捧红油腻李总？不，是盘活了喜剧行业生态

不卖关子了！

今天，我们大家之所以欢聚在这里，是为了庆祝李·RecklessDanDanBonDigulass呼呼甘和贝塔酷·川——在《喜剧大会》总决赛夺冠了！！！

作为一个老喜综人，今年实在像跑了一场刺激又满足的马拉松。

先陪着卷王中的战斗机刘旸热泪盈眶，再被女脱口秀演员们菜菜、Echo、鸭绒等轮番惊艳，最后到年尾，见证了张维威、王继续、水王等宝藏喜剧人在《喜剧大会》的舞台上发光发热，以及被长相限制，只能去演偶像剧的李川拿下冠军，终于在喜剧界证明了自己。

把《喜剧大会》从头追到尾的我，此刻很难不感动。

尤其反复观看李川决赛作品《喜剧不大会》时，又是油腻霸总回归，又是主持人附体，我仿佛一瞬间，就回到了梦开始的地方——

1. 遥记第一期的李川，大背头、小西装、拉丝媚眼，再伴随着丝滑的单手解丝巾——

让你拳头一硬的凡尔赛台词——

以及吃了一整个晋江的邪魅一笑，如五花肉下锅一般瞬间“油”进了全网乐子人的心坎里。 但是——作为内娱霸总资深研究员，我必须就“油”这件事为李总澄清一下，你以为他真的有那么油吗？ 不，他比你想象中的还要更油。 用李川自己的话说，他在《“凡死”人了》里整体还是比较收敛的，直到第二个作品才算是全力以赴，重磅出击。 依然是那个细框眼镜、精致油头，浅色西装三件套的李总，这次他0帧起手，一上来就把大家震惊得无言以对。 然后是压根不顾张维威死活的表演时间：

你礼貌问个名字，他答曰《你是何人，敢直呼我的名字？》

你教他开车口诀，李总小嘴一歪，祭出霸总界祖传名训，《你在教我做事？》

到耐心耗尽让他一个人秀了，又和方向盘较上劲了：《你是在抵抗我吗？》

啊！啊！啊！土拨鼠尖叫.gif

凭借着《“凡死”人了》《油“死”人了》两个现象级油腻李总走进现实的作品，李川在各大平台火速出圈，高位热搜变着花样的上了又上：

今天收官之战也毫无悬念地登上热搜。

霸总切片点赞量轻松破百万：

微信指数随着节目首播一夜暴涨1315倍，节目收官更是连续两日破亿，可见“李总”热度。

可能很多人会好奇，油腻霸总年年有，为什么偏偏是他脱颖而出呢？

很简单两个字，新鲜。

第一层新鲜，是他正好契合了今年全面复兴的吐槽霸总风潮，并且人人代入的都是NPC视角，只有李川，抠书式还原了油花四溅的霸总视角，让观众在新奇、腻味、咯噔、羞耻、你懂我中反复拉扯，持续上头。

“受害者”A：求解毒啊，我一天不看浑身难受。

“受害者”B：来啊，互相伤害啊！（李总：女人，你礼貌吗？）

“受害者”C：不能我一个人上头，双手双脚支持李总上春晚（谢谢帮我说出心声）！

至于第二层新鲜，则是李川对“李总”永无止境的开发。

你千万别以为他只在霸总这一条赛道上驰骋，脱了这身儿西装，他还可以是把小香风穿出灵魂的娱乐圈经纪人。

可以是跳槽东厂的霸道总“监”。

可以是央里央气，年味儿冲鼻的主持人。

天啊，我实在太期待李川继续在喜剧赛道上自我开发了——男人让我看看，你还有什么惊喜是朕不知道的？！

2.

“新鲜”，是李川能从五十多位选手中突围的关键，也是我看完《喜剧大会》最大的感受。

有新鲜的打开方式，你看这吊打选秀节目的唱跳水平（bushi）。

有新鲜的类型，你瞧那相声mix小品mix唱段的混搭。

还有各色新鲜的喜剧人，比如让我狠狠打脸的水王陶宇杰。

不知道有多少人和我经历了同样的心路历程，第一赛段看这老哥在台上一本正经的解释扌厌（ruá）的造字过程时，脑里只有十万个黑人问号：蛤，你确定不是乱造的？

然后到《俩人吵架》《巅峰对谈》，就完全被他抽象的笑点，美丽的精神状态，全程在天上飞的脑洞硬控了。

《巅峰对谈》是我最喜欢的水王作品，整个故事可以简单的概括为三个都想跳楼的人是如何挨个被对方拯救的。

创意可能不算新，但水王的独特，就在于他能做到全程用无厘头去拆解故事，连续用意想不到的反逻辑去打破观众预期。

比如跳楼的人说“我没工作了，也没养不起老婆”，他的劝说方式是打电话臭骂老板一顿被裁员，然后向养不起的女朋友求婚，图个共情。

比如被裁判专家拆穿了压根没打电话给老板，这人还自豪起来了：是你的小马虎救了你自己哦。

最秀的是劝谈判专家这段，从三年前想跳楼的我（是的，他又拿出命运般的漫画ppt），讲到两分钟前被忽悠的他，一分钟前当了怨种辞职的你。

三个人通过水王的神逻辑，跨越时空上演了一出喜剧大会自己的《想见你》：是你，拯救了三年前的我——

水王作品中包袱并不多，可能不是习惯小品那类观众的菜，但对于这届把“抽象”挂嘴边的年轻人来说，却有点“赛博树洞”的意思，像在他们脑子里装了个摄像头，完美还原他们更加细微的精神状态。

所以在年轻人居多的B站，水王的作品播放量都很高，《俩人吵架》73万，《眼界大师》75万，《宇杰造字》一个2分钟的cut都有近70万的点击量。

并且评论区画风异常独特，和他对上脑电波的年轻人不是在简单粗暴的狂吹彩虹屁，而是长篇拆解、解读作品中的每个细节。

真·一入水门误终身。

和水王一样，以黑马姿态杀出重围的，还有果宝凌霄这对刚从导演系毕业的年轻喜剧人。

他们初赛段的作品《电梯人》，乍看之下是非常典型的漫才喜剧，在布景简单的封闭空间里，一个一本正经胡说八道，一个贴脸开大无情吐槽，本老喜综人一下就想到了土豆、吕严。

但看完整季作品，我必须说土豆吕严2.0的结论下得太草率了。

土豆和吕严身上喜剧人的属性是很强的，他们永远是把好笑置于创作内容的首选位置，而果宝凌霄身上还有明显的电影人思维，他们在撰写剧本时，结构往往是一个完整的故事+超现实的角色，融合成情感相对丰富、表达又意外轻巧的作品。

比如高分作品《塔纳托斯》，讽刺的写了一个想死时死不了、不想死了又不得不死的小人物，最后落点却是轻巧的一句“渣男必须死”。

还有决赛的《啊 朋友再见》，借一个给活人办丧礼的魔幻现实故事，刻画了一段友情的回归，结果眼瞅着情都快煽到嗓子眼了，突然来了一句：“我是你爹”——

全场笑炸。

凭借这种猛冲年轻人笑点的风格，果宝凌霄可谓《喜剧大会》人气最高的组合之一，不仅初赛段拿下嘻位，每个阶段几乎都钉死在前排，嘉宾之一高叶老师在微博实名点赞。

B站上出现了一大波或正经或邪门的二创。

下个月，还将迎来娱乐圈生涯的红毯第一战。

某种程度上来说，果宝凌霄的走红也是本季《喜剧大会》的一大野心：给予新一代喜剧人施展才华的耐心，不遗余力将他们推到舞台中央。

在《喜剧大会》，有很多名不见经传的年轻新人逐渐上桌，交出了让观众记住的作品。

颜值相加可排进喜剧人界前三的胤吹思庭，凭《哎呀！绣春刀》拿下全场第二的高分。

慧欣一笑，将错位喜剧坚持到底，从初赛段卡位晋级走到了决赛第四的位置。

差点没能参与录制的三边人，一路从边缘边框边角料逆袭至舞台中央，作品《没画三弄》中名台词“框，就是艺术”被观众反复吟唱。

当然，他们的作品还有不成熟、稚嫩的地方，但不可否认的是，这一批新喜剧人已经在《喜剧大会》拥有了一个美好的起点。

期待未来，他们能继续站在舞台上，用才华为行业注入新鲜血液，成为喜剧界又一股点亮星星之火的新生力量。

3.

从10月开播追到现在，看到这些带给我欢笑的选手走到最后获得掌声，除了替他们开心、骄傲，还有一万分个感动，感动于看到很多资深的、好笑的、有才华的喜剧演员终于熬到了闪光时刻。

像舞台上风光无限的李总，自认天赋一般进步缓慢，入行三年始终一步一个脚印的朝着喜剧梦奔跑，才换来了手上那座金光闪闪的冠军奖杯。

“大宝请继续”里的王继续，最最最典型的脚腕子型演员，2016年就加入上海话剧艺术中心的老话剧人，演过话剧、上过春晚，归来仍是娱乐圈生面孔。

直到今天，才终于被大家认可了他的实力，每期嘉宾更是来者必夸。

同样去过春晚的张维威，混得比王继续好点，但不多。

从2014加入《爱笑会议室》至今，在各大喜综里当着串场的万金油演员，经验和资历都不缺，存在感却越混越回去，连粉丝都没剩几个了。

张维威初赛段就烙下了“重新想起我”的豪言壮语，但随着节目越来越卷，他又把自己变回了“背后的男人”，导演、编剧、助演把把抓。

要指导组里的小朋友表演，要帮想不到game点的队友完善剧本，还要四处上阵助演，堪称全《喜剧大会》最操心的存在。

很喜欢大张伟评价张维威的这句话，“像萤火虫一样团结大家一起发光”。

往大了说，这也是我看《喜剧大会》所感受到的，真正的“喜剧精神”。

它不仅仅是做出优质的内容逗笑观众，还是像张维威一样，永远互挺、照亮彼此的团魂；

是对梦想雷打不动的热爱和坚持。

夏日甜心组合一路走来，经历过在宠物店隔壁演出、在商场门口cos老太太、在冲浪节的假沙滩前演即兴，依然能笑着说出“其实没有那种很心酸的感觉，我还是觉得很快乐”。

三边人的波波，揭不开锅时哪怕去开网约车、当骑手、摆地摊，也要坚持梦想。

更是面对竞争对手，依然真诚欢呼的无私。

在2024的年末，通过《喜剧大会》看到了《记一次难忘的运动会》《哲学家的愿望》《那些年我们错过的Flow（节奏）》等好作品的出现，见证了水王、果宝凌霄等新人的大放异彩，目睹了李川、王继续、张维威等旧人的重新闪光，真是我等喜综迷在寒冬最满足的时刻。

更重要的是，他们又让我找回了爱上喜剧，爱上喜综的初心——

它是全世界最慷慨的存在，平等带给所有人纯粹的快乐；

它是一盏神奇的阿拉丁神灯，让这个时代还愿意坚守和追逐梦想的人实现愿望；

它是永远闪亮的希望，每一份才华和努力在这里都不会被辜负。

决赛夺冠后，李川说“喜剧真的是一件美好的事情”。

这句话让我意识到，喜剧、《喜剧大会》的存在，让有才的人兑现天赋，坚持的人实现梦想，简单的人得到快乐……

它其实比我想象中更美好。