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一棵树经过漫长岁月长成材,一块木头自然干燥数年,最终成为家具,进入日常生活。而一束光,只需瞬间就能改变空间的氛围。在2026年西岸艺术与设计博览会上,《家居廊ELLE DECORATION》全新文化艺术平台“艺会”(YIHUI)带来首次策展实践“时光新境”(Timeless in Time),携手实木家具品牌几方(JIFANG WOOD)、摩根智能(Moorgen)及设计团队insdim design office,以木与光为线索,探索设计、时间与生活之间的关系。这也是《家居廊ELLE DECORATION》从纸页走向现场的一次全新尝试。
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展览入口以层叠的原木板材呈现木材未经加工的自然状态。
走入“时光新境”展厅,沿着一条狭长而开阔的动线向前,高大的玻璃幕墙将自然光引入室内,场馆的钢结构与窗外景观也成为展览的背景。入口处,未经加工的厚木板层层堆叠,粗粝的边缘、树皮与深浅不一的纹理,保留着树木生长的痕迹。一盏由隈研吾设计的灯具置于木板之上,暖色光线从中透出,与木材天然的肌理相互映衬。几方的实木家具、摩根的照明设计共同构成生活化的场景,一座木质DECO Kiosk则陈列着《家居廊ELLE DECORATION》的杂志与出版物。
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展厅入口以开阔的空间迎接观众,
DECO Kiosk与原木陈列形成视觉焦点,
向内则延伸为狭长的展线。
在不断更新的世界里,什么值得长久留存?这是“时光新境”提出的问题,也是《家居廊 ELLE DECORATION》近年来持续思考的议题。“和我十多年前刚入行时相比,如今信息的传播方式、媒介形态与读者习惯都发生了巨大的变化。我一直在思考,媒体的角色应该如何重新定义?哪些需要改变,哪些值得保留?”《家居廊 ELLE DECORATION》全媒体编辑总监李君表示。全新的文化艺术平台艺会由此诞生,希望将编辑部长期关注的设计、艺术与文化议题延伸至更开放的公共空间。
对于DECO而言,策展也是原有编辑实践的延伸:从纷繁的事物中作出选择,发现不同内容之间的联系,再通过新的方式与公众分享。这一次,文字与图片变成了真实的材料、家具、灯光,以及人们可以亲身进入的空间。
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四个章节依次呈现传统造物的智慧、
当代木工坊的制作实践、设计对当下生活的回应,
以及《家居廊 ELLE DECORATION》
对设计文化的记录与传播,
串联起一场关于木、光与时间的对话。
负责展览设计的insdim design office,本身也是几方的设计总监团队。这种“双重身份”让他们能够从品牌最核心的造物逻辑出发,向外延展为完整的策展语言。他们将展览分为四个章节:“后世之师”回望传统造物的智慧;“一间木工坊”呈现手工经验与现代制造;“设计的应答”关注设计如何回应当下生活;“观念的流转”则以 DECO Kiosk 为线索,将设计、艺术与文化带入更广泛的日常交流。四个章节由传统延伸至当代,也串联起木作与生活之间不断变化的关系。不同材料、家具与光线由此形成连续的空间体验。
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《家居廊 ELLE DECORATION》全媒体编辑总监李君(左),
与insdim design office内容总监陈绮莉(中)
及设计总监杨大年 (Sean Yo-Yo,右)。
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一棵树长成材,可能需要上百年。一块木头自然阴干,需要三到五年。成为家具之后,它还将在一个家里被使用许多年。这些不同尺度的时间,构成了几方对展览主题的回应。
几方创始人肖文浩大学学习木材科学与工程,后从事木材贸易,长期与不同种类的木材打交道。他逐渐意识到,每一块木头都保存着一棵树的生命经历,年轮、树结、裂纹与自然边缘,构成了它独特的美。为了保留木材天然的纹理与色泽,几方对木料精心挑选,并采用自然阴干的方式处理。相比快速烘干,这一过程需要更长时间,却能更好地保留木材本身的质感。
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几方未经加工的木板保留树木生长的纹理与形态,
和摩根&隈研吾「木云」系列艺术灯相映成趣。
随着对材料的理解不断加深,肖文浩开始思考如何让优质木材真正进入当代生活,并以此为基础发展原创家具。此后,几方逐步建立自己的家具设计与制作体系,提出“随木而安”的品牌理念,尊重木材本身的特性,也关注它与日常生活的关系。
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几方创始人肖文浩。
此次展览中,几方带来了多款实木家具。部分作品保留木材不规则的天然边缘与树结,让纹理和色差成为设计的一部分,而不是需要被修饰的缺陷。在木工坊单元,传统榫卯与现代制造并置呈现:机器能够精准地重复动作,而材料的选择、结构的调整与工艺的分寸,依然离不开人的经验与判断。
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几方让木材的天然纹理成为设计的一部分。
图1:有福条凳、元宝凳,
图2:Tane Chair,
图2:福休闲椅。
如果说木材留存着漫长的时间,摩根智能(Moorgen)则通过光线呈现时间的流动。摩根通过基础照明、重点照明与间接照明,让光线参与空间组织。光落在木材表面,使纹理的深浅与起伏显现出来;智能调光系统通过色温与亮度的变化,模拟从清晨到黄昏的自然光节律。
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摩根智能灯具与几方细节。
图1:摩根&梁志天联名「醉」系列玉石杯垫灯
图2:摩根&梁志天联名「皓」系列玉石磨盘灯
图3:摩根&孟也联名「晚安」系列落地灯
图4:摩根&琚宾联名「江雪」系列艺术灯
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展览的最后一个章节“观念的流转”,以一座DECO Kiosk为中心。报刊亭精选汇集了《家居廊ELLE DECORATION》代表性的杂志期刊与出版物,呈现了杂志二十多年来对住宅、建筑、设计、艺术与生活方式的持续关注,也记录着中国当代家居设计与生活观念的变化。
一本杂志也是时间的记录者。每一期都保存着特定时代的审美、观念与生活方式。当它们在多年后被重新翻阅,又可能获得新的意义。设计作品通过使用延续生命,设计观念则在记录、阅读与传播中不断获得新的理解。
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DECO Kiosk陈列着
《家居廊 ELLE DECORATION》代表性的杂志与出版物。
摩根&马岩松联名的「凝」系列电动炮筒灯在此亮起,
以光影为这个微缩空间注入了时间的温度。
李君表示:“媒介和表达方式可以不断更新,但媒体对内容的判断、对文化的关注,以及传递有价值的观点与审美的能力,始终重要。无论采用何种形式,媒体都应该发现值得关注的事物,建立不同内容之间的联系,并让这些思考真正触及人。”
艺会正是在二十多年编辑积累之上展开的一次新实践。它将《家居廊ELLE DECORATION》长期关注的议题延伸至更开放的公共空间,通过展览、交流与跨领域合作,促进设计、艺术、文化与日常生活之间的连接与对话,让不同领域的创造者与公众有更多相遇和交流的机会。
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艺会让设计、艺术与文化走进公共空间,
与日常生活产生更多连接与对话。
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展览信息
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策划|Oliver
文|Wendy
摄影丨胡雪慢、Gin Studio
空间造型|小许
设计|卓玛
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在你的生活中,是否有一件陪伴多年的木作家具,或是一束让你记忆深刻的光?它们留下了怎样的时间印记?欢迎在下方留言,与我们分享你的故事。DECO将选出一位精彩留言送出一本新刊。
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从纸页出发,我们用木与光,在艺博会讲述时间
这个艺术季,设计如何策展日常?
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