为什么需要一场“传播自觉”——中制协传播工作委员会成立的深层逻辑

11月4日，由国家广播电视总局、北京市人民政府主办的2026中国广播电视精品创作大会在京举行。在电视剧（网络剧）论坛上，中国电视剧制作产业协会传播工作委员会（下称“中制协传播委”）正式揭牌。

这是国剧传播领域第一个面向全行业的专业组织，标志着电视剧传播工作走向系统协同、有序共治的新阶段。

揭牌仪式上同步宣布：梁振华任传播委主任委员，冷凇、黄澜、张麟、王禹任传播委副主任委员，其中张麟主持日常工作。随后，国家广播电视总局电视剧司司长冯胜勇、中制协会长侯鸿亮与传播委成员一同揭牌。

（一）

为什么成立中制协传播委？

传播委的成立，并非一次常规的行业机构增设，而是对国剧传播生态深层变化的制度性回应。

从行业现实看，作品、渠道、观众不断丰富，传播已成为作品的“第二现场”。这一判断背后是一个不容回避的事实，当一部剧集的舆论命运越来越多地取决于播出之后的传播场域，传播就不再是创作的附属环节，而是与创作并列的结构性力量。

从更宽宏的视野看，中制协传播委的成立，回答的是一个结构性问题，中国电视剧的生产能力已经走到了世界前列，但让这种能力被看见、被理解、被尊重的那一整套中间机制，仍然是短板之一。

在中制协传播委五项职责中，“完善舆情治理”被置于最实的位置。受理投诉、组织评议、形成行业意见报送主管部门，并明确“坚决抵制恶意炒作、蓄意抹黑和舆情敲诈”。这条之所以写得如此具体，是因为问题已经不再是“个别现象”。

当前，恶意炒作、网络攻击、断章取义等现象时有发生，个别事件跨平台扩散、持续发酵，传播生态亟待规范。换言之，传播的“生产力”在释放，传播的“破坏力”也在显现，而行业长期缺乏一个专门组织来统筹协调、规范治理。

近年来，影视行业舆情生态出现较大变化。一端是“数据游戏”的常态化，播放数据高企与口碑争议并行，成为很多剧集反复出现的模式；另一端则从失序滑向违法，杭州、河源等地警方接连破获以“护剧”为名的网络舆情敲诈案件，犯罪团伙控制数十个自媒体账号、粉丝总量超过两千万，在新剧上线节点集中投放负面内容，再以“舆情优化合作”的名义索要费用，一条从造谣到胁迫的黑色产业链已经成型。

中制协传播委把“舆情治理”写进职责，是要在创作与公众之间重新植入一道制度性中介层，让投诉有承接者，让评议有组织者，让行业意见有合法通道抵达决策端。

这解决的正是“传播失序怎么办”的治理问题，为行业提供了组织化的自律与维权通道。

（二）

中制协传播委的重要职责之一就是壮大主流声音。建立健全行业媒体联动机制，统筹各类传播资源和渠道，围绕重大主题、重点剧目和重要行业活动，开展协同策划、集中发声、融合传播，为国剧发展鼓与呼，营造风清气正、积极向上的舆论氛围。显然，这解决的是“传播什么、怎么传播”的协同问题，核心在于把分散的传播资源整合为有组织的主流声量。

近年来，电视剧的舆论场经历了话语权转移。社交平台和短视频重塑了评价方式，碎片化表达挤压了深度评论的空间，算法逻辑则倾向于奖励情绪强度而非判断质量。与此同时，专业文艺评论在剧集播出周期中的介入往往滞后而零星，导致很多剧的“公共形象”越来越多地由弹幕、热搜词条和短视频二创来定义，而能够提供历史坐标、美学判断和行业参照的声音，反而退到了边缘。

中制协传播委所要建构的“主流声音”，不是用一套声音覆盖另一套声音，而是在众声喧哗中重新建立一个可辨识的专业坐标系……让关于作品的讨论能够回到叙事、表演、制作和思想内涵的层面，而不是永远在数据和情绪的浅滩上打转。这需要媒体机构、平台、制作方和研究者的协同，而协同的前提，恰恰是有一个组织能够把分散的传播资源纳入可对话的框架之中。传播委的“凝聚行业力量”，凝聚的正是这种评价能力。

从政策信号看，国家层面的部署已经清晰。“十五五”期间，国家广播电视总局将向“更多精品、更广传播、更优环境”三个维度全面发力。广电总局多次强调，在互联网海量内容呈指数级增长的“注意力分散时代”，做好宣推“变得比以往更加重要”。

今年9月11日，电视剧传播工作座谈会在北京召开，这是电视剧行业一次专门聚焦“传播”议题的座谈会。冯胜勇指出，电视剧本质上是“二元结构”，既要有内容，也要有载体，创作与传播缺一不可，要做到“内容为王，传播为翼”；内容管理坚持“顶天立地”，传播工作要“铺天盖地”，两端同时发力，最终才能“欢天喜地”。他同时强调，成立传播工作委员会“极其重要、极其必要”。

从座谈会上的共识，到国家级大会议程上的揭牌仪式，中间只隔了不到两个月。这一速度本身传递出明确信号，传播委的成立，是落实主管部门工作部署的重要制度安排，也是未来一个时期行业的重要工作任务与战略重心，所填补的正是国剧传播领域“有实践、无组织；有声音、无协同”的制度空白。

（三）

中制协传播委另一项职责就是推动国际传播。统筹整合海外传播资源，服务优秀剧集海外发行与推广，讲好中国故事，提升国剧国际传播力和影响力。这解决的是“传播到哪里”的格局问题，把国内传播能力建设与国际传播能力建设贯通起来。

目前，国剧出海在“被看见”的层面上确实在加速，《逐玉》进入Netflix全球观看总榜前100，《早春晴朗》冲上非英语剧集周榜第二，爱奇艺国际版内容播放量同比增长超过110%。但“被看见”与“被体系化接受”之间，隔着一道不小的鸿沟。

传播委把“国际传播”纳入职责，意味着试图把海外传播从交易逻辑中部分地剥离出来，放回传播逻辑中去建设，培养能够理解跨文化语境的传播人才，积累关于不同区域市场的知识，让“讲好中国故事”从一句愿景变成可拆解、可培训、可迭代的专业能力。

中制协其他两项职能是基础建设层面。其中，在凝聚行业力量方面，广泛团结媒体机构、视听平台、制作机构、经纪机构、高等院校和研究机构等各界人士，建立开放、协同的国剧传播共同体，面向全行业吸纳会员。这解决的是“谁来传播”的主体问题，传播委不是封闭的小圈子，而是面向全行业的开放平台。

在培育专业传播人才方面，扎实开展年度培训计划，建设行业传播人才库和专家库，不断提升从业人员专业素养和职业水准。这解决的是“靠谁传播”的能力问题，着眼的是传播队伍的专业化建设。

此前，中制协的传统职能重心在生产端，传播委的设立，实质上是把协会的作用链条从“怎么做出来”延伸到了“怎么被理解”。这个延伸之所以必要，是因为创作强而传播弱的结构性错位，正在成为国剧进一步发展的瓶颈。

好作品得不到与之匹配的公共讨论，是传播的弱化；恶意舆情侵蚀创作安全感，是治理的缺位；海外市场有需求而供给体系跟不上，是能力的短板。这些现象分属不同层面，却共享同一个根源，行业缺少一个专门为“传播”而设的组织化力量，把分散的资源、错位的评价、断裂的链条重新接起来。传播委的五项职责，从凝聚力量到培育人才，从舆情治理到国际传播，指向的正是这样一个连接性功能。

梁振华在揭牌仪式上表示，“推动传播与创作同频共振”。这句话的深意在于，传播不是创作的附庸，也不是创作的对手。一个健康的传播生态，应当让好作品的价值被充分释放，让劣质产品的空间被理性压缩，让行业的公共形象建立在作品本身而非数据幻象之上。

中制协传播委揭牌是一个起点，真正的考验，在于能否让“传播”变成一种被行业内外认真对待的专业能力，值得期待。