顶流大降薪：过气女星，抄底翻红

七月初，上海西岸大剧院。

剧场昏暗，蓝色灯光洒在舞台上，最后一幕结束，陈昊宇身着灰色西装缓缓走向台前。鞠躬，谢幕，掌声涌上来。

话剧《初步举证》一经售票，8站26场，全部售罄。

作为欧美剧坛的现象级作品，《初步举证》不是一部轻松的戏，这部作品几乎是一名演员的“试金石”，近两个小时的独角戏，6万多字的台词量。

更难的是把握剧本的内核，当一位女性律师自己成为性侵受害者时才发现，她曾笃信的公平正义开始松动、裂开、露出底下的荒诞。

但陈昊宇接下了。

曾在《浪姐5》开播时连镜头都屈指可数的“三线演员”，如今站在了话剧舞台的聚光灯下。

这不是孤例。

一众从《乘风破浪的姐姐》（以下简称“浪姐”）走出来、曾在行业边缘徘徊、长期被低估的女演员，正在重新回到舞台中心。

六月底，《乘风2026》总决赛夜，曾沛慈拿下年度总冠军。初舞台，一架钢琴，一首《一个人想着一个人》，48小时线上投票317万，超过第二名近六倍。同场，张月全开麦唱跳《Interstellar》，505分，刷新节目七季以来初舞台最高分纪录。

四年前的春天，《浪姐3》开播。39岁的王心凌初舞台唱《爱你》，高马尾甩起来的瞬间，全网的中年男人们集体“复活”，镜头不到八分钟，她上了8个热搜。

为什么在《浪姐》里翻红的，往往是这一类女演员？她们不年轻，没流量，却拥有极强的基本功、漫长的蛰伏期，以及对舞台近乎执拗的耐力。

最近，内娱再次掀起降薪潮，片酬缩水、预算吃紧，不少明星叫苦不迭。

但在浪姐翻红的女明星们却风平浪静，毕竟，她们的底气无法单单靠片酬来衡量，而是靠自身的硬实力。

有人说，在浪姐翻红的女明星，90%是因为她本身就值得喜欢，而浪姐只是提供了一个平台。

7月初，陈昊宇站上话剧《初步举证》的舞台，迎来人生中的“大考”；而十多天以前，刚刚收官的《乘风2026》总决赛夜，曾沛慈捧起年度总冠军的奖杯，眼眶通红，哽咽着对自己说：“谢谢你，曾沛慈，你辛苦了。”

两个名字，在同一个夏天，经历漫长的蛰伏期后，被推到了聚光灯下，备受瞩目。

这是一个关于等待的故事。

陈昊宇

回看陈昊宇的起点并不低。大二那年，喜欢唱歌的她参加《华人星光大道3》，一路闯关拿下总冠军。此前，从这场比赛脱颖而出的还有徐佳莹和胡夏。

彼时，陈昊宇是中国台湾的交换生，每天从桃园坐一小时火车去台北Livehouse，再搭夜班车赶回宿舍。

成为冠军后，陈昊宇顺其自然地签约了金牌大风唱片公司，但歌手生涯尚未开始，公司便被收购了。

机会，转瞬即逝。

完成学业后，陈昊宇回到大陆参演音乐剧，很快便迎来了第一个角色，在郭敬明监制的音乐剧《小时代》里饰演林萧，这也是她职业生涯的起点。

但毫无表演经验的陈昊宇讲台词声音小，且夹杂着些许台湾腔，排练导演呵斥道“你这样讲台词没人听得见”。陈昊宇只能一遍一遍地练，慢慢找感觉。

随着音乐剧的作品越来越多，陈昊宇开始接到影视剧的邀约。

非科班出身，拍戏经验少，陈昊宇只能用最笨的方法感受角色。拍《如懿传》时，她以角色“意欢”的身份给“皇上”写信，体会意欢对帝王的痴情。

刚入行时的陈昊宇，并不十分清楚演戏究竟是什么，只是觉得这个过程本身很有趣。

她在一部部戏中客串、刷脸，她是《九州缥缈录》中的小舟，是《一念关山》里初月，也是《我才不要和你做朋友呢》大大咧咧的李青桐。

角色，有轻有重，陈昊宇慢慢成长为一个观众叫不出名字、却越来越熟悉的演员。

陈昊宇饰演《如懿传》中“意欢”一角

直到2024年，陈昊宇终于等到了机会。

在《浪姐5》初舞台上，一首《野子》让陈昊宇成为无法忽视的存在，杨天真称其为“唱将级”选手。尽管最终只获得362分，排名第21名。

多年的音乐剧表演经验，让陈昊宇的唱功尽显，随着一场场公演，她的排名从初舞台的21名，到二公的第14名，三公时陈昊宇的名次位居第6。

成团夜那晚，聚光灯追随着陈昊宇，这束光独属于她，《乘风2024》年度总冠军。夺冠后，陈昊宇曾说，“这个夏天终会过去，下一个舞台在等待着我。”她知道，自己被看见，从来不是因为一次的胜利。

但在那个夏天，很多人记住了“陈昊宇”这个名字。

陈昊宇在初舞台，演唱《野子》

陈昊宇的等待，像溪流，无声而有力；而曾沛慈的等待，则充满命运反复的拉扯和嘲弄。

2007年，大四的曾沛慈陪同学参加《超级星光大道2》的征选，与许多出道的明星相似，同学惨遭落选，而她则被留了下来。

在选秀的舞台上，新人曾沛慈经过一轮又一轮的PK，与她同台竞争的有萧敬腾、杨宗纬、林宥嘉。彼时，《超级星光大道》是备受瞩目的选秀比赛，23岁的曾沛慈以第六名出道，名声大噪。

《超级星光大道》时的曾沛慈

成绩斐然，但时运不济。

曾沛慈出道那几年，正值中国台湾唱片业急速萎缩，数字音乐冲击传统市场，新人发唱片的机会更是屈指可数。

没有通告和收入，最穷的时候，曾沛慈银行卡中的余额甚至买不起一顿像样的饭。她动过送外卖的年头，认真规划走哪条路线能避开熟人。

但危机往往伴随着机遇。

彼时，台湾校园偶像剧十分风靡，以《终极一班》和《终极三国》为代表的“终极系列”，备受观众喜爱。

2009年，曾沛慈接到的第一部戏正是《终极三国》，在剧中，她饰演娇俏果敢的少女孙尚香。随后，她出演《终极一班2》中强势冷静的雷氏集团千金雷婷，外号“King”。

曾沛慈塑造的经典角色“雷婷”

初进片场，光是一个走路的镜头曾沛慈就演了十几次，剧集拍摄长达一年多，她累到尿血。但回报是可观的，两部大爆款，让曾沛慈收获了一批死忠粉。

而她唱的OST（影视剧主题曲、配乐等）常年霸榜彩铃、来电答铃，《终极一班2》片尾曲《一个人想着一个人》，拿下电信排行榜年度冠军，成了无数90后的青春记忆。

即便如此，曾沛慈却对媒体说：“我不想只唱影视插曲，我想做真正的歌手。”

曾沛慈

参加《浪姐7》时，大多数人对曾沛慈的定位是“情怀选手”，连节目组都没有押宝在她身上。

但在初舞台，曾沛慈让大家看到“情怀选手”的号召力是惊人的。《一个人想着一个人》前奏刚刚响起，弹幕瞬间被引爆，“爷青回”“King回来了”“终极一班”刷满屏幕。音乐总监赵兆评价，这是这首歌的“女版最经典演绎”。

“浪姐”初舞台实时弹幕

总决赛夜，曾沛慈夺冠，粉丝从67.9万暴涨至200.5万。同时，在所有姐姐的个人公演舞台，曾沛慈是唯一一位个人胜率100%的选手。

曾沛慈的夺冠，不单单靠情怀。

曾沛慈胜率统计

2026年6月27日，《乘风2026》总决赛夜。灯光打在舞台中央，曾沛慈捧起年度总冠军的奖杯，哽咽着对自己说了“辛苦了”。

十九年。

从2007年站上《超级星光大道》的舞台那一刻算起，曾沛慈用了十九年，才让观众在喊出她名字的时候，不附带任何前缀。

“阿香”“雷婷”“终极系列OST女王”，是她身上一直抹不掉的标签。在很长一段时间里，公众对曾沛慈的印象停留在“演员”或是“OST女王”，但只有她自己知道她想发专辑，做真正的歌手。

《终极三国》中的曾沛慈

2014年，曾沛慈发布第一张个人专辑《我是曾沛慈I'm Pets》，在发片记者会上，曾沛慈哭了，后来她说：“眼泪停不下来，也不想停，里面是七年的等待。”

五年后，曾沛慈凭借《我们与恶的距离》中“应思悦”一角拿下金钟奖最佳女配角。站在领奖台上，她说的第一句话仍是关于音乐，“其实我是一个很喜欢唱歌的女孩”。

出道多年，观众记住的仍是“雷婷”。

在《我们与恶的距离》饰演“应思悦”

在一定程度上，曾沛慈在《浪姐》的舞台撕掉了她身上旧有的标签，让观众看到了她的另一面，一个能唱能跳、立体多面的她。

而类似的标签困境，也落到了演员张月的身上。

2020年夏天《三十而已》爆火，张月饰演看似清纯实则无底线的小三“林有有”，因为演得过于真实生动，入戏太深的观众跑到她的微博评论区辱骂张月，甚至有人在闲鱼上架“陪骂林有有服务”。

彼时，张月26岁，正在横店拍摄下一部戏。一位剧组的老师走过来询问，“你是林有有吗？”因为接收到的恶意太多，从那之后，张月开始戴帽子和口罩。

张月在《三十而已》中，饰演“林有有”一角

参加女团养成真人秀出道的张月，凭借姣好的外型和演技顺利转型演员。她出演过很多配角，《星汉灿烂》里豪爽仗义的万萋萋，《山花烂漫时》真性情的老师丁笑笑，也演过《玫瑰的故事》里略带心机的韩鹦。

张月的戏路没有局限于坏女人，但走在路上，人们还是会叫她“林有有”。

张月“浪姐”初舞台

参加《浪姐》或许是张月撕掉“林有有”这个标签的第一步。

2026年早春，《浪姐7》初舞台，北舞毕业、女团出道的张月全开麦唱跳《Interstellar》，取得505分乘风值，刷新节目七季以来初舞台最高分纪录。

成团夜，张月拿下总排名第二，荣获“年度队长”。

这一次，观众终于记住了张月的名字。

灯光亮起，高马尾，白衬衫，灰色百褶短裙，39岁的王心凌站在舞台中央。《爱你》前奏一响，她跟着节拍踮脚、转身、比心，每一个动作都精准地踩在记忆点上。

节目播出当晚，王心凌相关微博热搜阅读量突破2.2亿，其社交媒体粉丝暴涨109万，QQ音乐飙升榜前十，她一个人占了九首。

社交媒体大量出现“王心凌男孩”词条，女性网友们纷纷晒出老公对着电视中的王心凌跳舞的视频。

流量，肉眼可见。

《浪姐3》中的王心凌

但最初，《浪姐3》节目组并没将宝押在王心凌身上。节目开始，那英和宁静是绝对的主角，而节目组预测冠军将从赵梦、刘恋、郭采洁和许茹芸中产生。

在很长一段时间里，王心凌被嘲“整容脸”“过气甜心”，没人想到，王心凌的翻红如此迅速、彻底。

一夜之间，王心凌的商务资源暴涨。仅2022年6月2日，她就官宣了两个商业代言，随着节目的播出，代言和商务推广还在增加。而在《浪姐》播出之前，王心凌在社交媒体的商务合作几乎为零。

2003年出道至今，王心凌的星路并非坦途，这一刻，她等了太久。

王心凌

刚出道时，王心凌只有21岁，凭借娇小的身材和甜美的嗓音，她被定位走“甜心”路线。

出道不久，公司便将王心凌送往日本深造，并与拥有安室奈美惠、滨崎步等亚洲顶级歌手的Avex公司签约，接受为期一整年的高强度唱跳集训，每天八小时，从声乐到舞蹈，无一懈怠。

深造后，公司花重金为王心凌出第一张专辑，但只卖了6万张。第二年，专辑《爱你》发片，全亚洲销量迅速破百万。年仅22岁的王心凌开万人演唱会，与蔡依林、张韶涵、杨丞琳并称台湾“四大教主”。

专辑《爱你》中的王心凌

巅峰时期，王心凌一年连出三张专辑，张张破百万销量，《睫毛弯弯》《彩虹的微笑》《那年夏天宁静的海》等歌曲传遍大街小巷。

同时，她进军影视圈，出演《天国的嫁衣》《微笑pasta》等偶像剧。

“甜心教主”王心凌，风光无两。

《微笑pasta》中的王心凌

但两段恋爱几乎毁了她，前男友接连曝光她的私生活，甚至将私密照发在网络上。王心凌不仅风评受损，连正在筹备期的台北小巨蛋演唱会也受到影响，因此停摆。

三年后，王心凌才终于站上小巨蛋演唱会的舞台，她对粉丝说，“三年前我因为一场恋爱，失去了所有。如果可以，不要再重来一次。”

2011年，王心凌拍摄《爱上查美乐》时嘴唇受伤引发感染，患上“面部神经蜂窝性组织炎”，康复后脸部肿胀僵硬。也是那段时间，王心凌“整容过度”的新闻出现在网络上，传了将近十年。

网传王心凌“整容”照片

再复出，娱乐圈天翻地覆，“大女主”人设备受欢迎，没人喜欢看中年“甜心教主”。

无奈之下，公司决定让王心凌转型。她开始穿渔网袜、露背装，走性感女王路线，出了好几张专辑，但粉丝和网友并不买账。

尝试性感风格时的王心凌

直到2018年，王心凌回归甜美风格，推出粉色封面的专辑《CYNDILOVES2SING爱·心凌》，在几乎没投一分钱宣传费的情况下，这张专辑为她摘下年度销量年榜女歌手冠军。

转型多次失败后，王心凌终于明白“甜”或许才是她的本色，她在《浪姐》接受采访时说道“甜心奶奶也不错啊”。

2018年王心凌回归甜美风格

回看《浪姐》每一季的总冠军都令人意外，市场总是精于算计，但却算不出每个人的来时路。

对王心凌而言，是可以在临近不惑之年，继续当“甜心教主”；对曾沛慈和张月而言，是终于撕掉了身上的标签；对陈昊宇而言，是热爱和实力被看见。

真正的翻红，不止是热度的回归，更是曾经被忽视、被误解的过往终于被正名。