张一山《云雀叫天录》：演孟金福，最难的是台下也像个戏曲人

由郑大圣执导，王要编剧，张一山、谭卓、曹磊、杨立新领衔主演的江湖传奇剧《云雀叫天录》正在湖南卫视、芒果TV热播。该剧取材于谭鑫培生平，以清末民初为背景，讲述了18岁出科的孟金福从武丑到武生再到老生，由前途渺茫的菊坛新人成长为蜚声京城的梨园名角儿的故事。剧中饰演孟金福的张一山日前接受新京报记者采访，谈到这个年龄跨度极大的角色时表示：“孟金福到了四五十岁、五六十岁，他的心气儿和精气神儿，还像初到社会一样。”在他看来，演孟金福，难的不只是台上的唱念做打，更是如何让观众相信——无论台上台下，他都是一个戏曲人。

角色：年龄有跨度，但心气儿不变

《云雀叫天录》里，孟金福从出科到成角儿，年龄跨度很大。张一山以前也拍过有年龄跨度的作品，和这一次的创作方式有相似之处：妆造上会有一些改变，但更重要的，是随着故事和人物成长去变化。不过，孟金福有些特别。

张一山分析称，孟金福的一生坎坷、丰富，但他并没有用太多的时间停留在当下的困境里，他的性格也不允许他如此，所以他会一直往前走，一直对以后充满希望——“虽然角色经历了很多，但无论对生活、对命运，还是对自己热爱的事业，依然保持着一颗纯真的心。他似乎到了四五十岁、五六十岁，心气儿、精气神儿和内心的那股劲儿，都还像初到社会一样”。

《云雀叫天录》剧照

说到角色人生中的重大转折，自然绕不开孟金福“倒仓”毁嗓的经历。张一山说，“倒仓”是大多数戏曲人都会经历的坎儿，但孟金福偏偏在不应该“倒仓”的年龄“倒仓”了。那时，他已经在京城唱成了角儿，却突然在戏台上无法发声，这对一个戏曲人来说是天大的事。但张一山在表演时，并没有把这个阶段的孟金福展现得特别沮丧，没有着力去展现他对生活命运充满失望和一蹶不振的状态。因为他觉得，从孟金福的人物性格来讲，他不会被这件事打倒，而是“嗓子变了，人没垮”。

关系：父子像兄弟，台下更要“像戏曲人”

孟金福和父亲孟志道（杨立新饰）的父子关系是剧集前期的一大看点。这俩人既是父子又是同行，两人的日常，既有传统的“棍棒教子”的戏码，也有不分上下的插科打诨开玩笑，让观众从中体会到血浓于水的父子亲情。在张一山眼中，孟金福和父亲孟志道的关系像朋友、像兄弟。“虽然这部戏的时代背景距离当下比较久远了，但里面的很多人物关系，非常贴近现代社会。实则想表达跟现代生活、跟这个时代接轨和相互融入的状态。”

《云雀叫天录》剧照，孟志道、孟金福父子都扮了蒋忠

孟金福是京城的梨园名角儿，剧中有很多戏曲演出。张一山透露，全剧他差不多得有100出戏，生旦净末丑每一个行当都要学，因为孟金福的原型谭鑫培大师是个全才。剧集开拍前，他进行了几个月的培训，每天从早到晚都是各个唱段的训练。虽然张一山小时候有武术功底，但武术和戏曲表演还是有微妙的不同。他记得，剧里唱《扫雪打碗》时需要甩发，刚开始接触觉得确实有难度，很难找到那股劲儿。

张一山说，演梨园角色，其实在表演上是共通的。因为戏曲是表演的鼻祖和源头，台上演人，镜头前也是演人，只不过呈现方式不同。梨园角色最难攻克的地方，除了唱念做打的基本功，还有演一个戏曲人在台下的状态——一个眼神、一个动作、走路方式、说话语调、对某件事的反应，都要让观众瞬间感受到：他是一个戏曲人，甚至是个角儿。

个人：不设转型执念，和孟金福一样“爱啃硬骨头”

这些年，张一山拍戏的风格非常多样化。他说自己不希望一成不变，也不会因为外界评价而动摇这一初心。当初接到《云雀叫天录》邀约时，最吸引他的，正是能出演取材自谭鑫培大师生平的作品，这是荣幸。此外，他觉得编剧把人物塑造得很独特，是艺术生涯中难得遇见的主人公。“他（孟金福）的精气神儿、性格和人生遭遇转折的大起大落，都非常丰富。这样的剧本，演员遇到应该都很想去挑战一下。”

《云雀叫天录》剧照，孟金福扮大圣

《云雀叫天录》播出后，有一种声音认为这是张一山的转型之作。张一山却表示，一个演员一辈子能有一个角色深入人心，就已经很不容易了，他从来没有把转型当作工作追求。“我拍戏的初衷不是转型，而是热爱。看到好剧本、好角色，有冲动、有愿望去诠释。”他也不会给自己设定目标和规划，因为担心完不成会失望，他希望每一天都是惊喜和未知，“我觉得这才是人生的意义”。

剧中的孟金福，有撞了南墙也不回头的执着。张一山坦言，自己性格里确实有跟孟金福相似的地方：爱啃硬骨头，越难的事情越想做、越要做，而且充满信心，百分之百地全力付出，也从来没让自己失望过。他的心态也和孟金福比较像，无论起落，都没有被打败或者冲昏头脑。说到“成角儿”，他认为每个人心目中的“角儿”都不同，不可能成为世上所有人心目中的“角儿”，尽自己最大努力就好。最重要的是始终希望突破和改变，不畏惧改变，不畏惧逃脱舒适圈，敢于进入新的考验。

新京报记者 杨莲洁

编辑 杨莲洁

校对 刘军