北京
传 播 艺 术，播 种 幸 福 。
国内、外艺术名家 | 艺术品收藏 | 文学 | 音乐 | 视觉
笔墨山河，气势如虹——走进黎雄才的“黎家山水”
看山水画，有人爱清雅，有人爱空灵，也有人偏爱那种扑面而来的力量。黎雄才的山水，便属于后者。画面尚未细看，气势先到；笔墨尚未辨明，山河已在眼前铺开。
黎雄才（1910—2001年），当代国画家、美术教育家，岭南画派卓有成就的代表人物。他一生与山水相伴，也在教学与创作中不断锤炼自己的笔墨语言。相比细碎描摹，他更喜欢用强有力的笔法来挥洒，落笔果断，线条有骨，墨色有分量。那种力量不是剑拔弩张，而是从山石结构、树木姿态和云水流动中自然生长出来的。
黎雄才善于通过变化多端的笔墨，营造丰富的艺术效果。浓墨处，山体厚重，气象沉雄；淡墨处，云烟流转，空间深远；干笔处，苍茫老辣，似见风骨；湿笔处，水墨交融，生气盎然。笔与墨相互生发，虚与实彼此映衬，画面因此既有整体的大开大合，也有局部的耐看细节。远观其势，近观其质，正是他山水作品的动人之处。
其作气势雄浑，风格老辣，自具风貌，被评论界称为“黎家山水”。“黎家山水”不只是一个称呼，更是一种辨识度：山有脊梁，水有去向，树有姿态，云有呼吸。看他的画，能感到画家落笔时的自信，也能感到他对山河气象的把握。那不是一味求大求满，而是在有力笔法之下，让笔墨服从于山川的结构与气脉。有时一峰拔地而起，气势逼人；有时松林层层推进，苍劲沉着；有时云水留白，反而让整幅画更显辽阔。
岭南画派重视写生、融合与时代精神，黎雄才的创作也体现出这种开放而坚实的追求。他在传统笔墨与自然山河之间寻找自己的表达，把写生的观察转化为笔墨的概括，把山川的气势收进画面。于是，他的山水既有传统的根底，又有鲜活的气息；既能远看气势，也能近品笔墨。
欣赏黎雄才的山水，不妨先看整体：山峰如何起势，云水如何贯通，画面如何开合。再看局部：一笔线条是否有力，一团墨色是否透气，干湿浓淡是否相宜。气势从来不是空喊出来的，而是由一笔一墨积累而成。也正因如此，他的画越看越有力量，越品越见老辣。
这山水画，画的是山河，也是胸中气象。笔墨之间，尽是气势；落笔之处，自见山河。
【 国际艺术大观 】
这山水画，气势扑面而来！
【版权声明】
我们尊重原创。《国际艺术大观》所推内容若涉及版权问题， 敬请原作者告知，我们会立即处理！
国际艺术大观 ID：gvi-art
喜欢请点赞 分享朋友圈 也是一种赞赏
The more we share, The more we have
特别声明：以上内容(如有图片或视频亦包括在内)为自媒体平台“网易号”用户上传并发布，本平台仅提供信息存储服务。
Notice: The content above (including the pictures and videos if any) is uploaded and posted by a user of NetEase Hao, which is a social media platform and only provides information storage services.
