市民在家门口就能尽享顶级艺术盛宴

本届艺术节“艺术顾问”广东美术馆馆长王绍强发布主视觉。

第六届粤港澳大湾区文化艺术节“艺术推荐官” 　　张芝华 知名女演员、舞台剧《繁花》三部曲小毛娘扮演者

冯英 中央芭蕾舞团原团长、艺术总监

任小珑 香港管弦乐团副行政总裁

李俊杰 澳门戏剧家专委会副主任、澳门戏剧农庄负责人

王一川 上海美术馆党委书记、执行馆长

黄沛凌 《广秀——鳌·狮》大型剧目总导演

10月12日，记者从第六届粤港澳大湾区文化艺术节新闻发布会上获悉，第六届粤港澳大湾区文化艺术节将于10月31日启幕。　　

主视觉与宣传片公布　　

据组委会副主任，广东省文化和旅游厅党组书记、厅长郭大杰在会上介绍，本届艺术节以“艺术为民、艺术惠民”为核心理念，聚焦专业性、群众性、普惠性，集结国内外顶尖演艺资源，打造剧目展演、艺术展览、青年创新、惠民活动、艺术教育五大核心板块，全方位助力人文湾区高质量发展。

广州、深圳是本届艺术节的重要参与城市，也是推动大湾区演艺事业高质量发展的核心城市。广州市政府副秘书长陈键华介绍广州国际演艺中心建设情况与艺术节广州分会场展演计划。深圳市文化广电旅游体育局党组书记、局长刘蕾介绍艺术节深圳主会场活动安排，以及深圳打造国际演艺之都的建设进展。

发布会上，艺术节主视觉与宣传片正式对外公布。现场，由本届艺术节“艺术顾问”广东美术馆馆长王绍强发布主视觉。舒展的花瓣化作艺术能量，青、蓝、紫、粉、橙交织律动，将粤港澳三地文脉联结成一张富有动感的视觉图卷。王绍强表示，主视觉通过色彩、图形与整体骨架的设计，传递岭南文化与粤港澳三地文脉相连的意蕴，以现代设计语言让艺术之光照亮整个大湾区，“既是对本土文化根脉的尊重，也是对当代视觉潮流的开放拥抱”，“艺术应当从地方生长，向世界敞开”。　　

　　“艺术推荐官”登台推荐　　

紧接着，张芝华、冯英、任小珑、李俊杰、王一川、黄沛凌六位“艺术推荐官”依次登台，分别从戏剧、戏曲、舞蹈、音乐、小剧场、美展、惠民活动等维度推介本届艺术节亮点。

本届艺术节呼应戏剧振兴三年（2026—2028年）行动计划，依托广东推动演艺市场高质量发展相关政策支持，聚焦文艺精品打造、演艺市场培育、文旅消费提质升级，系统打通剧目创排、舞台演出、艺术普及、人才培育的演艺资源链路，为粤港澳三地连接海内外文化交流互鉴搭建起重要平台，合计将推出75台精品剧目、148场精品演出、25项精品展览及近百场惠民活动，为湾区献上一份分量十足的“文艺大餐”。

　　解码“文艺大餐”

　　睇大戏、话交流 湾区首演占比近五成，国际名家名团荟萃

本届艺术节推出的75台精品剧目中，湾区首演剧目占比48%，创历届新高，大湾区正在成为演艺作品重要的首演首发高地。

国际名家名团云集，是本板块一大亮点。今年恰逢莫扎特诞辰270周年，柏林爱乐巴洛克独奏家合奏团带来《莫扎特之夜》，这也是这支王牌室内乐团巡演在大湾区的唯一一站；世界六大芭蕾舞团之一的美国芭蕾舞剧院携《天鹅湖》迎来大湾区首秀。中央芭蕾舞团的《红色娘子军》《天鹅湖》与美国芭蕾舞剧院的《天鹅湖》将先后同台，中央芭蕾舞团原团长、艺术总监冯英感慨，“是芭蕾选择了我，而我也用一生在回应这份选择”，“把最好的作品介绍给大湾区的观众，愿望始终如一”。

“一江珠水开新声，世界经典汇湾区，丝竹清音入街巷。”第六届粤港澳大湾区艺术节“艺术推荐官”、香港管弦乐团副行政总裁任小珑用这三句话来概括本届艺术节音乐类演出的特色亮点。他表示，本届艺术节还为音乐搭建了一座文化交流的桥梁，“它让香港管弦乐团与湾区紧密相连，让世界经典与岭南生活相遇相融”。

音乐之外，舞台剧板块亮点纷呈，汇聚了现象级沪语舞台剧《繁花》三部曲、台湾现代剧《宝岛一村》、京味儿大戏《断金》等众多华语话剧舞台上难得一见的诚意之作。与舞台剧的厚重叙事相互辉映，戏曲板块同样令人期待。京剧、昆曲、越剧、婺剧、秦腔、粤剧、潮剧等多个剧种汇集，十余位梅花奖得主登台献艺，婺剧《三打白骨精》、粤剧《谯国夫人》、潮剧《李商隐》等极具地域辨识度的精品轮番登场，在湾区城市间铺展一幅中华戏曲的“活态画卷”。

　　观大展、赏大秀 展厅之内见渊源，“海上观潮”入湾区

“艺境共生”艺术展览板块打破地域壁垒，联动大湾区多个城市的多座重点美术馆、博物馆，集结25项重磅展览，构建跨城联动的艺术展览矩阵，打造“永不落幕”的湾区公共艺术空间。“一念敦煌”石窟艺术大展、“其命惟新”广东美术百年陈列展、深圳潘玉良艺术展等是重要看点。

其中，重点展览“海上观潮——海派与20世纪中国画的现代转型”将于11月在广东美术馆白鹅潭新馆亮相，汇集沪粤浙文博机构百余件套珍品，吴昌硕、吴湖帆、黄宾虹等名家原作集中亮相。上海美术馆党委书记、执行馆长王一川表示，沪粤两地画坛是推动20世纪中国画现代转型的两股关键力量，“二者同源而路径各异，彼此深度滋养”，展览以艺术故事、社会场景、城市精神三条线索并进，让观众观察中国画在创作观念、艺术语言与传播方式等方面的变化。

作为东道主，广东美术馆馆长王绍强对沪粤“双向奔赴”感触更深。他介绍，去年“其命惟新——广东美术百年大展”在上海展出三个多月、吸引超55万观众，反响热烈；今年海派精品来到广东，广州与上海在大展交流与艺术家个案研究上愈发默契，近代以来两地文化艺术交流从未间断。

　　看新作、励新人 小剧场轻装上新，青创舞台正青春

本届艺术节全新升级“阳光小剧场”单元，推出11台剧目，涵盖话剧、音乐剧、跨界实验剧等多元剧目类型，很多都在剧场之外的城市演艺新空间上演，主打轻体量、新表达。其中，《被讨厌的勇气》《明年此时》《自在的一小时》等港澳出品剧目占比达六成，粤港澳三地演艺资源实现多元融通；广东省话剧院原创《鎏金盛宴》、音乐剧《#0528》镜框版等“实验精神”之作，则以沉浸式互动、360度翻页转台等新玩法，让观众看到：小剧场不只是“大剧场”的“轻量化”，更是“创造力”的“试炼场”。

配套的青年创新板块，实施粤港澳大湾区青年文艺创作扶持计划，为湾区青年艺术人才提供资金、展示、宣推等全方位扶持。新武侠印象剧场《聂隐娘》、当代舞蹈诗《桥》、舞剧《恋曲1990》等一批原创作品获选扶持：一个以戏曲影像转译古典IP，一个由四地青年以身体搭起“人桥”，一个以霹雳舞、港片影像复刻港风、唤醒湾区记忆。“三台作品各有各的模样，却有一个共同的内核：湾区青年，正在用自己独特的方式，讲自己的故事。”李俊杰总结道。

游街巷、逛湾区 没有围墙的剧院，惠民好戏在身边

“湾区好戏不设门槛，街坊家门口就能睇大戏”。本届艺术节着力打造“没有围墙的剧院”，用近百场惠民活动，把艺术从专业剧场延伸到商圈、校园、骑楼街巷、城市地标，助力文化惠民从“节庆一时”化为“日常一景”，让湾区处处有戏、人人可享。为使得艺术节能够真正成为人民的节日、城市的记忆以及文化的纽带，本届艺术节还将上线惠民专属服务平台，市民可以在线查询全部活动信息，申领低价、免费演出票，获取观演优惠福利。活动期间还会组织10场市民观演团，开启“艺术中的真善美”主题征文活动，收集广大市民观演感悟，交流艺美心得。

同时，本土原创大型城市文化大秀《广秀——鳌·狮》将作为惠民核心板块，于11月9日在广州音乐公园首演，并会以亲民的票价，推出百场连演惠民福利。该作品总导演黄沛凌表示，“鳌鱼代表‘稳稳的守护’，醒狮代表‘敢闯敢试’，这正是广州底色，务实但不守旧，包容但有锋芒”；演出打造180度环形大屏、360度全景声的圆剧场，“场内是主秀，场外是移动的舞台”，真正实现“文化惠民、文化悦民、文化富民”。　

采写：南都记者 吴凤思 陈泽然 张德威

摄影：南都记者 钟锐钧