国家艺术基金2026年度传播交流推广项目“中国漫画百年回眸巡展”首展正式启幕！

图：展览海报

中国漫画百年回眸巡展

正式启幕

2026年11月6日，由中国美术家协会、上海市文学艺术界联合会、上海报业集团指导，上海大学主办，上海大学上海美术学院、上海市美术家协会承办的国家艺术基金2026年度传播交流推广资助项目“中国漫画百年回眸巡展”项目首展在刘海粟美术馆启幕。

图：大厅主视觉

本项目历经一年半周密策划、史料梳理与展陈筹备，以上海这座中国现代漫画的策源地为首发站点，开启全国巡展之旅。展览立足百年中国漫画发展脉络，以文献原作、经典作品、历史刊物、影像资料相结合的方式，系统梳理自清末以来中国漫画的发展变迁，再现漫画艺术与民族命运、社会生活紧密相连的发展历程，回望一代代漫画家以笔为刃、以画传情的艺术初心，为观众带来一场兼具历史厚度、学术价值与时代新意的漫画盛宴。

前言

铁笔丹青——漫画里的百年中国

图：序厅

一百年，是时间的长度，也是一代代中国漫画家以笔墨回应时代、记录中国的长度。

中国现代漫画发端于近代社会变革之中。从清末民初报刊中的漫画先声，到1926年“漫画会”在上海成立，中国漫画开始由个人创作走向群体性的艺术实践，并逐步形成刊物、展览与创作交流的文化机制。此后，从《上海漫画》《时代漫画》，到抗战时期的救亡图像；从新中国成立后的漫画创作与全国性展览，到改革开放以来的复兴与发展，再到网络漫画、数字媒介的兴起，中国漫画始终与时代同行，在社会变迁中不断寻找自己的表达方式。

百年来，漫画从来不只是纸上的一种绘画样式。它以幽默、讽刺、叙事和想象观察现实，以独特的视觉语言记录社会生活，也参与塑造一个时代对于自身的认识。漫画家的笔下，有民族命运与社会风云，也有城市生活与普通人的悲欢；有时代的锋芒，也有生活的温度。正是在不断回应现实、进入大众、拓展媒介的过程中，中国漫画逐渐形成了自身独特的艺术传统与文化价值。

上海，是这段历史的重要发生地。“漫画会”的成立、《上海漫画》的创刊、全国漫画展览会的举办，以及一代代漫画家在这里的创作与交流，共同构成中国现代漫画发展不可忽视的历史现场。

图：序厅装置

今天，我们以1926年“漫画会”成立为重要叙事节点，回望中国漫画百年，不只是梳理一个图像的历史，更是试图从漫画这一独特的视觉角度，重新观看中国社会、时代与城市的百年变迁。

以漫画观时代，以图像见中国。百年漫画，既是一部中国漫画的发展史，也是一部由一代代漫画家共同绘写的中国视觉记忆。

第一展厅

源流与底色｜1898—1937

图：清末民初文献资料展示

近代中国，时局动荡，列强环伺，民族危机空前深重。在东西文化碰撞的时代背景下，中国新闻出版业逐渐兴起，关注时事，针砭时弊的讽刺漫画也应运而生。1898年，谢缵泰的《时局全图》以列强瓜分中国的危局图景，开启了近代中国时事漫画的篇章，奠定了近代中国漫画的发展基调。

图：第一展厅

这一时期的漫画肩负救亡图存与开启民智的双重使命，经历了从报刊零星发表到结社、办刊、展览的壮大过程。

图：民国时期漫画杂志原件

1925年，《子恺漫画》为“漫画”正式定名。次年，丁悚、黄文农等发起成立“漫画会”，会员们出版与展览的艺术实践，初步形成了百年中国漫画的发展模式，同时也推进了中国漫画的长足发展：《上海漫画》《时代漫画》相继创刊，成为近代中国漫刊的“双子星”。

图：清末民初历史资料

张光宇、叶浅予、张乐平等美术青年以此登上历史舞台，留下了“王先生”“三毛”等众多至今熠熠生辉的漫画形象。

图：民国时期代表性漫画著作

萨巴乔、希夫、珂弗罗皮斯等漫画家的先后到访或来华工作，则促进了中外漫画的交流互鉴。

第二展厅

责任与锋芒｜1937—1949

图：第二展厅-抗日漫画宣传队展区

1937年全面抗战爆发，山河破碎，民族危亡；抗战甫胜，内战再起。在救亡图存、争取解放的战争洪流中漫画家们以笔墨为刀枪，化身为革命队伍里的漫画军团。

图：展场效果

国统区内，抗日漫画宣传队辗转武汉、长沙、桂林、重庆，广州等地，通过漫画刊物与漫画巡展宣传抗战，用艺术作品凝聚民族力量；根据地的漫画家们则接受了延安文艺座谈会精神的思想洗礼，以老百姓喜闻乐见的艺术形式传递时代强音，也奠定了新中国漫画的风格基调；这一时期，中国的漫画还与版画一起远赴美苏等国展览，不仅争取到了国际社会的声援，也让世界认识到了浴血抗战的中华民族，重塑了现代中国的国家形象。

图：展场效果

抗战胜利后，漫画家从抗战宣传转向批判现实。《西游漫记》《猫国春秋》《三毛从军记》等经典漫画，将传统文化与社会现实融入漫画的艺术创作，成为剖析社会弊端的利器，反思时代症结的明镜，将漫画社会批判的力量与讽刺幽默的艺术推向了新的高度。

第三展厅

新生与辉煌｜1949—1999

图：第三展厅

新中国的诞生为中国漫画翻开了崭新的一页，动画创作也随之蓬勃发展，与漫画形成并驾齐驱之势。

图：打卡装置

建国初期，漫画在继续家国叙事的同时，也积极参与政策宣传与科普教育。漫画创作队伍空前壮大，漫画作为独立画种的地位大幅提升。

图：1949年以来各类漫画资料

动画方面，《骄傲的将军》《小蝌蚪找妈妈》《大闹天宫》开启了民族化的探索之路。经历十年沉寂后，中国的动漫在改革开放后迎来了新的生机。《讽刺与幽默》与《漫画世界》南北交相辉映，《卡通王》《北京卡通》等新生代漫画刊物纷纷创刊。《小兔非非》《武大郎开店》《智慧快餐》等精品漫画也不断涌现，港台地区的优秀漫画作品也陆续被引进大陆。

这一时期，《哪吒闹海》《牧笛》《三个和尚》等先后获得国际大奖，积累了丰富的动画民族化经验，《黑猫警长》《葫芦兄弟》成为一代人的童年记忆，《宝莲灯》的商业化探索，则为中国的动画电影积累了宝贵的市场经验。

第四展厅

跨界与共生｜2000—2026

图：第四展厅

世纪之交，国家相继出台振兴中国动漫产业的政策与扶持计划，中国动漫迎来了发展的新纪元。

图：青年艺术家跨界作品

中漫网、哔哩哔哩等网络平台异军突起，为原创动漫搭建了广阔的舞台，“炫动卡通”等卡通卫视让孩子们有了专属的动画专业频道。《虹猫蓝兔七侠传》《秦时明月》等优秀作品伴随一代人成长。

中国漫画作品频频问鼎国际大奖，动漫节等平台的打造推动了中外动漫的交流。随着“大漫画”的概念提出，漫画、动画、游戏、影视、文创、公共艺术的边界日益消融，跨界艺术创作蔚然成风。

图：展场效果

近年来，人工智能的横空出世，AI短剧爆发式涌现，成为当代视觉文化的新景观。《黑神话：悟空》《哪吒之魔童闹海》等作品成为中国文化出海的标杆之作。技术在赋能创作的同时，也引发人们关于人工智能利弊、艺术边界等方面广泛而深入的思考。从纸面到银幕，从国内到海外，中国漫画在跨界中求索，在共生中繁荣。