“全北京都在找Luke”，《早春晴朗》凭什么让现偶观众上头？丨对话编剧&制片人

作者 / 小 刀

编辑 / 朱 婷

运营 / 张 张

开播四天，优酷站内热度破万，刷新2026年优酷现偶最快破万纪录。《早春晴朗》拿到的成绩，放在今年的长剧市场里，很难不被多看两眼。

毒舌上司×职场菜鸟，办公室地下恋，北漂群像，还有一个被网友称为“全北京最有腔调的男人”的栾念。偏偏就是这些看起来带点“古早味”的元素，让观众一边骂男主嘴毒，一边又情不自禁嗑到了凌晨。

昨天，《早春晴朗》播至最后一集，井柏然和孙千各自发了收官微博，评论区里都是观众对他们的不舍，有人说“舍不得关掉最后一集”。剧集有终点，但尚之桃和栾念的故事好像还在某个平行时空继续。

趁着收官之际，kk采访到了《早春晴朗》编剧、优酷千予工作室负责人高小娴，想跟她聊聊这部剧的创作故事。面对如此多来自观众的肯定和市场的认可，她借剧中台词说：“如果运气分三六九等，那我们一定是一等一的运气。我们拥有了尚之桃的运气。”

但运气之外，这部剧的每一步都踩得很实。从制作方式到选角，从亲密戏到地下恋改编，从北漂群像到长剧节奏，《早春晴朗》做对的事，恰恰是现偶最容易被忽略的那些事。

01、黑马不是玄学，是把“对”抠到每一帧

做剧的人最想要的就是“对”。

高小娴告诉kk：“CP火不火是结果，而‘对’才是一切的开始。‘念桃’CP既是烟花，也是炭火。要炸，也要一直滚烫。”

因此，为了这个“对”，从剧本阶段开始，《早春晴朗》就没有采用“各部门各管一段”的传统方式，而是采用Showrunner中心制，由统一的创作意志贯穿始终，对作品最终样貌负责。从剧本、选角、预算分配，到拍摄现场、后期剪辑、配乐、调色，甚至宣传物料方向，每个环节都回到同一个问题：这是不属于这部戏的东西？

“我们走的每一步都跟剧中的Luke一样，严苛且认真。”高小娴说。

选角是这套方法最直接的体现。孙千被网友高票选出的“尚之桃”，她有桃桃高挑的形象，坚韧的性格，和角色适配度很高。井柏然是团队内部选出的栾念最优选。他们发现他的形象气质气场有高智感，是内娱独一份，就是剧中“全北京最有腔调的男人”，跟栾念非常契合。

“选角既要适配人物，也要有演技，现偶其实并不好演。最重要的标准不是‘谁最像原著描写的’。一千个书粉心中有一千个哈姆雷特，真的众口难调。团队要找到其实是那个能让观众相信这两个人的内在挣扎是真实的人。”

井柏然进组前，高小娴向他预警过，这个角色不是完美人设。但井柏然看完剧本说，他不怕演缺点多的角色，他喜欢演复杂性的人。高小娴当下太惊喜了，因为她知道，偶像剧其实非常难演。

开机当天，井柏然穿着西装、戴着墨镜走出来，所有人都觉得他Luke上身了，那种生人勿近的气场太强。

高小娴有时候也会从女性观众的角度出发，告诉井柏然，我们想看什么，我们不接受什么。井柏然往往一边惊呼“你们现偶界也太难了！”另一边，第二天就暗戳戳呈现新的变化。

拍摄第一个月，井柏然和孙千拍完每一场，都不会直接去休息室，而是来监视器前，和高小娴、导演讨论人物。尽管剧本描述已经非常细节，情绪的细节、人物动机背后的含义都会提及，他们还是会追根溯源。

井柏然每次演完一场戏，都会在拍摄现场问：“油腻不油腻？”这时候，我们女孩们会鼓励：“非常好。”他把Luke的刻薄转换成了克制、苛求、内敛，这才有了后来观众一边骂栾念，又一边溺爱他。

高小娴2023年加入优酷，是千予工作室负责人。《早春晴朗》是纯优酷自制剧项目，版权是她进优酷前采买的，也是她进来后的第一个项目。平台对她的信任，在这部剧的落地过程中十分关键。

优酷给的意见集中在主题和定位上，创作层面给了高小娴很大的自由度和支持。谈导演、选角阶段由导演联合制片团队定人选人，公司没有因为流量逻辑或市场偏好强行推荐。拍摄阶段全流程也是由团队自己主控，平台在预算调度、法务支持、虚拟拍摄、送审排播协调、宣传节奏上提供支持。

“这种信任在现在的行业环境里非常难得。黑马不是偶然，它先来自一个被信任、也被要求的创作系统。”

02、爱情戏不靠发糖，靠“他现在到底喜欢到哪一步了”

《早春晴朗》播出后，亲密戏引发大量讨论。网友评价“生理性喜欢”“国产现偶终于不装了”。

高小娴本人就是现偶深度用户，她写每一场吻戏或者亲密戏时，都会自问是不是让人物关系有进展，是否是两人感情链条上的一环。

“爱情关系里最好磕的是暧昧期，伟大的暧昧期——犹豫、试探，无法宣之于口的爱。不能为了发糖而发糖，那样会很尴尬很腻。每一场亲密戏都应该有情绪递进，而不是为了‘亲而亲’。”高小娴说，很多时候恋人间欲言又止，暧昧拉扯，要吻不吻，反而是观众最磕的。

与此同时，《早春晴朗》是第一次系统性把“亲密戏指导”写进制作流程的内地剧集。前期筹备阶段，高小娴和导演讨论亲密戏拍摄手法时，导演告诉高小娴，网飞就有这样一个职位。

“我对这个职位还挺好奇的，于是就请制片人去邀请了蔡老师（蔡嘉茵）过来。蔡老师是演员出身，非常了解演员心理。她会在亲密戏份拍摄前，跟演员进行事前沟通和边界确认，一起合作编排、设计动作和现场调度线路，然后做好现场监督。”

当然，演员自身对剧本的深度理解也很重要。高小娴举了一个例子，栾念送尚之桃醉酒回家那场戏，是开机没多久就拍了的，当时亲密指导还没进组，但演员也完成的很出色。播出后，网友都表扬孙千太迷人，井柏然张力十足。

“开拍前，导演会和演员们一起拆解了剧本里每一个动作背后的含义，以及灯光明暗的那次踩脚是什么意图。那个黑暗是栾念对桃桃内心克制和被吸引的一次争锋。他与她，先于理性，再是不受大脑控制的全感官本能吸引，步步推进，层次分明，最后栾念脱口而出‘跟我回家。’”

剧集播至后半段，网友开始讨论栾念对尚之桃究竟是“生理性喜欢”，还是“心理性喜欢”。高小娴则回应，她们并没有刻意把“生理”和“心理”切成两个阶段，而是想拍出爱在一个不擅长表达的人身上，怎么一点一点长出来。

“栾念心理防线极高，傲慢也好，回避也好，他很难让谁真正靠近。可身体比心诚实。他先意识到的，不是我喜欢这个女孩，而是‘我想看见她’‘她离我太近我会乱’‘她喝多了捏我脸的时候，我没有躲’。”所以在前期，高小娴设计了很多“未完成”的动作，比如栾念想拉尚之桃，但伸出去的手，又要收回来。

“后面栾念慢慢开始在意尚之桃的处境、尊重她的选择、害怕失去她、为了她去反抗、去低头、去学会说‘我配合你的节奏’。直到他说‘我随时可以结婚，就等桃桃’的时候，这份爱已经很深很重了。”

关于栾念这个角色的底色，高小娴同意“他的魅力在于缺点比优点多”这个说法。创作过程中，编剧创作原则很简单：先把栾念当成一个真实的人，再把他当成一个男主角。

栾念家境好，能力强，长得也好，长期站在高位。这种人如果没毛病，就会变成假人。他毒舌，嘴硬，傲慢，习惯性否定别人，明明关心却非要用最难听的话说出来。他不会好好表达爱，也不会示弱。他害怕亲密，又渴望亲密。他嘴上说“你不行”，心里想的是“你别走”。

“这种拧巴是栾念最核心的人物魅力。观众总结他‘顺毛乖，背头鬼，神一阵鬼一阵爱一阵’，我觉得好形象呀。”

原著中，栾念和尚之桃两人的关系是“四年固定亲密关系+两年地下恋”，本质上是“先肉体后灵魂”。剧版改成纯粹的六年办公室地下恋情。做了一个更‘慢’的选择，把亲密关系的发生，改成情感先发生。”高小娴说，这段地下恋的核心是“情感的隐蔽性”。

他们明明在相爱，却要假装不熟。他不能公开护她，她不能当众靠他。所有甜蜜都要藏在别人看不见的地方。这种“爱而不能认”，更折磨人，也更像成年人的爱情。最后几集观众会觉得好看、欲罢不能，正是因为从“偷偷”到“公开”，这种变化成为了全剧最大的情感奖赏。

03、长剧的胜负手，是让观众陪人物走更久

《早春晴朗》的北漂线，是高小娴一直坚持保留的部分。她就是在北京读书，从北漂开始的。面试会被刷，租房会遇坑，工作上会偶尔也会被前辈刁难，他们在这座城市里吃过的苦，几乎是每一个北漂都吃过的。

她想拍出这些东西，虽然可能只是浅尝辄止地拍，但依旧想为那些在陌生城市里努力生活的普通人造一个真实的梦。不是逃避现实的梦，是“就算这么难，也还是有人值得你撑下去”的友情梦。

原著小说《早春晴朗》在连载期间已经积攒了极高的书粉基础，高小娴的改编逻辑是尊重原著，守住人物骨血，重写经脉。

“小说最打动我的，是尚之桃和栾念这两个人。尚之桃身上的韧性和隐忍很东亚审美。她不是爽文开挂女主，也不是天赋型选手，但她全程没有黑化，没有走捷径，没有为了往上爬去伤害谁，也没有因为被伤害就丢掉自己的善良。

而原著中的栾念是个精致利己又极有魅力的男人，让人又爱又恨。但我觉得栾念太尖锐了，尖锐到让她心疼尚之桃，所以我把Luke的爱而不自知和深情外化了，前置了。”

至于备受观众夸赞的群像塑造，高小娴说，一开始就有一个完整的群像构想。先定主角，因为他们是全剧的坐标。选周边角色的时候，每场戏，每个人，都有自己的点位。她希望群像不是背景板，有名有姓的角色，都不能浪费。

“配角是这部剧能不能让人相信北京真的有一群这样的人在活着的关键。如果配角选得不对，主角的爱情就会像悬在半空。我把心目中的好同事、好室友、好前辈，都写进了这部剧里。”

高小娴提到自己曾看过一个短视频片段，讲的是北漂生活中那些善意，把她看得泪眼汪汪。当时她就想，那么短的篇幅，几分钟都能打动人心，剧集一定也能做到。如果连电视剧里都没有这些温暖，现实中正在淋雨的人，该去哪里躲？

短剧的冲击下，长剧的生存空间在被挤压。但高小娴不觉得短剧是长剧的敌人，短剧给的是即时满足，长剧给的是延迟满足。尚之桃和栾念在24集里走了六年，不是靠一个反转就能被理解的。这也是优酷精品剧战略的体现，一部好的长剧需要的不只是注重情感关系和精良的制作，还需要真正会且能在这个行业深耕的创作者们。

采访最后，高小娴说，《早春晴朗》想传达的是爱和温暖。她想把这部剧送给每一个“慢一点也没关系”的人。送给那个在爱里低过头、在职场上迷茫过、在北漂的出租屋里哭过、在朋友散了之后一个人吃过饭的你。

“你没有一夜逆袭。你没有华丽转身。但你撑过来了。你还在。而‘还在’，已经是最了不起的事了。”

早春的晴朗，会来的。你只需要，撑过这个冬天。