秦筝演奏人才培训｜7月17、18、19日课程精彩回顾

秦筝演奏人才培训｜7月17日课程精彩回顾

《望云赋》实践课程精彩回顾

7月17日上午，中央音乐学院古筝博士、CCTV新十大古筝演奏家崔杉老师于中央音乐学院教学楼1201排练厅进行了作品《望云赋》专项演奏实践课。课程同步对照乐谱分段示范、带练讲解，从曲式结构、技术技巧、演奏处理、人文意境等多维度开展沉浸式实训，深入挖掘陕西秦筝独特审美体系与文脉传承内核。

《望云赋》由秦筝陕西流派传人周展教授创作，作品为缅怀秦筝陕西流派奠基人周延甲先生而作，承载后辈筝人对先贤开拓秦筝事业的崇敬与追思。乐曲融合陕西筝派传统技法与当代作曲思维，曲式架构清晰，情感厚重。作品以“抬头望云，低头思亲”为核心立意，依次采用引子、慢板、散板、小快板、广板、散板、再现慢板、急板多个完整板式逐层铺陈心绪。

作为继《秦土情》之后极具代表性的当代秦筝大作，它延续了陕西筝曲标志性创作逻辑：开篇引子情绪激昂、悲怆浓烈，兼具陕西流派左手大颤、大指按弦、双按等技巧，辨识度极强，是秦筝传统音乐实现创造性转化、创新性发展的典范之作。

崔杉老师教学紧扣陕西秦筝流派本体特征，围绕《望云赋》演奏重难点开展分层精细化教学。她强调演奏核心在于把控左手韵味、保持音色通透并把控音色层次，课程逐段拆解全曲结构，重点讲解秦筝特色按颤、指序、气息流动等演奏处理与练习方法，并逐句示范了乐句不同触弦深浅与力度层次，针对性修正快板技法、抒情长句律动、高潮段落情绪递进等常见演奏问题。课堂采用单人试奏、集体合奏、即时点评复盘相结合的多元实训模式，帮助学员精准定位演奏短板，细化音乐处理，提升作品演绎完整度。

崔老师强调想要完整呈现作品，既要吃透秦筝的流派精髓，也要把控全曲各段落情绪起伏，平衡技术技巧与内在情感，将缅怀先贤、坚守传承的人文情志融入弦音，达成技情相融、声意合一，才能演奏出乐曲中怀念、求索、传承的多层意境。

参训学员全程深度参与、记录要点，并在系统化实训中夯实秦筝演奏功底。学员普遍表示，本次课程专业指向明确，既完善了秦派作品的演奏处理能力，也建立起流派传承视角下的筝乐审美认知，读懂秦筝 “技法为根基，文脉为灵魂” 的艺术内核。

文：崔杉 徐旭

秦筝演奏人才培训｜7月18日课程精彩回顾

课程精彩回顾

7月18日，陕西省秦筝学会会长、“秦筝”省级非物质文化遗产代表性传承人、陕西艺术职业学院音乐学院院长薛莲教授在中央音乐学院教学楼1201针对《扫雪》《五陵吟》《三秦欢歌》《婆罗门引》四首经典秦筝作品进行演奏实践课讲授。

课程伊始，薛莲教授以《扫雪》的演奏版本异同作为起点，讲述陕西筝乐的发展特征。薛老师谈到，传统音乐是在活态传承中多元发展的，例如在《扫雪》的演奏中，秦筝第一代奠基人周延甲先生与其学生——秦筝第二代传承人魏军先生、曲云女士——的三种演奏版本皆有细微区别。她强调，这种区别并非是传统筝乐传承中的偏差或谬误，而是时代发展下，演奏与创作技术迭代、审美偏好变迁的典型表现，也是造就陕西筝派壮大发展的核心因素之一。薛老师认为，两代三位秦筝重要代表人在秦筝的活态传承中，均以其个人的受教育经历、生活背景为锚点，围绕秦筝发展做出巨大贡献，为后辈们在演奏、教学、创作方面均树立了全方位、多层次的榜样。

其次，薛老师以魏军先生创作、改编的陕西筝曲《五陵吟》《三秦欢歌》《婆罗门引》作为讲授牵引，从乐曲背景、创作特征以及个人经历等方面，深入浅出地为学员讲述乐曲的音乐内涵及其处理特征。

《五陵吟》为魏军老师创作于大病初愈之时。讲座现场，薛老师结合魏老师的专访资料，以及其个人作为魏老师学生的亲身经历，为学员们深入剖析《五陵吟》的音乐构思。薛老师谈到，创作中最核心的一环便是将“从病痛中一步一步走出”的切身感受，转化为越来越明晰的乐音、乐句，并使之产生审美价值，这个过程极为艰难。魏军老师突破过往创作范式，在多年音乐沉淀中，将陕西地方音乐风格彻底溶于古筝器乐化语言，使传统音乐与器乐技法实现根本性贯通。乐曲详略得当地奏出“质问命运-辗转思索-乐观奋起”的千头万绪，每一乐句都值得反复推敲。例如引子中低音“sol”反复沉吟，刮奏引出悲愤情绪，右手大幅度托劈与左手三度快速上滑音配合，如同痛彻心扉的哭诉；中段慢板转为深沉的思索，快板则迸发出奋起的激情，全曲情感脉络层次分明。

讲座中，薛老师秉持“教学-实践”同步进行的宗旨，学员在听课的同时，须在实际演奏中内化知识。她特别强调，在传统筝乐演奏中，左手的按滑揉颤极为重要，这是决定音乐风格准确度与艺术细腻度的关键。在场学员在薛老师手把手的指导下，逐句摸清《五陵吟》各段落的核心演奏理念，从指法选择、音色控制到气息运用，都得到了细致点拨，同时从创作思路、美学价值等层面也进行了深入探索。

此外，薛老师对同为魏军先生创作、改编的《三秦欢歌》和《婆罗门引》，讲述了创作改编的思路、演奏技法与风格特征。她强调，陕西筝曲绝非只有“热耳酸心”一种风格，其音乐特征是兼收并蓄的，既有苦音音阶的苍劲凄楚，也有欢音音阶的明朗热烈，学员需对此进行全面认识与演奏掌握，避免刻板化的单一认知。为使学员从不同语境理解兼收并蓄这一创作、演奏观念，薛老师现场还播放了由其作为监制的首部跨界融合筝乐剧《丝路筝途》片段，为学员展示陕西筝乐在当代舞台上的创新可能，鼓励大家立足自身演奏专长，从作曲、表演、文化研究等多学科视角出发，持续挖掘筝乐的多元审美价值。

讲座尾声，薛教授以魏军先生在创作、演奏乃至生活中的亲身经历激励在场学员，期待越来越多弹筝人喜欢秦筝、热爱秦筝、演奏秦筝，并创作出更多如《五陵吟》《行者》等兼具传统底蕴与时代精神的佳作。同时，她勉励学员们在日常教学与学习中多加练习、反复推敲陕西筝乐的独特韵味，共同促进秦筝的活态传承，使这一非物质文化遗产得到创造性转化与创新性发展，让秦筝之声在新时代焕发更蓬勃的生命力。

文：胡宇搏

秦筝演奏人才培训｜7月19日课程精彩回顾

秦筝重奏作品专项研习

7月19日，西安音乐学院民乐系副主任、硕士研究生导师曲明明副教授，于中央音乐学院教学楼1201排练厅，展开了秦筝重奏作品专项研习实践课。

课程分别围绕经典重奏作品《倾杯情》《忆长安》的创作立意、曲式结构、地域风格、音乐处理与舞台演绎等方面作以展开梳理，曲老师详细拆解了每首作品的层次构架，以理论与实践相结合的沉浸式细腻教学，带领学员们深度感悟三秦大地上的秦风秦韵。

在三重奏《倾杯情》的课堂中，曲老师针对作品的背景、素材、特点、定弦、结构等作以细致讲授，指出其作品取材于西安鼓乐《倾杯乐》，由秦筝泰斗周延甲先生作曲、周煜国教授编配，是陕西筝派中极具代表性的重奏佳作，乐曲寄寓“人逢知己，千载一时、感念情深，倾杯痛饮”的真挚意境，尽显陕西筝派雄浑细腻、深情缠绵的独特韵味。在排练实操过程中，曲老师针对重奏中的声部平衡、节奏律动、韵味问题、指法编配等核心难点，通过逐句示范与指导，纠正了普遍性音乐处理细节问题，并概括总结出有效的练习演奏方法。

后半段课堂聚焦于陕西秦筝学会委约作品——筝与群筝《忆长安》。该曲由周煜国教授创作于2018年，历时三月而成，彼时作曲家客居杭州，对故乡的深切思念与学会委约的责任感共同促成了这部作品。乐曲采用复二部曲式，由领奏筝与三个声部筝群共同演绎，慢快对比、静动相映，以陕西戏曲音乐为素材，充分展现了秦筝的音韵魅力。课堂中，曲老师着重剖析了“点与线”的创作构思：引子与慢板中的泛音、方言念白等“点”状音响，凝练而富有文化意象；而赋格式对位、主题在不同声部间的流动交织，则构成绵延的“线”性情感脉络。快板部分以节奏动力与调性游移将音乐推向高潮，欢音与苦音的交替更增添了情感层次。曲老师巧用陕西方言念白段落开展特色教学，引导学员跳出纯技法思维，真正理解到作品背后的长安风韵。

一曲倾杯寄情，一曲筝忆长安。本次实践课程教学内容精准务实、层层递进，使学员在练习中精进秦筝技艺，在聆听中感悟秦筝魅力，更在心中接续起秦筝代代相传的艺术薪火。

文：李宜洺 丁梦迪

- 感谢乐海乐器为本次项目提供演奏用筝 -

（来源：中国音乐网、秦筝演奏艺术）