陕西国有文艺院团正在批量“上网”，因为线下真的撑不住了

2026年9月4日，西安。陕西省戏曲研究院、陕西省杂技艺术团、西安市说唱艺术团、西安易俗社、宝鸡市艺术剧院、延安歌舞剧团、商洛市地方戏曲研究院——七家陕西本土文艺院团，在同一天签了同一个东西：“艺播计划-抖音直播院团专项”。

文化和旅游部市场管理司司长侯振刚到场致辞。中国演出行业协会副会长兼秘书长潘燕说了一句话：网络表演行业已经从“比流量”的注意力经济，转向“比内容”的文化力经济。

这句话听起来像官话。但如果你知道这七家院团里有多少是靠着财政拨款和惠民演出在撑着，就知道这个签约的分量了。

全国已有598家国有文艺院团入驻了抖音，近9000名专业演员，累计开播128万场，观看人次超过67.2亿。换句话说，国有文艺院团正在批量“上网”，这不是个别单位的试水，而是一个行业的集体转向。

为什么？因为线下真的撑不住了

说穿了就三个字：缺观众。

传统文艺院团的生存状态，用“四面漏风”来形容不为过。传播边界被时空牢牢束缚，线下剧场辐射范围极小，经典剧目难以走出本地；营收结构单一，过度依赖线下票房与财政扶持；受众群体日趋老龄化。

陕西省歌舞剧院院长孟丁说得直白：“即便我们有《仿唐乐舞》这样在全球演出超4000场的‘王牌’，也难逃‘酒香也怕巷子深’的难题。”

2025年6月，陕歌试水团播，成为全国首个尝试团播模式的专业院团。注意一个细节：最开始，几乎所有演员都是抵触的。“对着手机演出，丢了演出的魂”“做直播不尊重舞台”——各种声音都有。有演员直言：“直播可以，但能不能别让家人知道。”

这背后的心理不难理解。学了十几年甚至几十年的专业，站过的舞台是剧场、是礼堂，忽然要对着一部手机跳舞，谁不觉得掉价？

陕歌最初的做法很简单——把线下的《仿唐乐舞》原封不动搬进直播间。结果呢？在线人数寥寥，观众停留时间极短。

一条弹幕点醒了他们：“演得很专业，就是看不懂。”

于是他们开始重新琢磨：线下演出靠整体气势打动人，直播间里一个眼神、一个手势都会被放大。他们从经典剧目中提炼精华，把长达一两个小时的剧目拆解成3到5分钟的高光片段，重新编舞、重新走位、重新设计灯光。针对竖屏重新打磨镜头语言。

效果出来了。2025年7月，陕歌和国风主播合作“古艺新声”武侠主题直播，开播10分钟点赞破千万，210万人观看。2025年10月13日，单场曝光量543万，每场观看平均约15万人——“按线下的体量，把一年的任务完成了”。

截至目前，陕歌线上演出累计超350场，抖音粉丝从开播前3万增长到33.5万，全网累计曝光超1.5亿次。2026年4月，他们推出了全网首部唐朝文化背景的原创竖屏舞剧《长安108坊》。

一个拥有80多年历史的老牌院团，在手机屏幕上找到了“第二舞台”。

西安的院团们现在怎么样？

这次签约的七家院团里，西安易俗社是秦腔界的金字招牌，西安市说唱艺术团扎根本土曲艺。但说实话，目前公开信息里能看到具体直播数据的，主要还是陕歌这个“先行者”。

不过有一个信号值得注意：陕歌的线上直播已经带动了《仿唐乐舞》线下散客票房同比增长约20%。24岁到40岁的观众占比达到了80%——这个年龄段，恰恰是传统院团最想抓住但又最难抓住的人群。

钱呢？直播比线下更赚钱吗？

这是最敏感的问题，也是最现实的问题。

先说答案：不一定。但天花板更高，而且现金流更稳定。

抖音给入驻院团的支持相当直接：全年投入超10亿专项流量，最高70%分成，全年最高60万元现金保底。平台还提供定制化直播方案和全流程陪跑服务。

中国广播艺术团团长刘学俊说过一段话：从业者在直播间收获的观众来自全国各地，数量远超线下剧场，收入与线下演出相当，甚至更为可观。

但“更为可观”的前提是——你得做对。陕歌能做到，不代表每家都能做到。

线下演出是“一锤子买卖”：卖多少票，收多少钱，成本固定，上限清晰。一个千人剧场，坐满了就是一千人。而直播的打赏模式是“长尾”：有人看一分钱不花，有人一晚上刷几千块。你永远不知道下一场直播会收到多少。

常德市歌舞剧院的情况可能更有代表性：主要收入靠采购的文化惠民演出，演员个人直播每月能多挣三四千元。不算多，但对一个基层演员来说，这是实实在在的增量。

其他院团该不该跟进？

跟。但不能瞎跟。

现在全国已经有近600家国有院团进了这个赛道。你不进去，你的同行进去了；你不占领这个阵地，别人占领了。

但进去的方式很重要。

陕歌踩过的坑已经摆在那了：别把线下演出直接搬到线上，那叫录像，不叫直播。得重新设计内容、重新训练演员、重新理解“竖屏语言”。直播不是简单把传统艺术“搬”上网，而是让它在新的数字土壤里“长”出来。

还有一个更深层的问题：当专业院团批量进入直播平台，当《只此青绿》《醒·狮》这些顶级剧目开始常态化团播——这个赛道的内容门槛被拉高了。低俗团播正在被整治，专业内容正在成为主流。这对有真本事的人来说，反而是机会。

但机会不等于所有人都能抓住。有的院团可能确实不适合直播——比如纯粹依赖宏大舞台装置的交响乐、大型歌剧。强行做，成本高、效果差，得不偿失。

每个院团都得自己想清楚：我的核心资产是什么？我的观众在哪里？我能不能为手机屏幕重新“翻译”我的艺术？

当你在抖音刷到一个穿着戏服、拿着长剑的舞者，你知道她昨晚还在西安的剧场里对着几百人演出——你会停下来看吗？#陕歌直播 #陕西院团 #陕西文艺院团 #陕西直播 #西安文艺直播