博主干不下去了，来Chanel打工，我要疯狂吐槽

跟家人们报告一个坏消息和一个好消息和一个坏消息。

坏消息是，由于博主事业不景气，我不干了。

好消息是，由于我美术功底深厚，找了一份还不错的工作，在Chanel的le19M旗下的Lesage刺绣坊当画图师。

还有坏消息是，在Chanel当牛马一点都不比当博主轻松。

今天我想跟家人们大吐苦水，and大曝一下在Chanel le 19M工作的内幕。

我每天早上9点到公司，先喝两杯咖啡冷静一下。打工人都知道咱们牛马最怕什么，就是老板主意太多。比如我们新老板。

跟你讲哦，Chanel新来的创意总监Matthieu Blazy，一天到晚提各种要求，让我们给再多一点、再多一点、再多一点的创意和样品

他一会儿要绣抽象的山茶花，一会儿要绣不规则豹纹，一会儿要在斜纹软呢上用线绣出羽毛的feel。

现在，他又要我们把纽约的高楼和天际线做成刺绣……有些人以为我们在Chanel的刺绣坊工作，喝喝咖啡吃吃香烟，摸几个小时鱼就能拿工资。

呵呵，天底下哪有那么好赚的钱。我们这里搞个刺绣，比你想象中复杂多了。

虽然叫刺绣坊，但我们Lesage不只是技术活儿，还要负责创意。还好这部分跟我没关系，都是创意总监去弄的。

如果是Chanel的设计工作，基本上是Chanel的精品部创意总监提出想法，比如最近那个纽约天际线的裙子，我们Lesage的团队就跟他一起研究清楚要怎么做：

把整体画面倒过来，让裙摆变成大楼楼顶的不规则形状，这样更好看。他们还要大致想清楚哪些线条要突出，不同区域用什么材料和工艺。

然后是做小样。我们Lesage有100多年历史，库存里有超过75000个刺绣样本。具体哪个部分要用什么材料最好，这不仅要经验，还要反复试验才行。

设计图上画一条细线很容易，但真正绣出来，这条线可能要用绣线、金属线，亮片甚至珍珠母贝。材料的粗细、光泽和厚度，他们都要考虑。

举个简单的例子，同样是绣一朵花：如果它闪亮亮的，就需要考虑不同材料的反光效果。如果它要呈现浮雕般的立体感，就要思考如何形成高低层次。

是不是光听就觉得麻烦死了？还好这部分不用我做，不然头发都要掉光。

But，设计和材料都确认后就是我的工作了。现在我朋友都叫我绣娘，or安陵容她妈。但其实我的工作大部分都在电脑上做的。

我要把图案的尺寸、轮廓，每部分用什么材料都画出来，还要考虑刺绣具体在衣服的什么位置。

是我画的图，大致就是不同颜色对应不同的刺绣材料。有的代表丝线、有的代表金线，有的代表珠子等等……你应该能看出来有多复杂。

图稿完成后，要转印到面料上。这里呢，我们用的是一种经典的技法，叫“刺孔转印和扑粉转印”。

聪明的你，估计猜出来是怎么操作的了：先在图纸上打密集的小孔，然后把图纸铺在面料上，像化妆的时候涂散粉一样，用一种叫“拍粉袋”的工具把粉末涂在上面。

粉末通过小孔落到布料上，这样图案就转印好啦。我的这个工作呢，也不是说要多有创意，但一定不能出错，后面的步骤都得靠我的这个图案。

好了，终于轮到大家印象中的刺绣。跟你在古装剧里看的差不多，刺绣在一个刺绣框上完成，用四根木支架把面料绷紧固定。一件衣服的刺绣是分区完成的，衣领，半片前襟，裙子后腰的裁片等等不同的……

反正就是一块一块的，全部绣完后，这些拼图碎片才会交给高级制衣坊组装成三维的衣服。

我很佩服那些刺绣师，他们像魔术师一样，没几年甚至几十年的功夫做不来这个活儿。哪怕只是绣一朵亮片花朵，他们都要考虑好多问题：

亮片的方向是否一致，能否形成预期的反光；材料之间的间距是否合适，是否需要留出面料或线条的空间；局部完成后，是否与整体图案协调……

想想我就头大。

刺绣完成后，就是收尾工作。检查有没有不完美的地方，图案的位置、材料的重量和厚度，能不能融入整体设计等等。

就是我们Lesage刺绣业务的大致流程。除了刺绣呢，我们还负责Chanel斜纹软呢面料的研发。斜纹软呢嘛，Chanel的标志，很多人以为就是这样的。

但其实里面的花头可多了。 我们Lesage的织物部门会把不同材质、颜色、粗细和质感的纱线组合起来，有时候还要加特殊材质。纱线怎么搭配，直接决定面料最后的颜色、纹理和触感。

对了，虽然我们Lesage刺绣坊现在是Chanel旗下的le19M的，但我们客户可不止Chanel一家。

我们工坊有100多年历史，从上世纪30年代起就跟Balenciaga、YSL、Schiaparelli等时装大师合作过很多经典的刺绣设计。

Lesage刺绣工坊为YSL 1988年春夏高定系列创作的刺绣

即使在2002年我们加入Chanel后，也依然接其他品牌的单。只能说老板真的很会挣钱。但其实又不止是赚钱，让百年工坊运营活下去的同时，还能交流各个大师或艺术家的创意构想。

因为Chanel旗下还有好多其他手工坊，比如做鞋子的Massaro、做帽子的Maison Michel、做纽扣配饰的Desrues、专门做褶饰的Lognon、做山茶花和羽毛饰的Lemarie等等；

为了方便合作，Chanel就专门盖了一幢楼，叫le19M大楼，在巴黎的北部19区，让我们都搬进去，这样也方便我们不同工坊互相合作和彼此交流。

我的新工作基本上就介绍清楚了，你觉得还行吗？哦，对了。其实全是我胡扯的，不会真的有人相信了吧！！！！！！！

先不要骂我，虽然我是个戏精，编了很多细节，but Lesage刺绣坊大致的工作流程，我是经过仔细研究才写下来的，应该大差不差，算是一点浅薄的科普。

如果你真想亲眼看看Lesage刺绣坊内部是什么样，可以去Chanel在上海浦东美术馆办的《la Galerie du 19M SHANGHAI》文化项目。

虽然不是一比一还原，但可以说是非常真实了。这篇文章几乎所有的资料和图片都来自于这个展览。

展览一共分三个部分，而我这篇文章也是也才讲了1/3的1/3。展览《Lesage 刺绣坊：时尚与装饰百年回顾展》里还有好多这一百多年来的代表作品。

比如这条高级定制刺绣裙，灵感来自Coco Chanel女士收藏的乌木漆面屏风。这是Chanel高级定制刺绣工艺的集大成者。

现场有放大镜，你可以看到每个人物、亭台楼阁、园林景象的细节，材质都不一样，充满层次。

另外，Coco Chanel女士收藏的屏风本人也难得来了上海，可能有人知道她把屏风装成康朋街寓所里的饰面，但是这面屏风还作为她1950年代的show的背景装置。

2009年巴黎-上海高级手工坊系列带中国元素的亮片刺绣裙（当时那场秀是在外滩走的，而这条裙子也陈列在窗边跟东方明珠遥相呼应。）

还有“幻象珠宝”小黑裙。你以为这是一条裙子加很多珠宝，但其实这些珠宝都是刺绣，本身就在衣服上的。

2015秋冬高级定制的3D打印套装。3D打印外套结构加Lesage的珍珠刺绣，呈现出一种又名贵又科幻的效果。原来Chanel这么早就把现在的流行玩过了。

还有那条“折磨我”的巴黎-纽约高级手工坊“纽约裙”……光是这部分，就丰富得让人应接不暇，好奇宝宝我逛了一个多小时，徜徉在知识和美的海洋里呢～

展览的另外1/3是——《Les Maisons高级手工坊》——大致带你认识一下le19M旗下的 11 家手工坊，让你近距离感受高级时装和装饰工艺背后精细而复杂的手工技艺和工具。

最后的1/3《A Sense of Touch 触碰》，是一个艺术展，汇集了中国与法国艺术家、设计师和手工艺人的作品。

他们跟Chanel 19M的各个手工坊、以及咱们中国的手工艺合作，把刺绣、纺织、陶瓷、木雕、漆艺、竹编等不同媒介放在一起，探索手、材料与文化之间的关系。

其中我比较喜欢的有《一束花，献给我们离去的所爱》。

一进入这个走廊就能看到满天可爱漂亮的风筝。这是法国艺术家黛安·谢里跟潍坊的风筝手艺人和工坊合作的，Lemarié 山茶花及羽饰坊、Lognon 褶饰坊也有参与。

有的风筝上是各种代表Chanel的山茶花，有的风筝上是精密的刺绣和褶饰，而最大的是一组飞龙，不过龙的头和身体都被换成了花朵和渐变色彩。

因为花朵象征献给逝者的礼物，而风筝则让这份思念有了飞向天空的方向。所以艺术家创作这个作品是为了表达对母亲的思念。

的作品叫《轻步》，是艺术家沈远跟Lesage刺绣坊、Massaro鞋履坊合作完成的。一大片透明玻璃铺展在空间中，玻璃下方浮着漆丝绸制成的莲叶，叶茎从水面般的玻璃中向上伸展。

16只羊毛毡鞋垫像一块块小小的栖息地，上面绣着昆虫、飞鸟、游蛇和蜥蜴，细密的刺绣让这些动物看起来几乎要从鞋垫上爬出来。

艺术家借助莲叶和动物营造出轻盈、安静的自然景象，回应道家思想中顺应自然、行动轻巧而不留下痕迹的观念。

《当大地、天空与星辰重为一体》，由艺术家洪张良和Lemarié山茶花及羽饰坊合作完成。

一件陶瓷雕塑立在下方，上方悬浮着一团黑色与深蓝色的羽毛结构。羽毛像云团和夜空，随着光线变化闪闪发亮。下方厚重的陶土与上方轻盈的羽毛形成鲜明对比。

艺术家把陶土所代表的大地与羽毛所代表的天空放在一起，探索沉重与轻盈、地面与宇宙之间的联系，表现不同材料在转化中形成的共生关系。

还有好多好多漂亮又有深意的艺术作品，我就不一一介绍了。我花了差不多三个小时看完整个展览，最大的感受是，还想再去一次。因为每一件展品都值得让我驻足、细细品味。

也建议有时间的家人都去看看，这样把趣味、知识、时装、艺术、拍照打卡全部集齐的展览不多，还得是Chanel，和他背后的le19M的高级手工坊。

展览一直开到11月15号，点小程序预约咯～对了，浦东美术馆商店里有le19M系列丛书和《A Sense of Touch触碰》展览书册，看完可以了解更多内幕

文字：宇博

编辑：宇博

图片：宇博、知知、张张‍‍‍

部分图片来自网络，文字原创