应大概是同一个：这战斗系统，怎么看着像格斗游戏？

更让人愣一下的是，它明明是三人一组的队伍配置，打起来却是1对1。不是车轮战，不是群殴，是敌人一个一个上，你一个一个拆。这个设定在演示里被反复强调，因为它直接决定了整套战斗逻辑。

先看核心图：这套战斗到底怎么转

演示里给出的战斗框架，可以拆成三层来看。

第一层是"后出拳"的猜拳逻辑。敌人出手前会放三种颜色的预兆，玩家要看着预兆决定怎么接：

• 蓝色预兆：用普通攻击接，接住了就反打
• 黄色预兆：在合适时机点防御键，接住了同样反打
• 红色预兆：躲不掉，只能换一个血量还够的角色上来硬吃这一下

接住之后，回合就转到玩家这边，可以连续输出。杂兵战的时候，敌人要出什么招会以时间轴的形式挂在屏幕上方，等于提前给你看答案。但碰上强敌，这条时间轴会被遮住，只能靠预兆颜色现场判断。这就是为什么它被形容成"后出拳的猜拳"——不是比谁手快，是比谁看得准。

第二层是资源管理。玩家能用的动作除了反击，还有战斗技能和终极技能。战斗技能消耗AP点数，一回合内可以连着放，放得越多效果越强。但每个角色的AP消耗不一样，连放的话消耗还会往上涨。AP本身靠普通攻击回，所以什么时候攒、什么时候花，是个需要算的事。演示里提到，设计上希望玩家不会出现"关键时刻放不出来"的情况。

终极技能是角色的招牌大技，可以和战斗技能连着放。试玩版里看到的终极技能大多是纯输出，但理论上可以打出这样的连招：接住反击之后，先放一个提升角色能力的终极技能，再连打战斗技能。这套组合在正式版里应该会更有空间。

第三层是那个还没讲透的"领地宣言"。演示里只说了它对发动方有有利效果，具体是什么效果，得等CBT才能知道。另外还有一个专用槽，削到底之后敌人会有一段时间不能行动——这个机制在格斗游戏里不算陌生。

为什么是1对1：三人队伍的真正用途

三人组队但1对1，这个设计乍看别扭，但和红色预兆的机制一挂钩就说得通了。红色攻击躲不掉，只能换人吃。也就是说，队伍里的三个人不是同时上场打架的，而是轮着上来扛伤害、找机会的。血量管理成了队伍层面的资源，而不是单个角色的事。

这也解释了为什么演示里强调"实时输入"和"战略资源运用"同时存在。手要快，脑子也要转。对手机游戏来说，这个组合不算常见——大部分手机回合制战斗要么偏自动，要么偏纯手动，把格斗游戏的预兆判断和资源调度揉在一起，是这款作品比较显眼的地方。

开发团队在采访里也确认了灵感来源。导演イム・ジョンギュ提到，战斗部分受了《街头霸王》系列这类对战游戏的影响，也受了《女神异闻录》系列的影响。世界观方面则没有盯着某一款游戏，而是综合了各种感受。美术导演キム・イン补充说，视觉上以"新传奇""魔法"这些主题为轴，还从2000年代的轻小说里找过灵感。

魔法×行政：这个组合是怎么来的

《アストラエ・オラティオ》给自己贴的标签是"新传奇"。所谓传奇类作品，通常指普通人和神秘存在在日常延长线上交汇的幻想题材。这款游戏想做的，是在这个框架里给出一点新东西。

舞台选在架空的东京，视觉上用平成复古的母题，角色设计也往这个方向靠。主题词是"魔法×行政"——魔法好理解，行政这个词放在一起就有点意思了。采访里有人直接问，为什么把"行政"放进要素里。导演的回答是：请期待CBT。没有展开。

至于为什么是日本舞台，导演的说法很直接：既然要做"新传奇"这个主题，日本这个舞台就是必须的。这个回答本身没什么弯弯绕，但结合开发团队是韩国公司这一点，还是能看出一些取向——他们想做的不是韩国本土题材，而是一个面向更广市场的架空日本。

演示里还放了一段序章影像。虽然是韩国团队做的，但游戏默认是日语全语音。另外，主视觉图基本都是夜景，所以序章里出现的白天日常风景反而显得新鲜。比较少见的一点是，玩家分身的主角在画面里有直接的形象描写，看起来是男性角色。美术导演解释公开主角形象的理由时说，不只是作为IP或游戏的一面，在传达世界观这件事上，"什么样的玩家存在于这个世界里"这个视觉信息也有很大意义。

角色、势力、平台：目前能确认的数字

采访里透露了一些具体数字。可玩角色方面，导演预计大概会有34名左右，势力分组预计在10组上下，而且之后还会继续增加。CBT的内容量，按游戏内时间算，大概能玩到3到5天份的故事和战斗。

平台方面，目前是作为手机游戏开发的。导演说长期来看也想往PC等其他平台展开，但现阶段优先手机端开发。适配的机型范围是"最近5到6年内发售的设备"。至于CBT的具体日程和规模，导演的回答是：请等待后续情报公开。

关于3D模型会是什么样，美术导演的回应也是等续报。他提到，90年代到2000年代那种背景氛围，不只是韩国和日本，在欧洲等其他地方也能被接受，目标市场也是基于这个判断来设想的。

还有一个被问到的问题是关于AI。美术导演的回答很干脆：美术方面不使用AI。

开发者自己喜欢哪个角色

采访快结束时有个轻松的问题：如果自己选一个角色，最喜欢谁。导演选的是"花盛百杏"。美术导演选的是"田中えりん"，理由是这是作为导演第一个做出来的角色，而且他自己也参与美术。

另外，关于角色手里拿的杖，美术导演解释说，这款游戏把"魔法师"作为主题之一，杖是从视觉上强化主题的元素。灵感来源包括《哈利·波特》系列，以及90年代的魔法少女类作品，然后在这些类型要素之上，再加入"领地宣言"这类原创机制。

至于服务展开的方向，有人问到近年韩国游戏公司常有的"先在日本上线再回韩国"的做法。导演的回答是，先从这次发表为起点展开，然后连向全球。他还提到，虽然很想去看看TGS上其他展台，但日程上没能实现。

最后给玩家的两段话

导演在结尾说，这次通过东京游戏展第一次把作品展示出来，很高兴。希望玩家能感受到这个世界和角色是什么样的，故事和战斗会怎么展开。他还说，希望玩家在CBT里亲自确认，包括故事和战斗在内，所有体验都能在手机上舒适地享受。他把这款游戏形容成"像连载作品一样成长"，希望玩家能看着它长大。

美术导演的收尾则落在长线运营上。他说这是一款会长期展开的作品，作为live service型游戏的优势，在于对下一段故事的期待感，以及新内容公开时能共享热度。从TGS2026的首次公开为起点，即将到来的CBT会让玩家更深入地体验这款作品。

目前《アストラエ・オラティオ》正在招募CBT参加用户，具体信息在官网。战斗系统里那个"领地宣言"到底怎么用，红色预兆之外还有没有别的花样，这些都得等CBT才能拆开看。至少从演示来看，把格斗游戏的预兆判断塞进手机回合制这件事，他们已经认真在做。