全国冠军！我校在第四届中国研究生“美丽中国”创新设计大赛中再创佳绩

第四届中国研究生“美丽中国”创新设计大赛全国总决赛于10月31日至11月1日在福建师范大学举行，中国美术学院研究生团队历经多轮激烈角逐，斩获大赛冠军、亚军，共获一等奖作品6项、二等奖作品12项、三等奖作品16项，获奖数量再创新高！

中国研究生“美丽中国”创新设计大赛作为中国研究生创新实践系列赛事之一，旨在全面呈现、传播“美丽中国”新时代风貌，推动我国艺术设计类研究生教育的专业交流与进步，激发研究生创新设计意识，提高研究生创新与设计实践能力。本届大赛全面升级赛道赛题，设置人居空间与城乡更新设计、时尚与相关产品设计、工业产品与信息交互设计、新媒体与视觉传达、影视与舞台设计、跨学科创新设计六个专业赛道，以及风景园林赛道和地方赛道，涵盖城乡建设、文化创意、产品设计、数字技术应用等多个领域。大赛吸引全国369家培养单位、3.5万余名研究生参赛，共收到有效参赛作品8480件，来自全国135家研究生培养单位的377件作品入围总决赛。

本次大赛我校统筹谋划、精心组织指导，经系统备赛与多轮比拼，有34支团队分获大赛各级奖项，8支团队入围全国总决赛，3支团队入围最终冠亚季军争夺赛，充分展现了我校研究生的专业水准与创新能力。

获奖项目（部分）

冠军项目

彝游记

视觉传播学院、创新设计学院

团队成员：郭梦涵、涂易文、岳淼、昝朵儿

作品简介：《彝游记》以四川凉山为文化场域，回应中华优秀传统文化传承发展与乡村全面振兴的时代需求，探索民族文化资源向地方文旅品牌的设计转化。团队长期扎根凉山，持续参与援建和社会美育工作，并与当地文旅单位合作推进非遗转化与社会服务，将长期的在地调研与文创经验融入实践项目。

项目锚定打造具有凉山地域辨识度的文化文旅IP品牌目标，聚焦传承至今的彝族上古活态文化。以十月太阳历为叙事线索，结合古籍文献和神话史诗，在文化溯源与在地共创的基础上，围绕文字、节庆和神话等八大维度塑造八位原创人物IP。设计从彝族传统文化载体中提炼特征，建立统一的视觉语言，并将彝文神韵融入品牌标识，形成兼具地方特色与当代审美的识别系统。

在此基础上，以角色故事贯穿文创产品、数字互动等多媒介场景，形成“文化溯源—视觉转译—IP建构—产品开发—场景传播”的系统设计路径。以当代表达唤醒彝族千年文脉。这一探索不仅为凉山工艺美术产业创新提供了设计支持，拓展了地方文旅的文化表达，更让绵延千年的华夏民族记忆走进当代生活，生动展现中华文化多元一体的内涵，既体现了高校设计教育服务地区发展与乡村振兴的价值，更推动了凉山优秀民族文化走出大山、走向全国、走向世界！

亚军项目

太空诗人

创新设计学院

团队成员：朱震岳、臧渠成、陈商引、鲁笑逸

作品简介：作品《太空诗人》在算法艺术与Vibe Designing的新范式下，核心交付物变成了和AI共同起草一份高维度的“设计文档”。

这份文档有美学规则及生成逻辑构成的底层规则，有AI Agent根据技术路线图与底层规则，实现项目的美学宣言（Aesthetic Manifesto），交付可运行的Demo+ARCHITECTURE.md+DESIGN.md设计系统，完成“创意-编写/迭代 SPEC 文档-AI自动阅读并编写代码-运行”的创作全流程。

通过这样一套方法，团队溯源中国传统宇宙观与天文学中的星官体系与古星图测绘，与中国现代天体物理研究的科学研究结合。通过生成式对抗网络、扩散模型及风格迁移算法，将星云光谱数据、古籍星图、诗词关键词等多模态数据信息，转化为动态粒子系统、信息可视化体验与沉浸式漫游等一系列科普艺术数字交互作品。

一等奖项目

蘑 菇

动画与游戏学院

团队成员：李涵、林洁敏、吴雨格

作品简介：《蘑菇》是一部关于自我接纳与自我成长的原创二维动画短片，时长4分33秒。影片以花盆里一株不起眼的蘑菇为隐喻，从主角的内心感受出发，讲述她在蘑菇身上看见自己，习惯于隐藏自己的特质、因自身不同而羞于展露自己，在不断的自我凝视中，慢慢理解、接纳自己原本的样子。

短片聚焦于自我客体化这一内在议题，从个人到他人，用含蓄细腻的动画语言，探讨女性共同经历的感受，呈现个体与自我和解的过程。我们希望借这部短片传递一份温柔的共鸣，与观众彼此照见。

中国恐龙计划｜编号20241123

视觉传播学院

团队成员：李玥涵、陈悦禅、左佑、贾晓旭

作品简介：自2021年，中国美术学院协同古生物专家与实践者启动“中国恐龙计划”，以跨学科方式将艺术生产嵌入地质-化石证据链。

《中国恐龙计划｜编号20241123》依托尤海鲁团队对云南早侏罗世蜥脚型类新标本的实证研究为基底，通过田野寻访、µCT扫描、地层标记、数值模拟与算法描摹，把古生物学“硬数据”转译为可感知的“图像-空间”。

作品将“恐龙”视为深时媒介（Deep-Time Media），检验技术图像如何重构生命叙事：当化石被重新切片、渲染、流通，其“真实”不再仅由岩层保存，而在数据-屏幕-观者之间持续生成。计划尝试在东方“气化-生生”宇宙论与当代技术哲学的对话中，提出一种具中国脉络的“深时图像伦理”，经由“恐龙”拓维文明尺度、重估人类纪在生命图景中的新局面。

衍象编码·文锦织心

创新设计学院

团队成员：柴祎螣、杨骁、崔男、李云哲

作品简介：《衍象编码·文锦织心》是面向“数字技术赋能文体旅融合发展”赛道的系列数字艺术作品，由《墨语》《汉字之涡》《纹曦织序》《万象归一》四件交互作品组成。

作品提出“文化母题＋算法系统＝可交互的数字新纹样”的转译公式，以手势识别、物理引擎、生成式织纹与三维粒子场四条路径，把传统纹样从“被展示的遗产”变成可参与、可授权、可生长的文体旅数字内容——纹样母题可转化为可授权的数字 IP，参数化建档实现活态传承，交互屏形态可进入景区、文博与城市展厅。

四套技术栈全部开源、浏览器即运行，观众端零安装。创作采用 Vibe Coding 人机对话闭环，AI 承担技术实现约 60% 的工作量，文化母题选取与审美决策 100% 由团队完成。

柔 界

文创设计制造业协同创新中心

团队成员：黄伊甸、张姝怡

作品简介：《柔界》以18世纪福建传统窗棂为原型，提取“交脚”“出毬纹”形成“格眼”的连接语法，通过标准化模块与可拆装连接结构，转化为兼具日常使用与亲手体验的屏风及DIY材料包，让普通用户从“观看文化”走向“亲手参与”。

项目以屏风为连接媒介，探索“文化提取—设计转译—产品体验—社会应用”的活化路径：通过中国家博会展示与首轮销售获得行业和市场反馈，借助国风品牌“不娇造”合作拓展当代传播，并在杭州富义仓等三地开展文化体验项目与社会美育课程，推动柔界走向各地，走进大众。

未来柔界将建立各地域纹样插件库，并持续推动社会美育活动，让设计成为连接文化、产业与公众的柔性媒介。

我校历来高度重视研究生创新实践能力的培养，立足学科、专业特色，将竞赛育人融入研究生培养体系，链接研究生培养全过程。加强竞赛培育，分学科分赛道开展赛题研判，对接大赛导向；组织师生参加组委会举办的地方考察实践调研活动，对接真实需求，让设计选题扎根中国大地；召开全校动员部署会，提前谋划，统筹资源，明确关键节点，推进备赛任务；持续拓宽参与覆盖面，扩充参赛队伍，调动各培养单位积极性，形成以点带面的良好竞赛生态；开展赛事模拟与专项培训，围绕项目打磨、展示答辩等环节开展针对性指导，提升参赛水平和竞赛育人实效。未来，我校将持续深化竞赛引领，以赛事为抓手，激发研究生科研创新与实践活力，推进研究生拔尖创新人才培养。

来 源｜研究生处（研究生工作部）

编 辑｜王文灿

责 编｜王怡航

审 核｜方 舟 韩 阔

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出品：

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