埃舍尔绘画作品中的建筑、透视和场景

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埃舍尔作品中的一些建筑学含义

埃舍尔绘画作品的图像学来源尚未得到深入研究。在对埃舍尔作品的分析中，与数学和感知与交流科学的联系最受青睐，而独家的历史艺术阅读通常被忽视。这可以部分解释为埃舍尔对20世纪主流艺术的古怪立场。

埃舍尔的大量图形作品中有相当一部分是关于建筑的，有时描绘城市场景的结构，有时描绘单个独立建筑的细节。埃舍尔仔细研究了城镇和纪念碑，并经常按照通常的感知模式来表现它们。然而，这些观点无助于理解埃舍尔对建筑学（我们用建筑学这一专业术语来指设计和建造体系）的真正想法。

在埃舍尔的作品中，多种标志性的参照物显示出他对艺术史上多个不同时期和不同类型作品的广泛而兼收并蓄的吸引力。他的木刻作品《梦》（Mantis religiosa）（1935 年）很好地说明了这一点。20 世纪 40 年代和 50 年代，艺术家与建筑表现之间出现了一种不同的关系，首先是第一幅《变形》（1937 年）。在这幅版画中，《阿特拉尼鸟瞰图》（1931 年）成为了一个实验领域，通过光影的几何突出和布局的抽象化，将建筑简化为单纯的尺寸和体量。他的石版画《循环》（1938 年）、《升与降》（1947 年）、《阶梯宫》（1951 年）、《相对论》（1953 年）和彩色木刻版画《两根多立克柱子》（1945 年）证实了埃舍尔的非构造建筑设计（我们用非构造一词来形容建筑结构连贯性的不足[4]）。

M.C 埃舍尔《梦》 (Mantis Reiigiosa). 1935. 木刻版画

在埃舍尔的职业生涯中，他曾多次受委托为新建筑进行装饰设计。这些作品包括莱顿市政厅（1940-41 年）的木镶边、海牙新学校（1959 年）的三根柱子、海牙一所学校的外墙（1960 年）、哈勒姆交通部的一根柱子（1962 年）以及海牙邮局中央大厅的巨大 "变形 "饰带（1968 年）。这些作品的图片见 [10]。所有这些作品都展示了各种平面镶嵌图案，显示出荷兰建筑设计中非常盛行的 "De Stijl "运动的典型特征。这个先锋团体由 T. van Doesburg 和 P. Mondrian 于 1917 年在荷兰创立。这些艺术家推崇欧几里得几何学，认为它是一种抽象概念，与现实世界没有三维联系[2]。

弗里德曼·德·弗里斯与埃舍尔建筑理念之间的联系

通过分析荷兰建筑师和理论家扬（或Hans）弗雷德曼·德·弗里斯（Leeuwarden 1527 - Antwerp 1606）的著作和图形作品，我们可以发现建筑表象与建筑物真实结构特性（构造）之间的复杂性和矛盾。埃舍尔一定知道这些作品，因为他们在荷兰有着巨大的影响力[1, 6, 8,9,16]。

多产的德弗里斯一生共创作了 27 卷 483 幅版画，这些版画是在他的素描之后创作的[11-15]。他为幻觉式建筑的表现建立了一个独立而详细的规范，从而发挥了领导作用。这一新概念摆脱了建筑理论和工艺的束缚，扩大了后期风格主义 quadraturismo（即建筑错视或假建筑）的表现可能性，逐渐偏离了设计在平面上的传统投影。这克服了绘画的单一性和普遍性，为许多学说赢得了自主权；其中包括场景设计（即舞台上的场景设计；它意味着三维或绘画体）。在场景设计中的应用涉及拒绝三维表现或表现不可能的建筑。

虽然弗里德曼·德·弗里斯是一名建筑师，但他的建筑作品却很少。事实上，安特卫普只有两座建筑出自他手：位于Korte St. Annastraat 的 van Straalen 房子的屋顶露台（1565-67 年）和位于 Gildenkamerstraat 的"四风宫"的重建。不过，从 1550 年左右开始，他的建筑绘画作品层出不穷。他最畅销的作品集是《透视》（1604 年）和《建筑》（1606 年）。

在《透视》中，第一部分的 7-10、24 和 26 号图版，以及第二部分的 1、3、4、6 和 7 号图版，通过德·弗里斯自己的结构布局，展示了其绘画程序的纯粹美学价值（见图 1，上图）。图版 28 第一部分展示了透视艺术与场景建筑之间的交集，就像一份宣言（见图 1，下图）。

图1：弗里曼·德·弗里斯：透视（1604），第一部分第24、28页

在第二部分中还可以找到埃舍尔版画的其他直接参考资料，如《画廊》（1946 年）和《另一个世界》（1947 年）。埃舍尔这些作品的特点与 de Vries 壮观的柱廊叠层 "虫眼 "视角描绘（第二部分，图版 20 和 21），以及宫殿阁楼上厚厚的方尖碑像物体一样的上下透视畸变（第二部分，图版 22）直接相关。(见图2。）在《透视》第一部分中，图版 37、38 和 39 展示了类似的情况；图 3 中的图版 39 展示了多层柱廊的鸟瞰图。

图2：弗里德曼·德·弗里斯：透视图（1604 年），图版 20、21、22，第二部分

图3：弗里德曼·德·弗里斯：透视图（1604 年），图版 39，第一部分

楼梯也成为了德弗里斯对建筑不协调性进行试验的场合，并因此获得了绝对的形式自主权（第一部分，图 31、32、35 和 36）；见图 4。透视图显示了当时不同寻常的描绘清单。这本书对绘画产生了很多影响，或多或少有些异端。与埃舍尔作品的联系清晰可见。

图4：弗里德曼·德·弗里斯：透视图（1604 年），图版 36，第一部分

1594-98 年间，弗里德曼·德·弗里斯（Vredeman de Vries）和他的儿子保罗（Paul）在布拉格参加了鲁道夫二世的宫廷活动；在德·弗里斯和埃舍尔的作品中出现了柏拉图实体；这与鲁道夫二世宫廷中的哲学数学倾向十分吻合。

卢卡·朗科尼制作的戏剧中对弗里德曼·德·弗里斯和埃舍尔建筑理念的场景运用

在卢卡·朗科尼制作的一些戏剧场景中，弗里德曼·德·弗里斯和埃舍尔之间的联系得到了不同寻常的证实，在这些场景中，不仅直接摘录了这两位艺术家的版画，有时还非常具有背景性。卢卡·朗科尼出生于 1933 年，是欧洲最重要的先锋戏剧导演之一。自 1963 年首次创作以来，他一直在尝试个人语言。他的作品经常表现出对场景空间的独特研究[5]。在本文末尾，我们将简要介绍我们所讨论的朗科尼作品。

埃舍尔与弗里德曼·德·弗里斯（既依存又独立）以及卢卡·朗科尼之间的联系迫使我们将观察范围从对建筑与透视之间两极关系的分析扩展到辩证比较，在辩证比较中，场景设计被作为第三极插入其中。也许有人认为场景设计与埃舍尔的作品无关，但我们断言事实并非如此。在埃舍尔的许多版画作品中，透视方框创造了一个理想的场景，在这个场景中，空间被虚幻地（以二维模式）表现在翅膀和背景上。他的版画《锡耶纳小夜曲》（1932 年）、《罗马夜景》（1934 年）中的一些景色，但主要是《画廊》（1946 年）和《另一个世界》（1947 年）是最重要的例子。

从等级的角度来看，建筑、透视和场景设计这三极显然不能被认为是相似的。利用数学（维恩）图的形式，我们可以直观地看到如下图所示的情况，即埃舍尔的作品被视为包含在三者的交汇处。

对于这三位艺术家，我们可以将他们各自感兴趣的领域视为联合和交叉，仅限于建筑、透视和场景设计。

埃舍尔 == 透视 n场景 n建筑

弗里德曼·德·弗里斯 == 透视 U 建筑

朗科尼 == 透视 n场景

这三位艺术家对建筑的理解都非常片面，并深受透视法的影响。这尤其是因为他们对一种倾向于放弃体积表达的诠释感兴趣。对于朗科尼来说，建筑、透视和场景设计之间的两极分化显然与界定戏剧活动场景空间的需要有关。只有在极少数情况下，这位戏剧导演才会完全拒绝缺乏衔接和组织。在这些罕见的情况中，我们注意到《Al Pappagallo verde》没有可见的场景。因此，从场景设计的角度来看，朗科尼倾向于采用带有透视的普通场面。相比之下，弗里德曼·德·弗里斯则将兴趣集中在透视表现和建筑上。

我们发现卢卡·朗科尼在切鲁比尼的歌剧《洛多伊斯卡》中最明显地借用了埃舍尔和弗德曼·德·弗里斯的作品（见图5、6）。类似地，切鲁比尼的另一部歌剧《Demophoon》中的场景也显示出与埃舍尔的隐含关系。场景的直接肖像参考是法国建筑师克劳德·尼古拉斯·弗朗索瓦·勒杜（1736-1806）。然而，埃舍尔作品的一个特点是从勒杜（正面和向上的视线）观看纪念碑时视角的翻转（见图7）。在C.-N. F .勒杜的作品中，还有其他与朗科尼和埃舍尔的联系。例如，埃舍尔的《梅佐廷特之眼》（1946年）反映了勒杜为贝桑松剧院设计的著名项目，在该项目中，该剧院的深坑和门廊反映在一只眼睛中 [7]。

图5：切鲁比尼《洛多伊斯卡》，第三幕，第一场

图6：切鲁比尼《洛多伊斯卡》，第三幕，第二场

图7：切鲁比尼《Demophoon》，第三幕

为了向观众提供同一环境的多种视图，将一部分场景翻转90度或从不同有利位置同时出现同一场景元素的两个或多个视图意味着在呈现过程中旋转或平移场景。卢卡·朗科尼在很长一段时间里采用了这些做法，并在《托尔》（La Torre），以及更激进的《奥兰多·古里欧索》（Orlando Furioso）、《人类的末日》（Gli Ultimi giorni dell'umanita）等演出中将其发挥到极致。在这些活动中，每个观众都可以选择自己的观察点。

卢卡·朗科尼赋予观众视觉的重要性强调了透视画法中的协调性，在透视画法中选择了严格的视角。变化或移动场景的角色也决定了卢卡·朗科尼在他罕见的电视剧本《贝蒂娜和约翰·加布里埃尔·博克曼》中使用的语言。在这些戏剧中，作为观众视角的摄像机在整个戏剧中以连续的方式向同一个方向移动，并且永远不会回来，就像在无限飞行的镜子中一样。

结论

卢卡·朗科尼迫使他的舞台设计师们从埃舍尔和弗里德曼·德·弗里斯的作品中寻找灵感。演出节目单无可争辩地证明了这一事实，其中舞台设计与这两位荷兰艺术家的版画同时呈现。埃舍尔与荷兰风格派艺术家之间的理想联系主要在于关注建筑设计，从而以令人不安的陌生感和奇妙而富有想象力的场景吸引观众。这一目标是通过虚幻的建筑来实现的，在这个建筑中，物理规则并不占主导地位。20 世纪 60 年代至 80 年代期间，欧洲先锋派戏剧也恢复了同样的愿景。

参考文献

[1] AA. Vv., exhibition catalogue to the exhibition "Hans Vredeman de Vries, 1526 ca - 1606," Den Haag (1979).

[2] C. Blotkamp (editor), De Beginjaren van de Stijl, 1917-1922, Reflex, Utrecht, 1982.

[3] F.H. Bool et aI., M.e. Escher, His Life and Complete Graphic Work, Harry Abrahms, New York, 1982.

[4] c. Brandi, La prima architettura Barocca: Pietro da Cortona, Bernini, Borromini, Laterza, Bari, 1970.

[5] A. Carmine, Modelli spaziali in alcune messe in scena di Luca Ronconi (Spatial Models in Some Stage Plays Directed by Luca Ronconi), Dissertation, Universita di Roma "la Sapienza," 1996.

[6] J. Ehrman, Hans Vredeman de Vries (Leeuwarden 1527 - Anvers 1606), in "Gazette des Beaux-Arts," XCII (1979), pp. 13-26.

[7] C.-N.F. Ledoux: L'architecture consideree sous Ie rapport de {'Art, des M(£urs et de la Legislation, Paris, 1824.

[8] H. Mielke, Hans Vredeman de Vries, Dissertation, Berlin Freie Universitat, 1967.

[9] A.K. Placzek, Introduction to J. Vredeman de Vries, Perspective, Dover Books, New York, 1968.

[10] D. Schattschneider, Visions of Symmetry: Periodic Drawings, Notebooks, and Related Work of M.e. Escher, W.H. Freeman, New York, 1990.

[11] H. Vredeman de Vries, Scenographiae, sive perspectivae (ut aedificia, hoc modo ad opticam excitata), Jeronymus Cock, Antwerp, 1560 (reprinted in 1563).

[12] H. Vredeman de Vries, Artis perspectivae plurium generum elegantissimaeformulae multigenis fontibus, Gerard de Jode, Nijmegen, 1568.

[13] H. Vredeman de Vries, Architectura oder Bauung der Antiquen aus dem Vitruvius, Gerard de Jode, Antwerp, 1577 (reprinted in 1581, 1597, 1598 and 1615).

[14] H. Vredeman de Vries, Perspective, Hendrick Hondius, Den Haag, 1604 (reprinted in 1605).

[15] H. Vredeman de Vries, Architectura: Die hooghe en vermaende conste bestaende in vijfmanieren van edifitien, Hendrick Hondius, Den Haag, 1606 (reprinted in ten editions from 1607 to 1662).

[16] M. Van de Winckel, entry Vredeman de Vries, Hans (Jan), in "The Dictionary of Art," vol. 32, New York, 1996, pp. 724-727.

[17] Claudio Seccaroni and Marco Spesso, Architecture, Perspective and Scenography in the Graphic Work of M.C. Escher: From Vredeman de Vries to Luca Ronconi

青山不改，绿水长流，在下告退。

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