上海
“智域漫游”展览现场精彩30秒
2025年10月24日14时，上海城市空间艺术季静安分展区——“智域漫游 静安市北未来城市公共艺术现场”在静安市北国际科创社区正式启幕。本次展览由静安区人民政府主办，静安区规划和自然资源局承办，上海市公共艺术协同创新中心（PACC）负责策展，金江波担任学术主持，张承龙担任策展人，展览将持续至2025年12月24日。
01 主题核心：
量子时代，艺术如何
为智慧城市赋予温度？
这是一项有关未来城市关系的公共实验。展览直面当代城市的核心议题：追求效率的智慧化发展进程中，怎样守护城市文化的脉络？在技术所创造的无限连接里，如何规避新的隔阂产生？诚邀您一起重新界定自身与城市的关系，共同探寻一种立足于地方、着眼于未来的城市文化全新范式。
何为“智域漫游”？：
●智域：是数据驱动的城市治理系统，亦是技术对人类感知的拓展。
●漫游：是无预设路径的探索，既是身体的游历，也是意识在数据流中的漂移。
科技与艺术交融：重新定义城市公共性
“智域漫游”以“智域”为技术语境、“漫游”为行动哲学，构建了一场融合科技、艺术与城市记忆的公共艺术实践。“智域”既指向数据驱动的智能城市系统，也隐喻技术对人类感知的拓展；而“漫游”则强调无预设的探索，既是物理空间的穿行，也是数据流中的意识漂移。本次展览更以“量子城市”为背景，探讨城市空间在技术与记忆叠加下的多重可能性。在量子思维中，城市不仅是物理存在，更是记忆、感知与未来想象相互纠缠的场域，艺术在此成为联结的媒介。
历史记忆的数字化转译——老厂房的肌理由算法重生，成为可对话、可共情的动态现场；
市民行为的创造性反馈——您与作品的每一次互动，都在为这场城市实验注入生命的变量；
城市议题的审美化提案——艺术以柔性介入，激发高密度城市中的新感知与对话。
02 展区地图：
三大板块，构建
可漫游城市实验场
展区介绍：静安市北国际科创社区
2025年上海城市空间艺术季静安分展区，落地于静安市北国际科创社区——静安市北国际科创社区作为融合老工业厂房肌理与未来科创产业的“城市样本”。该区域地处南北高架与中环交汇的“黄金十字路口”，着重聚焦大数据、人工智能、区块链等前沿领域，以推动城市的智能化更新。园区内留存工业风貌的同时融入现代建筑群，构建起兼具人文温度与独特辨识度的产业综合体。
展览以“量子城市”为背景，探讨城市空间在技术与记忆叠加下的多重可能性。在量子思维中，城市不仅是物理存在，更是记忆、感知与未来想象相互纠缠的场域，艺术在此成为联结的媒介。通过策展，营造出一个开放的“城市实验场”，三大板块联动，构建出一幅可感知、可参与、可漫游的未来城市图景。
本次静安展区与喜马拉雅达成深度合作，双方以声音作为媒介开展合作，将线上内容与线下展览进行了紧密结合。喜马拉雅为本次展览提供了全方位的线上支持，所有展区的作品均将通过其云平台进行传播与演绎。 也可以说，漫游的最终章，在喜马拉雅总部大楼旁，观众将迎来一个充满回响的终点。全球采集的声音数据流，经过聚焦于本地的算法提纯，被转化为一件根植于静安土壤的艺术作品。生动诠释展览的深层追求：在技术全球化的时代，如何让数字文明滋养而非湮没独特的地方个性。
三大展区全景导览
橙色标识：公共装置
粉色标识：插画空间
绿色标识：城市家具
A区｜中庭天光展示廊带：插画艺术互动区
关键词：视觉叙事与城市感知
这里是一条洋溢着生机的视觉叙事长廊。引入由中国文联指导，中国美术家协会、上海文联、上海大学主办，上海市公共艺术协同创新中心承办的“插画100人才培养计划”，以“静安市北科创生态”为场景，促使青年插画师走进市北工业遗产空间，与趣味互动城市家具相结合，构建出可供观赏、休憩、参与的开放性空间。
B区｜悬吊空间展示廊带：漫游装置实验场
关键词：艺术与科技的沉浸式共振
这里是核心启幕地与主展场，此处集中展示了融合数据、声音与互动科技的装置作品，科技在此不仅是工具，更是与公众对话的核心媒介。
C区｜悬吊空间左侧草坪：参与式艺术现场
关键词：社群共创与公共美育
这里是灵感迸发的共创乐园。在户外展示多组适于互动、具有趣味性的中小型户外艺术装置。与「磁力画」磁测绘影——隐形场域实验、「化学装置」晶谱置换——复分解晶景实验室等活动，引导访客成为城市故事的共创者。
公共装置类
《七步的叠态》 周子正
徜徉于弹窗编码之河，与自然的水流相互映照。在“一花一世界”的镜观中，参与者得以体验由物质向意识、由单一现实向多重维度的生成与回返。
《Space O 奇异空间 2021》 朱佩鸿、赵一霖
空间并非是固定的，而是一个不断生成的生命过程。作品造型不再被设定为静止的终点，而是在能量流动、光影与色彩的交织、结构与材料的变化中，生长出一种自我生成的生命状态。
《管见之荡·循环新生》 张则逸
创作来自上海工业遗存与生态治理为背景，通过钢铁管道与天然竹筒的嵌合结构，形成工业与自然、历史与未来的视觉对话，隐喻城市更新中的共生可能。当观众荡起秋千，便从旁观者转变为参与者，以身体动能触发对生态循环的想象。
《共襄美好》&《梦蝶与城憬》 黄活琳
基于数字化参数设计的绝对理性秩序构造方式，表达现实理性与梦想的感性交织，数字智能与人文艺术因碰撞而交融，城市因艺术生发而包容。
《风的预言》 潮汐共和
延续了风筝作为"人与神链接的脐带"这一民间信俗文化内核，却将祈愿的对象转向了技术文明的轮回（“新生-升空”和“淘汰-陨落”）。邀请观众重新审视数字化生存状态下，人类与技术和生态之间那份遗落的、充盈着灵性的原始感应。
《申城叠影》 罗曼 从戎 梁家罗
可折叠的屏风造型，隐喻公共空间的流动性与生长性，思考信息生成的过程中符号性图像引发的多重变革与扩张，在重复性的图像语言中体会历史与未来、真实与想象之间的多重叠加。
《176CM·结绳记事》 李琰
以古老的结绳记事为创作原点，将个人情感进行创新性表达。176厘米，并非仅仅是作者的身高数值，更象征着独特个体在世界中的存在维度。
新媒体交互类
《申兰序语》 于思沂 李歆阳 陈悦然 张妍
以金属框架（老厂房隐喻，城市 “骨骼”）为支撑，白玉兰（自然灵魂，城市 “呼吸”）穿插屏幕缝隙，意在为观众营造一个诗意的喘息之所，缓解都市的焦虑，感受自然与城市的呼吸共生。
《朝夕物语》 邓皓暄、张博晟
开启一场有关上海记忆与个体情绪的双向交流。在这里，人的思绪将作为探索的工具，借助它你的脑电波会唤醒处于沉睡状态的上海影像。
《在此生长》 戚子茜 郑璇烨 吕奕瑶 田昕雨 曹瑛格
以上海静安区的老工业厂房遗迹为原点，将观众的身体性参与转化为一场关于城市演变的数字叙事。构建一个连接历史与未来、实体与虚拟的对话场域，探寻工业文明遗产在智能城市新语境下的价值转译。
《阈限》 曾墨林
玩家置身于生态全面崩坏的平行时空，开启一场躲避未知怪物追猎的逃亡之旅，目标直指地标东方明珠塔。这场虚拟阈限体验，旨在唤醒人类对命运与生态共生的现实反思。
《虚腔》 李奥文
巧妙融合了静安市北的工业遗产与未来科创想象。外层锈蚀的金属骨架，呼应着老厂房的记忆；而内部脉动的光纤，则象征着数据化的未来。背景影像将从斑驳的老工厂，您将穿行于此，亲身感受一部从工业记忆到数字未来的身体性演变史诗。
《虚像、风、流动的诗》 吴佳霓、王熙雅
作品展现了一个“进入、纠缠、反向凝视、回归”的完整叙事。在这里，观察不再是单向的，而是您与城市环境之间一场深刻的互塑与共生。
《锈蓝》 丁翊涵、郭亚轩
谁在叩问着我们：在城市的狂飙与生态的守护之间，那条可持续的动态平衡之路，究竟在何方？这不仅关乎一座城，更是人类共同的世纪之问。
《终焉回响》 吴语冰
火星的虚假繁荣、月球的逃亡废墟、地球的黑色现实三段时空叙事揭示技术无法替代生态根基。观众将在沉浸中直面文明存续的命题，理解生态保护不是选择，而是唯一出路。
插画空间
《绿毛水怪》 饶恬睿
月亮是一段隐喻，所有的本体都是你。月亮是喻体，本体是相互吸引的孤独灵魂。
《魔法师的帽子去哪了？》 张楠
这是一本游戏书。魔法师有一顶魔法帽，这个帽子拥有千万种魔法，不可估测的能量——但被一只小黑猫偷走了。魔法师非常着急，和他聪明的猫头鹰使者一起，一路上寻找着黑猫的蛛丝马迹。
《大小勇敢家》 何盈莹
这段关于勇气与认知的故事，成为城市居民在日常生活中可邂逅、可共鸣的公共艺术，构筑一场穿梭于真实与想象、个体与城市之间的视觉对话。
《星图稚梦》 朱涵璞
记录成长过程中所积累的细微烦恼，达成自我情感的抒发并引发公众的共鸣。向观众作出提醒：且从容以待，花朵总会绽放在出人意料之地。
《山海经·西次三经》 褚心语
以扁平化线条重构《山海经》异兽，注入当代气息。神兽游走于静安城市空间，呈现传统与现代的视觉交流。
《夏日漫游指南》 夏雨虹
夏夜虫鸣就会想起童年温柔的夜，这一系列作品以都市街角公园为背景，生动展现了孩子们晚饭后相约嬉戏的日常片段。
《A light in the attic》 姚艾君
一个和画面有情节互动的小老鼠装置，它正好看着门外的猫咪，身体呈现一种恐惧退缩的姿态。墙面上有个LED灯的小“蜡烛台”装置，对应照在门洞的位置——小老鼠被照亮。画面中呈现它的生活正在被打扰。
《巴塞尔艺术展》 王洋
画布上的426个身影，皆是这场展览中真实的参与者；我从艺术家构筑的精神世界汲取养分，在艺术与人群的交汇处，编织他们的联结。
《我丢失了我的脑袋》 沈文娇（弥久）
故事聚焦一个在符号化社会中迷失身份的女孩，她踏上重构自我主体的旅程——通过挣脱社会赋予的'无脑'标签，唤醒观众对个体完整性及存在本质的反思。
《纯真之歌》
纸张折叠，繁茂森林，叶片脉络清晰可见，花朵微微绽放，似在随风轻舞；精致的火车穿梭其间，车头冒出缕缕白烟，仿佛正载着童年的奇思妙想疾驰。
《静安之光》王斌
旨在描绘科创与人文交织的园区图景。多元场景的融合也暗含园区对创新生态的打造，是科技智慧与人文温度的共生之地。
城市家具
《鼓点》 杨静楠
以波点与圆球营造轻松视觉节奏，成为城市中鼓励驻足与互动的节奏地标。
《云朵回廊》 杨静楠
柔和的形态与色彩构筑如云般舒适的休憩空间，观众入座其间，收获一段置身童话云端的轻盈时光。
《生日快乐》 杨静楠
整体设计无繁杂装饰，以简洁的花朵形态、柔和的色彩搭配传递核心风格，坐于其上时，仿佛被一份温柔的祝福包裹。
《纸杯蛋糕》 杨静楠
作品以“纸杯蛋糕”为灵感，色彩从内层浅紫向外层浅青自然过渡，渐变柔和且层次分明。圆柱与圆环边缘均打磨出圆润弧度，摒弃生硬线条，既强化了可爱有趣的风格，又确保坐憩时触感温和舒适。
展览现场
03 “1+5+N”参与式活动预告：
从观众
到共创者的旅程
我们构建了
以“1+5+N”静安“云数智链”
特色科普展示品牌，
将艺术体验贯穿始终。
“1”：与喜马拉雅的深度联动，共创声音景观。
“5”：联动市北高新5大科技展示馆，打破艺术与科技的边界。
“N”：贯穿展期的N场创新美育活动。
精选活动预告
「磁力画」磁测绘影——隐形场域实验
以丙烯为底、磁流铁粉为墨，手持磁铁作笔，观察磁力线如何瞬间牵引颜料形成流动山脊。
「化学装置」晶谱置换——复分解晶景实验室
迅速聚焦酸碱胶化，把刚生成的晶体微粒、色素和植物碎片一起“冻结”在三维网状硅凝胶内部，形成半透“试管膜包”。
智域漫游——静安市北未来城市公共艺术现场
展览时间：2025年10月24日 - 2025年12月24日
展览地点：静安市北国际科创社区
主办单位：静安区人民政府
承办单位：静安区规划和自然资源局
协办单位：上海市北高新(集团)有限公司
策展单位：上海市公共艺术协同创新中心 (PACC)
学术主持：金江波
策 展 人：张承龙
策展助理：江函、朱敏慧、梁君兰
视觉设计：章畅、王天鹏
“智慧城市最宝贵的算力，
是人性温度对记忆的守护。
‘城市更新’并非用科技覆盖历史，
而是以在地性为起点，
将人的故事编织进时空流动的肌理。”
素材来源官方媒体/网络新闻
内容审核:张承龙
责任编辑:逄继青
图文排版:朱敏慧
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