活动预告||“植物先生”“造园”奇遇记

# Part I

#刘晓翔

2020年11月，在“最美的书”评选上，我看到了《植物先生：二十四节气植物研学课》，这本书也同时吸引了其他评委的目光。随着翻开书带来的进一步对设计的了解和阅读体验，书籍中传递出的乡土气息和设计师的编辑设计思路，感染了评选现场的几乎所有评委，使其在400余种参评书籍中脱颖而出，成为2020年的美丽书籍。

能打动评委并不容易。《植物先生：二十四节气植物研学课》从设计一张纸开始设计一本书，经历了艰辛的设计和制造纸张过程。但是，从评委的角度来说，我关心的是：第一，设计有没有新奇的形式；第二，形式和内容的关联性；第三，翻阅、触摸的质感。因此，打动评委的不是过程的不易，而是这种不易是否转化为书籍不可或缺的部分。要知道设计比赛是件残酷的事，评委们认可的是设计呈现的结果，不关心曲折复杂的过程。

设计对于阅读来说，是一把可以伤到文本的利器。本书的设计很好地把握了分寸，融设计于文本之中，随着文本娓娓道来。它有柔软、随和、易携带的尺寸与手感，将绵绵的质感与文本叙事合二为一。

装帧上本书采用了古籍所使用的打孔穿线形式，在绿色的包脊布上烫印了书名、作者和出版社等信息，这些信息恰到好处地与绿色包脊布共处，达到了识别与传递文本气息的目的。本书装帧上的另一特点，是用绿布、麻绳及封面的手工纸上的压印图形，共同营造出二十四节气的时令氛围。设计师所设计的24个图形，在封面、封底上以各有12个的形式呈现，让手工纸在触摸上更具质感。

翻开《植物先生：二十四节气植物研学课》，设计师赋予文本的夹“叙”夹“议”的阅读节奏，把读者带到季节分明的农谚语境。夹“叙”，用插图把叙述二十四节气的文本分开，使之成为24个独立的阅读单元；夹“议”，插图的翻折阅读方式和覆盖在插图上的24种各不相同的手工纸张，成为文本之外的另一种阅读，欣赏画面，触摸纸张，即在文本之外又在文本之内，设计的语言变成了阅读的有机组成，这是设计对文本阅读语境的提升。其实，令我意外和欣喜的，是伴随二十四节气插图的24张极富质感的手抄纸，这是不能用文字来形容的物质存在，它或华丽或平实，或绚烂或雅致，是无言的述说。只有在设计师投入巨大精力又具备把自己藏在文本、书籍之内，不显山，不露水，不使设计成为主体、成为文本的竞争者的心胸下才可以实现。

本书的色彩使用很有节制，绿色作为语境氛围贯穿全书，使植物这个主题得以彰显。

《植物先生：二十四节气植物研学课》虽然使用了多种纸张，但却浑然一体和谐共处，没给读者留下炫耀材料的印象，这也能从它平实的定价中可见一斑。

本书印装工艺精良，彩色插图层次丰富色调柔和，天头、切口和地脚做打毛工艺处理，就如同未经打磨的粗粝木板，紧紧与主题植物粘合在一起。设计对文本的介入，让书籍得到文本之外的阅读诗意。

# Part II

#原博

《植物先生：二十四节气植物研学课》在书籍的内容上以二十四节气为时间线介绍了不同节气下的植物，将科普知识与人文意境融于一体。在书籍的设计上，从内容到形式也结合得恰到好处。主要体现在以下几个方面：

1. 从一张纸开始设计一本书，立意新颖

书籍设计的形式来自于设计师对书籍内容的理解，反应在书籍的形态、版式、材料与工艺的设计上，综合作用于读者的阅读体验中。《植物先生》的设计从一张纸开始设计一本书，尝试通过量身定制的纸张材料呈现24种植物之美。创意灵感来自于设计师对于书籍内容和纸张材料的深度理解，不同的时令中的不同植物，在枝叶、花朵的造型、色彩、结构上各异，借由纸纤维的交织使其美感延伸到材质中去，自此不受时令变迁的影响，永驻字里行间。这样的创意思路立意新颖。

2. 对手工造纸工艺的突破，有益的探索

24款花草纸的研制是对现有手工纸品的不满足，也是对手工造纸工艺提出的挑战。研发一款新的产品费时、费力、风险大，还会影响生产效益，寻找愿意合作的造纸人并不容易，设计师许天琪为此也曾陷入困境。我为设计师推荐了泾县造纸人程玮，并协助设计师和造纸人制定了具体的生产方案，采用加入植物材质（花、叶、果、汁液）、植染、水印、拖染、印金等工艺制作24款花草纸。经设计师与造纸人一遍遍地实验、打样，终将24种花草纸试制成功。通过在出版领域创新使用花草纸，拓展了手工纸的应用空间。这样的设计实践是有益的。

3. 对阅读体验的提升，创造手工纸的审美价值

量身定做24款手工纸、全手工配页与锁线装订，无疑增加了书籍的成本和印制的难度。但是，这样的努力恰恰是对数字化阅读的一种有益补充。作为物质存在的书籍，读者在字里行间所获得的精神滋养，正透过双手对纸页的触摸和翻阅的行为得以延伸。光线通过纸面所产生的或朦胧或通透的氛围、色彩与纤维交织的视觉美感以及纸纤维的触感，使读者获得丰富而充满艺术滋养的阅读体验，感受纸本书籍不可替代的价值。

《植物先生》的成功，在于三分设计、三分造纸、四分印刷。这样的设计与出版实践，在材料与工艺的语言中融入设计美感，使传统手工纸在创意中延伸了技艺的维度，在设计中拓展了应用的空间，在与现代出版的联结中焕发了新的活力，使读者在现代语境下感受到传统文化艺术的优雅之魂。这样的设计与出版实践是积极有益的。

# Part III

#朱赢椿

手感极好，编排人性，收藏性极佳！

#洪卫

盛开在冬天的一本温暖、美好的书。

#潘焰荣

整本书气息柔软，翻阅感很好。

#杨荣

这是一本把我“惊到”的书，毛边的处理很贴切，插页的处理很精彩，整书尺度控制很到位，值得收藏。

#洁尘

一卷在手，视、听、触、嗅、味五感皆愉。

#风马

表现出来的一种优雅品性和古典气质。一本书成了件独一无二的艺术品。可手抚可闻香静读。

#豆瓣书店

一座跃然纸上的植物园，在二十四节气中感受植物的魅力。

#豆瓣读者黎戈

这本书例证了纸版书的价值，也就是书的本体和实物这块。装帧特别是用纸，把书变成了艺术品。

# Part IV

一本书可以有多“好看”？

3月6日，轻安展空间“纸上植物园”展览试图通过拆解一本书中那些奇妙美丽的纸张、插画，辅以第一手的影像资料，还原一座由时间打造的纸上植物园的诞生过程。二十四个节气，每个节气一种植物，一幅插画，一种与节气植物相关的花草纸，共同聚落在浅原木的细边画框中，自然的气息，设计的巧思扑面而来，通过这些纸张我们能进一步体会内容的在场感和抒情性。

3月20日（本周六）下午14:30至16:30，洁尘邀请到《植物先生》的设计师许天琪及责编王其进分享“建造”的秘密，并探讨纸质书在电子信息时代的发展方向及道路。

铁像寺路88号铁像寺水街4-1