对话林绍杰：以长期主义穿越AI音乐产业周期

在国内AI音乐赛道的创业人群像里，可酷音乐联合创始人林绍杰绝对是辨识度极高的一位：没有技术背景出身创业者的刻板感，也没有纯文娱行业从业者的理想化浮躁，早年毕业于昆士兰大学创作艺术硕士的他，先后深耕旅游、音乐、金融科技三大完全不同的赛道，平时热爱潜水与各类户外运动，足迹遍布全球30多个国家、70多座城市，始终以开放的心态拥抱所有新兴科技事物。在本次独家深度访谈中，林绍杰完整分享了可酷音乐从萌芽到落地的全旅程，以及他对AI音乐赛道的长期主义发展思考。

谈到创业的最初起点，林绍杰的回忆一下子拉回到2021年：“那一年GPT-3模型诞生，全球AI产业迎来了突破性的发展节点，而当时国内的互联网内容生态也刚好走到了全民创作的爆发拐点，短视频、直播行业发展速度远超所有人的预期，普通人拿出手机就能生产内容，这件事放在十年前根本不敢想象。但我在和大量不同行业的普通创作者、普通用户聊天的时候，敏锐地发现了一个所有人都没重视的痛点：大家都能轻松拍视频、写图文，但是做音乐这件事，门槛却还卡在几十年前的水平。想要一首完全属于自己的原创歌曲，普通人根本负担不起成本，更别说对接那么多复杂的制作环节，绝大多数人想拥有一首自己的歌的想法，最后都不了了之了。”

正是这个行业痛点，让已经在多个不同领域积累了丰富经验的林绍杰瞬间笃定了方向：AI技术完全可以把音乐创作的高墙彻底推倒，这件事绝对不是一个小小的工具级创新，而是会带来整个音乐创作方式的深层次变革。于是他第一时间联络了不同行业的老友：深耕IT技术领域多年的技术合伙人、在MCN传媒行业摸爬滚打十年以上的传媒合伙人、拥有成熟市场运营经验的市场营销合伙人，几个人的能力刚好形成了完美的互补，几轮深度沟通之后立刻达成了共识，一起扎进了AI音乐这个还几乎没有人涉足的全新赛道。

此后的数年时间里，整个团队没有急于推出半成品产品抢占先发优势，而是反复调研不同背景用户的真实需求，打磨技术大模型的生成效果，优化整个产品的操作体验，一步步搭建从创作到收益的全链路闭环，直到打磨出团队所有人都满意的产品，才正式落地海南海口，成立可酷音乐总部。而此时整个AI音乐赛道的热度已经全面爆发，各大互联网巨头纷纷下场布局，行业竞争骤然激烈起来。

面对不少人关切的“巨头入场竞争焦虑”，林绍杰的态度始终异常平静：“我从来不觉得大厂入场是我们的竞争对手，反而我一直说，这些玩家全部进来，是推着整个行业往前走的正向动力。如果一个赛道没人愿意进来竞争，只能说明它没有任何产业价值，值得大家扎堆做的事，才是真正对用户有意义的事。我们没必要跟着别人的节奏走，沉下心把自己的产品做好，把每一个普通用户服务好，比什么都重要。”

基于这样的思考，林绍杰主导团队落地了行业内独有的“农村包围城市”创新运营策略，完全跳出了互联网行业常规的“烧钱冲流量”浮躁玩法，遵循最朴素的商业发展逻辑：先积累大量真实的普通基础用户，没有真实用户支撑的流量全都是虚假泡沫，再通过遍布全国的线下服务站点，把线上的产品能力和线下的面对面服务打通，在服务用户的过程中切实提升活跃用户规模，在海量活跃用户产出的海量原创作品基础上，逐步搭建起完善的音乐产业生态，最后再释放出长期的商业价值。这套完全反行业共识的稳扎稳打逻辑，让可酷音乐在几年的发展过程里始终保持着极高的用户留存率，大量初次尝试的普通用户，最后都成了平台的核心创作者。

谈及平台未来的发展规划，林绍杰的路线图清晰而坚定：“2026年我们的核心目标非常明确，就是做到100万注册用户，50万活跃用户，200万用户原创作品，夯实我们的用户基本盘；2027年我们会全面升级打通全场景的AI音乐商业闭环，让AI音乐真正深度融入影视、游戏、文旅项目、广告营销、本地生活、线下演出这些实体产业场景里，实现线上线下生态的深度融合；到2028年，我们希望能有5000万普通用户通过可酷音乐成为「音乐人」，平台的月活跃用户至少要达到2000万，在深耕国内市场的同时，我们也会积极探索海外市场的布局，持续扩大品牌的全球版图。我们的目标绝对不止是对标海外的SUNO，我们真正想要做的，是成为整个AI音乐普惠赛道的领航者。”

在访谈的最后，林绍杰反复强调，不管未来技术迭代的速度有多快，市场环境如何变化，行业的竞争会多么激烈，团队“让更多普通人完成人生第一首原创歌曲”的初心永远不会改变：“我始终觉得，AI技术最伟大的价值，从来不是让机器显得有多聪明多强大，而是让很多过去没有机会接触音乐的普通人，拥有了他们过去完全不可能拥有的创作能力。你想想，一个普通人，突然有一天发现，自己这辈子也能写出一首完全属于自己的歌，这件事本身，就比所有的商业目标都更有意义。未来不管遇到多少挑战，我们都会和所有支持我们的「音乐伙伴们」并肩走下去，最终真正实现「让热爱皆可成歌」的初心。”