给2026“最佳国产片”排名，《八仙！》仅排第五，第一实至名归

文|秋风吟

编辑|司徒夜

2026年的国产电影，比前几年硬气多了。

春节档《飞驰人生3》一骑绝尘，暑期档《八仙！》《给阿嬷的情书》双双破十亿。

到了下半年《欢迎来龙餐馆》更是口碑票房双丰收。

算下来全年总票房突破三百亿，国产片撑起了大半边天。

片子多了，好坏就参差。

有的片票房炸了口碑却崩了，有的片没几个人看却悄悄拿了高分。

第六名《镖人：风起大漠》

袁和平八十多岁还在拍片，光这份敬业就值得尊敬。

《镖人》改编自当年火遍全网的同名国漫，光听阵容就知道钱没少花。

李连杰、甄子丹、赵文卓，四代武打明星凑一块儿，打的就是一个“武侠已死”的论调。

片子开场十分钟，大漠黄沙里刀马护着小七一路被追杀，那场沙暴戏确实拍得漂亮。

袁八爷的武指功底还在，每一招每一式都干净利落，看得人肾上腺素狂飙。

问题也出在这儿。

漫画前五卷的内容，硬压进125分钟的片子里。

朝堂权谋、五大家族、巫师预言，全给背景化。

双头蛇、燕子娘这些支线人物，动机刚铺个头就被砍掉。

原著里那种"天下熙熙皆为利来"的厚重感，变成公路片式的打打打。

没看过漫画的观众倒是看得爽。

护镖、被追、沙暴、决战，节奏快不拖沓。

看过动画和漫画的原著粉就不买账了。

最可惜的是阿育娅那条线。

原著是大漠之女，有铺垫有成长，电影里突然就喊出“我是大沙暴”，观众一脸懵。

最让人感慨的是武侠片这个题材。

前几年武侠片什么处境？

王晶的《倚天屠龙记》直接转网播，甄子丹的《乔峰传》也没几个人看，都在说“武侠已死”。

这时候，袁和平带着这帮老武行出来拍《镖人》，某种程度上是在救场。

八十岁的人，还在现场一招一式地教动作。

李连杰退役多少年了，这回出来客串，身手还在。

光这份情怀，就值一张电影票。

奈何情怀终究不能当饭吃，打戏值回票价，文戏不及格，排第六，不冤。

第五名《八仙！》

2026年暑期档最大的黑马，是这部《八仙！》。

导演牟正洋是个90后，自编自导。

敢拍八仙这个题材的人不多，传统神话IP拍烂了，观众早就审美疲劳。

可牟正洋换了个角度，八仙成仙之前是什么人？

八个来自五湖四海的普通人，机缘巧合凑到一起，开了个道观，假扮神仙。

误打误撞行侠仗义，最后真成百姓口中的“活神仙”。

这个切入点实在是妙。

观众最买账的是那句台词。

“刀枪不入是仙吗？长生不老是仙吗？都不是。心怀天下、心系苍生、做对的事，这才是仙。”

画面是真漂亮，蓬莱仙境的云海、东海的浪、八仙过海那场戏，每一帧都能截下来当壁纸。

人物设计也巧，八个凡人各有各的毛病，吕洞宾贪酒、张果老爱吹牛，喜剧效果自带。

但它也不是没毛病。

后半段节奏有点赶，反派的动机立不住，结尾更是仓促收束。

有人说这片子适合带娃看，可成人看了总觉得少了点余味。

牟正洋这个导演值得关注。

90后，之前没拍过长片，第一部就敢碰八仙这个大IP。

他说他不想拍那些老掉牙的神仙故事，他想拍的是“我们身边的人怎么变成英雄的”。

这个思路对了，现在的观众不爱看高高在上的神仙，爱看凡人的挣扎。

八个普通人凑一块儿，本来就是想混口饭吃，结果被推着推着，就干了神仙该干的事。

能把老神话拍出新意，已经赢过九成同类型片子了，排第五，实至名归。

第四名《我，许可》

《我，许可》这个名字，一语双关。

主角叫许可，也是“我允许自己”的意思。

杨荔钠导演，文淇、秦海璐演母女。

故事说的是独自在外打拼的许可，要做一场妇科小手术，老妈胡春蓉突然杀到她的出租屋。

两代人、一间小屋、一个暑假，观念碰撞得噼里啪啦。

这片子最难得的地方，是敢拍。

妇科检查床、月经、避孕、未婚先孕。

这些国产电影里躲着走的话题，它全摆到台面上说。

许可躺在检查床上那段镜头，多少女观众看哭了，太真实了，真实到尴尬。

文淇的表演也厉害。

她不是那种漂亮得有距离感的女演员。

她就是你身边那个会跟你吐槽老板、会在出租屋里吃外卖的普通女孩。

许可的纠结、倔强、柔软，全演出来。

可片子的问题也明显。

议题塞太多了，身体主权、职场歧视、婚恋焦虑、母女和解、女性友谊。

两个小时的片长，什么都想说，结果什么都没说透。

有人评价说这像一部“小红书合集”，每段都很真实，凑在一起却有点散。

但不管怎么说，有人敢拍这些话题，就值得鼓个掌，排第四，比上不足比下有余。

第三名《给阿嬷的情书》

如果说2026年哪部电影让最多人在电影院哭出了声，那一定是《给阿嬷的情书》。

这片子用潮汕方言拍的，讲的是侨批的故事。

老一辈下南洋谋生的华侨，靠着一封封侨批跟家里保持联系，人在海外，心在潮汕。

片名里的“阿嬷”，就是奶奶。

故事从一个年轻女孩的视角展开。

她整理阿嬷的遗物，翻出一摞摞旧信。

写信的人是她阿公，当年下南洋打拼，几十年没回家。

信里写的是报平安、写的是想家、写的是挣了钱就能接阿嬷过来。

可阿公到死都没等到那一天。

片子最打动人的地方，是它的克制。

没有撕心裂肺的哭戏，没有狗血的误会。就是一封封信、一个个细节、一句句"见字如面"。

观众看着看着，眼泪就掉下来了，因为这些信里的情感，是真的。

挑毛病的话，片子节奏偏慢，前半段有点散。

年轻观众可能坐不住，但只要熬过前半小时，后面全是泪点。

能把侨批这种冷门题材拍得让全国观众都共情，已经很厉害了，排第三，有人不服？

第二名《飞驰人生3》

光看数字，《飞驰人生3》就是今年最大的赢家。

韩寒这个系列拍到第三部，按理说该拍不动了，可这一部反而比前两部更燃。

张驰这次不当车手，当队长。

负责选拔车手出征国际赛事"沐尘100"。

结果背后有黑幕，车队刚起步就惨败。

张驰怒了，老子不干了，我以个人身份参赛，跟你们这帮玩阴的硬碰硬。

沈腾这回不只是喜剧担当，前两部他负责搞笑，这一部负责燃。

赛车戏拍得是真好看，最后那场决赛，引擎的轰鸣声从电影院音响里炸出来，观众手心全是汗。

可它为什么只能排第二？

因为片子还是有点"韩寒味儿"太重了。

金句太多，道理太密，每隔十分钟就要来一段人生感悟。

赛车戏是爽，可文戏部分总觉得在说教。

还有人吐槽反派太脸谱化，黑幕就是黑幕，坏人就是坏人，没什么层次。

比起前两部那种小人物的真实感，这一部的格局是大了，可味儿淡了。

张驰这个角色，从第一部的落魄赛车手，到第二部的重返巅峰，再到第三部的国家队教练。

韩寒在给他一条完整的成长线。

第三部不一样的地方，是张驰不再只是为自己跑了。

他选车手、带队伍、跟黑幕硬碰硬，从一个个人英雄，变成一个扛事的人。

最后那场决赛戏，据说实拍了一个月，拉力赛那种尘土飞扬的质感，不是特效能做出来的。

镜头里赛车过弯的胎烟、碎石子飞溅的细节，都看得出来钱花在了哪儿。

观众看完出来最大的感受就是，爽。

两个小时，笑也笑了，燃也燃了，哭也哭了，春节档就该看这种片子。

但它为什么只能排第二？因为它还不够好。

它够"爽"，够"燃"，可离经典还差一口气。

但不管怎么说，春节档能看到这么一部又好笑又好哭还燃的片子，值了。

第一名《欢迎来龙餐馆》

如果要选一部2026年"必须看"的国产电影，那就是《欢迎来龙餐馆》。

文牧野导演，沈腾、蒋奇明主演。

光看阵容你以为是喜剧？错了。

这片子前半段确实像美食喜剧。

沈腾演的徐福，为了还债远赴中东，在巴哈塔的龙餐馆当厨师。

他做的中餐一绝，餐馆生意火爆，大堂经理马俊生跟他搭档默契，日子过得有滋有味。

然后战争来了，炮火一炸，一切都变了。

餐馆老板跑了，孤儿院的孩子要逃命。

徐福从一个只想自保的普通人，变成冒着生命危险护送难民儿童的人。

沈腾这次真的让人刮目相看，他不只是那个演小品的喜剧演员了。

徐福的胆小、犹豫、善良、勇敢，他演得层次分明。

会忘了他是沈腾，你会觉得他就是那个在异国他乡被生活推着走的普通人。

蒋奇明也绝了，马俊生这个角色，表面油滑，内心热血。

跟徐福的兄弟情，是全片动人的线。

最厉害的是这片子的反战表达。

它不是喊口号式的反战，是通过一顿饭、一个孩子的眼神、一次逃亡，让你感受到战争有多残酷。

观众说"口水和泪水齐流"，一边看沈腾做饭馋得流口水，一边看战争场面哭得稀里哗啦。

上映六天票房破九亿，中国电影资料馆观众满意度高分，还官宣了港澳和海外多国上映。

一部国产片能做到这个程度，真的不容易。

它不只是好看，它还有温度、有格局、有思考。

文牧野这个导演，从《我不是药神》开始就立住了。

最擅长的就是从小人物身上挖出大主题，药神是这样，龙餐馆也是这样。

第一名，实至名归。

结语：

2026年的国产电影，给了我们太多惊喜。

有武侠片的倔强，有动画人的创新，有女性议题的勇气。

有乡愁的温柔，有赛车的热血，还有战争里的人性微光。

每一部都不完美，每一部都有遗憾。

但正是这些不完美，构成今年国产电影最真实的样子。

明年，还会更好。

对此，屏幕前的你们又是怎么看的呢？
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