《搜救》甄子丹转型，是打不动了，还是不想打了？

文/纳兰泽，纳兰泽自媒体工作室

许久没有给观众们带来作品的甄子丹在今年的国庆档悄无声息地带来了一部转型之作《搜救》。

说悄无声息，主要是因为这部电影几乎没有什么宣发，导致排片量不高，话题性也不明显。

从市场反馈来看也证明了这点，上映6天仅1500余万的票房足以让这部电影的投资方损失惨重。对于观众来说，去电影院看甄子丹转型，似乎也确实缺少一些理由支撑。

各大评分平台迟迟没有开分。去仔细看看评论区的话，我们也不难从完全两级分化的评价中找到一些真实观众的感受。

下面，就让我们一起聊聊这部电影。

01 失职父亲过失弃子，自我救赎却让别人抵命

影片讲述了来自深圳的阿德夫妻带着两个娃在大雪天去长白山旅游途中发生事故的救援故事。甄子丹饰演的父亲阿德把不听话的儿子乐乐关到林中小木屋，想给他一个教训。5分钟后，回到小木屋的阿德发现乐乐失踪了。

在零下30多度的极端天气下，官方和民间同时帮助阿德组织了救援队实施搜救。面对暴雪封山，救援队极尽努力，在长时间透支搜救后几度想要放弃，却被阿德苛责与道德绑架，最后遭遇雪崩，导致1死数十伤的惨烈后果。

最后，阿德靠着另外几名救援队员完全置生死于度外的鼎力协助与个人执着，救回了儿子，自己则沉湖死亡，完成了自我救赎。

剧情中设计了多处较为剧烈的矛盾冲突。

在《搜救》当中，阿德因为自己的过失让孩子遗失，一面有些精神恍惚，屡次严重干扰救援；一面要求已经有些精疲力尽的救援队连续通宵营救，不允许他们休息。

之后，他和妻子纵容临时认识的朋友在网络上恶意散播谣言，导致救援队被网暴。警察气急说出阿德丢弃孩子和他们拼命救援的真相，结果让阿德被舆论反噬。

再后来，因为阿德的执拗导致救援队遭遇雪崩，数十人伤亡。在医院里，看似有些抱歉的他其实心中毫无愧意，甚至用手术刀再次伤人，并以自杀相威胁，再以自己主动抛弃儿子为由头从道德和法律层面双重绑架救援队，获取再次救援机会。

在冰面救援时，贾冰饰演的警察因为冰面破裂坠入冰湖。在他被救起后，整个冰面随时面临迸裂危险，救援队员可能会全部陪葬，但阿德依然我行我素，最后在救援队的帮助下救出了儿子，自己则付出了生命。

02 跑偏的主旨，恶心了善良，丑恶了人性

《搜救》有多少剧情和逻辑BUG我们且不论，单从影片主旨上来说，《搜救》想表现的是一名犯错的父亲为了弥补自己的错误，然后道德绑架他人完成自我救赎，最终与自己和家庭和解的故事。

男主角浑身上下却充斥着典型西方式的精致利己主义与人性的恶臭，并与极度善良的救援队产生了鲜明的对比。

对于阿德来说，儿子的命是命，救援队数十名上百名队员的命不是命。

所以，他可以纵容隐藏和歪曲事实，可以要求救援队在零下30多度的暴雪天通宵救援，可以在雪崩造成大量伤亡后在医院用手术刀伤人，还可以为了救自己的儿子让身处破碎冰面救援队陪葬。

作为个人而言，为了儿子付出一切都情有可原。但如果代价还包括让无数帮助你的人送命呢？

相信还是会有人做出这样的选择，毕竟人都是自私的。

但对这种不把别人的命当命的价值观进行公开宣扬，自己犯错让全社会埋单，活吞良善的观点居然是影片的主旨，令人有些莫名惊诧！

为了给阿德的父爱如山树立正当性，《搜救》还给他设计了一个拯救另一个孩子的桥段，但荒谬且漏洞百出。

且即便如此，又如何去解释另一个核心逻辑：

以德报怨，何以报德？

阿德救儿子真的是因为父爱吗？

从影片剧情来看显然不是。从他给妻子的短信以及他的所作所为来看，他只是单纯为了自己心安，不想自己被良心谴责而已。为此，他可以抛下妻子和家庭的未来。在救下儿子后，他满足了，也对自我放弃了。

他真的自我救赎了吗？

那更没有！

数十人伤亡的救援队他没有愧意，没有想过善后，甚至再次用他们的命来垫背。如果因为他救了儿子，可以罔顾他人生命不顾，还可以完成自我救赎的话，那就是泯灭人性！

影片令人匪夷所思的荒谬主旨，用救援队充满善良的光辉人性做陪衬，恶心了观众。这种人渣式男主角不仅没有让人看到他的父爱如山，反而让人看到了一个自私偏执的中年男人会给家庭、社会带来何种巨大危害。

更可怕的是，对于救援队来说，他们的良善和信仰会被动摇吗？他们做的一切值吗？他们应该继续这份事业吗？他们对得起自己的家庭吗？

对于观众来说，他们还会对现实中遇到困难的人产生同情吗？

一部宣扬父爱和自我救赎的电影为什么会变成这样，问题出在哪里？

03 不武打的甄子丹，转文戏算成功了吗？

观众们看甄子丹的电影冲着什么？毫无疑问是动作。动作明星最弱的是什么？毫无疑问是文戏。如今主打甄子丹转型文戏，去看《搜救》意味着什么？毫无疑问是当试验品。

我们依然不去评述本片中存在的各种BUG，而是看看文戏的部分。

一个角色要想出彩，不谈具体剧情的话，至少有两个必不可少的点，一是角色的人设的立体性，二是演员本身的表演呈现能力。

想要完成突破，自然也应该从这两方面入手。

甄子丹过往角色的人设特点是什么？相信看过他一些电影的观众闭着眼都能说出来：霸道、偏执、武断、自我为中心，油盐不进的大男子主义，然后加上孔武有力。

《搜救》的男主角阿德有什么不同？

没错，除了不能打，其它特点堪称一比一复制。

换句话说，《搜救》对比甄子丹其它电影，除了没有打戏，在角色设定上可以说几乎毫无区别。

所以，这样的转型算不上转型。或者说，这只能算是甄子丹在舒适区内向外伸出一只脚的试探，还没有真正踏出舒适区进行转型。

对于角色的文戏呈现部分，很甄子丹，懂得都懂。

不过，已经59岁的甄子丹能做出这种尝试，也已经算是一种进步了。但需要思考的是，他是在打不动的情况下的无奈选择，还是主动求变的一种职业生涯求生。

04 拍文戏的甄子丹，对香港电影意味着什么？

香港动作片泰斗洪金宝在之前接受采访时有说，香港动作片演员已经后继无人，新生代和中生代都没有人能够出来扛大梁。

相比较洪金宝、元彪、元华和成龙，从年龄上说，甄子丹已经算年轻的了。即便不能扛主角大梁的钱嘉乐和钱小豪，也和甄子丹是同龄人。

在去年上映的《龙虎武师》中，对于香港动作片的前世今生，也有了很多颇有价值的探讨。但结论对于香港电影来说是消极的。一个不知道该算好或者坏的消息是，香港电影人的理论、经验和未来，都在大陆得到了传承。

这些年来，警匪片和动作片创作空间与灵感的枯竭，逼迫香港电影一直在寻求突破。成龙主演的《神探蒲松龄》，还未完全下线的古天乐、刘青云主演的《明日战记》，乃至游戏改编题材的《真三国无双》都在做着尝试，但结果都不算理想。一些香港青春偶像电影或都市爱情片，更激不起太多水花。

很多人以为，《搜救》也代表着香港电影人的另一种尝试。

《搜救》确实和其它的一些合拍片不一样，尽管除了甄子丹，其他主要演员如韩雪、贾冰等都是大陆演员，但出品公司和导演也都是由香港主导的。因此，这算是一部少有的以大陆为故事背景和题材，但由香港电影人主导的合拍作品。

但问题或许也正出在这里。

从香港地区走向整个中国，给香港主创团队带来的最大挑战其实是格局：是从小我到大我，从个人主义到牺牲精神，以及从微观细节到宏观布局的整体升级。

大陆电影并不排斥英雄主义，更不排斥执着与勇敢，但以阿德的精致利己主义来牺牲团队整体利益的价值观并不符合中国社会主流价值观。

这种价值观的偏差，必然导致整个电影主旨、剧情和角色人设的全面偏差。因为在这种宏观设定下，为了达到最终的主旨目标，所有角色的动作只能变形，甚至带来了价值观的根本对立。

比如市局领导和派出所如果拒绝继续派出救援队熬鹰，就必然在为人民服务的正义性上受到质疑。如果继续派出救援队，就必然需要牺牲救援队的整体利益为阿德的精致利己主义埋单，从而为了自私自利的小我牺牲大我，突破主流价值观底线。

影片的主旨与角色的基本设定催生了这种非此即彼的冲突，让角色和观众无论站在哪里，都失去了一部分正当性。

但这种价值观冲突为香港电影的创新尝试提供了新的经验和教训。

在这样的创作背景下，甄子丹也好，韩雪、贾冰也好，他们的演技并不起到决定性作用，苛责他们演技的好坏，也并没有太实质的意义。

只不过这种转型的难，大家更清晰地看在了眼里。无论是对香港电影，还是对甄子丹。