纪录电影《劳途归巢》获专家肯定：真实有力量，有时代价值

9月1日，电影《劳途归巢》观摩暨纪录片如何聚焦平凡劳动者研讨会在北京举办。

众多专家学者、纪录片导演与影片主创齐聚一堂，以《劳途归巢》为样本，围绕新时代现实题材纪录电影创作展开深度交流，探讨如何通过纪实影像讲好新时代的中国劳动者故事。以下为此次研讨会所有专家和主创发言摘要。

中国电影评论学会会长、中国电影家协会原秘书长饶曙光：影片由年轻团队历时五年多摄制完成，导演自筹资金投入创作，应当致敬创作者的坚守。江津组织影片面向片中被摄对象露天放映，是传播上的创新之举。

主创具备出色沟通能力，得以捕捉人物隐秘的生活切面，践行真实美学。

影片直面社会转型下岗、转岗现实矛盾，展现普通劳动者的生存困境与精神风采，这类现实内容在国产银幕上较为少见。建议开发普通劳动者系列纪录片项目，呼吁资本与社会力量扶持纪录片创作。期待主创坚守艺术初心，持续深耕劳动者题材，也希望各界多多助力重庆、江津影视事业发展。

中国电影制片人协会理事长、中影集团原党委书记焦宏奋：影片“真实、感人、坚守”，第48届莫斯科国际电影节评委评价其“诚实视角”抓住了影片灵魂，也是实现国际传播的关键密码。主人公无表演痕迹，状态松弛自然，影片忠实还原家庭纠葛、企业改制补偿、传统丧葬礼俗等现实细节。人物境遇窘迫，但始终保有善良与担当，诸多生活细节极具情感冲击力。

团队历时四年跟踪拍摄，克服资金、周期重重困难。给出传播建议：国内采用区域长线放映模式，借助短视频、融媒体扩大覆盖面；积极参与国内外电影节展，联动重庆友好城市开展文化交流，借助影片向世界展现立体、真实的当代中国普通人生活图景。

北京师范大学艺术与传媒学院院长、中国电影评论学会副会长胡智锋：本片拥有三重魅力：一是生活真实的魅力，满是不可虚构的烟火日常质感；二是人物魅力，主人公命运多舛，却善良坚韧、责任心极强，人物形象鲜活立体；三是共情魅力，不靠刻意煽情，依靠亲情、友情自然传递情感力量。

作品属于温暖现实主义诚意之作，敢于直面生活苦难，挖掘苦难背后的乐观坚韧。得到三点启示：创作牢牢坚持以人民为中心；纪录片创作必须奉行长期主义；地方政府与社会合力营造良好影视生态，是纪实精品诞生的重要条件，期待重庆持续产出同类佳作。

全国政协委员、《当代电影》杂志社社长皇甫宜川：主人公与创作者双重的坚韧，共同成就这部纪录片。结尾春节烟花戏份，借时间流逝展现人物成长，情感冲击力极强。第一，纪录片的真实离不开创作者真挚的情感投入，依靠长期相处消解摄影机存在感，还原生活本来的时间流动。

第二，深入个体生命，借普通人命运承载时代质感，人物身上折射出川渝地域精神。第三，依靠家、亲情等人类共通情感跨越国界，获得海外共情。第四，作为“慢创作”范本，对抗流量时代的创作焦虑。建议开发IP，剪辑短视频切片进行互联网传播，推动项目系列化，探索“一带一路”框架下的国际合拍可能性。

中国艺术研究院影视研究所所长赵卫防：影片全方位践行真实美学：坚持零干预创作，无剧本、无解说词；四年沉浸式跟拍；镜头语言冷静克制、平视劳动者；以主人公人生轨迹单线叙事；优先捕捉细节真实，必要时牺牲部分叙事主线，共同构筑劳作者的平民史诗。

同时提出纪录片创作命题：纪实表达与戏剧性叙事需要平衡，不可单方面舍弃戏剧性。本片高度侧重纪实，一定程度上弱化了戏剧性，开放式结尾造成主题落点、思想表意有所欠缺，这是可供后续创作参考的遗憾之处。

北京文艺评论家协会主席、北京语言大学特聘教授王一川：影片选角眼光独到，主人公身负多重人生困境，却善良柔韧，形成属于普通劳动者的人生哲学，说出“人生本来就是矛盾体”等金句。镜头忠实还原日常生活流程，没有强行制造命运转机，直至影片结束人物困境并未得到彻底解决，尊重现实本貌。

女厂长等配角设置巧妙，与主人公性格形成对照，折射重庆地域人格特质。江津方言运用朴素自然，保留底层生活的语言质感。不去刻意制造大团圆结局，塑造出在挫折中顽强坚守的乡镇中年形象，为现实题材纪录片人物塑造提供参考。

北京电影学院中国电影学派研究院院长、教育部长江学者特聘教授王海洲：影片具备珍贵的历史文献价值，忠实记录当下中国乡镇现实：普通民众温饱无忧，但追求美好生活依旧艰难，个体在城乡之间辗转游走。主人公命运坎坷，却平等对待亲生女儿与继女，扛起全部家庭责任，折射中华民族的精神韧性。

尽管家庭生活多磨难，但主人公在工友社群中拥有良好人际关系。AI时代剧情片可以技术生成，纪录片依靠时间与生命打磨的真实影像愈发珍贵，本片为后世留存2020年代基层社会的鲜活样本，值得被更多观众看见。

北京师范大学艺术与传媒学院副院长、中国视协纪录片学术委员会第四届副会长杨乘虎：当下国内纪录片多偏向历史传奇、宏大主题宣传，格里尔逊式重解说的创作挤压现实题材生存空间。本片回归纪录片本真，采用观察式记录，拒绝奇观化表达，充当国家与时代相册。忠实记录乡镇工厂转型裁员、工人生存处境，覆盖生老病死、婚丧嫁娶等人生命题。

人物属于地域人格下的个性化典型，规避地域猎奇与道德审判，让生活自身完成言说。提出让创作者思考的问题：后续创作，创作方法论、价值观与题材选择孰轻孰重。同时针对片中部分叙事剪辑段落给出优化建议，鼓励创作者坚持直面现实的创作道路。

中国文艺评论家协会副主席、《影视独舌》创始人兼总编辑李星文：该片虽无强戏剧情节，但海量生活细节充满戏剧性。男主人公拥有强大“钝感力”，不渣、不躺、不酗酒、不窝囊、不消极、不放弃，承受巨大磨难却拒绝躺平，人物塑造勇敢真实，同时展现普通人的无力与哀伤。

女厂长、养女等配角戏份不多却形象饱满，大量留白蕴藏丰富潜台词。四年跟拍造就极强生活质感。反观当下国产长剧，男性形象套路化，多为渣男、窝囊废。本片塑造现实生活中负重前行的中国普通男性，给影视剧创作带来启示：国产剧创作应当对标真实生活，打破讨好市场的套路。

北京师范大学艺术与传媒学院副院长陈刚：本片延续长江流域劳动者纪实传统，没有刻意渲染城乡冲突等热点议题，只是平视普通个体生命。第一层是看见众生，关照平凡普通人；第二层看见自己，创作是导演自我生命体验向拍摄对象的投射，观众也能从人物命运照见自身处境。

在视听消费高度碎片化的当下，本片提供延宕、缓慢的时间体验，区别于奇观化媒介内容，为未来电影形态探索提供重要维度。电影应当坚守自身特质，不必盲从短剧、游戏逻辑，期待导演持续产出将自我生命体验注入对象的纪实作品。

金鸡奖最佳纪录片《1950他们正年轻》导演宋坤儒：纪录行业普遍存在“三少三长”困境：资金少、关注少、回报少；周期长、观察长、共情长。高度认可本片观察式纪实路径，反对当下纪录片过度剧情化、情景再现的乱象。

纪录片是民族的相册，既要记录美好，也不回避痛苦。观片后联想到梁漱溟之问《这个世界会好吗？》，从主人公守护家庭的坚持中得到肯定答案。“巢”的内核就是家，无论家人是否完整，有家就可以继续生活，这是中国家文化的力量。

中国电影评论学会常务副会长、研究员张卫：从六个维度评析影片：一、继承中国文艺悲天悯人的传统，呼吁劳动者重新成为文艺创作主体；二、秉持冷峻现实主义，不粉饰现实，直面劳动者生存重压；三、刻画中国式文化人格，主人公在多重伦理关系之中扛起家庭全部责任。

四、多条人物线索交织推进叙事，兼顾家庭、职场多重关系；五、完成物质现实复原，具备珍贵时代文献价值，记录当代乡镇社会现代化面貌；六、传统民俗礼俗与现代生活方式在影像当中交织碰撞。

中国电影评论学会秘书长、《影视风向标》主编、此次研讨会主持人胡建礼：总结整场研讨会，《劳途归巢》是一部有温度、有力量、有时代价值的纪录电影。作品扎根江津现实土壤，走向国际影展，印证现实主义纪实创作拥有强大的生命力。祝愿影片公映后收获良好票房，斩获更多奖项。

纪录片《劳途归巢》由重庆江津导演郑旭松执导，历时四年沉浸式跟拍，以无旁白、无脚本、零干预的纪实手法，记录返乡青年在乡土之上兼顾劳作谋生、赡养亲人、抚育子女的真实生命历程，捕捉普通劳动者面对生活重压依然坚守前行的生命韧性，将个体命运与时代变迁相融。该片导演郑旭松、制片人王储、池清波也参加了当天的研讨会。

《劳途归巢》导演郑旭松：作为半路入行的90后导演，出于对乡镇青年生存处境的关切回到求学故地白沙镇拍摄。秉持直接电影理念，提出“纪录片不是拍出来的，是跟出来的”。长期跟拍要面对大量重复素材的煎熬，最终从主人公日复一日的沉默劳作中发掘人物力量。

莫斯科电影节评委的“诚实视角”是对影片的核心评价。重新诠释家的内涵：家不必完整，相依为命也可以摇晃却无比坚固。坚持片名《劳途归巢》，因为奔波劳作的终极指向便是家。

影片在白沙面向普通民众放映后感悟：拍劳动人民的电影，应当放给劳动人民看。自认只是幸运的记录者。

本次研讨会由中国电影基金会、中国电影评论学会、重庆市电影局、重庆市文学艺术界联合会主办，中国电影基金会吴天明青年电影专项基金、重庆市电影家协会、中共重庆市江津区委宣传部、重庆市江津区文学艺术界联合会承办。

【影视风向标】由资深媒体人、中国电影评论学会秘书长、中国文艺评论家协会新媒体传播工作委员会秘书长、中国影协理论评论委员会理事胡建礼主编。涵盖微信公众号、人民号、微博、百家号、企鹅号、新浪、网易、搜狐、今日头条、一点资讯、大鱼号等自媒体平台。