秦腔遇上川剧！齐爱云现场教学青年川剧演员“慢卧鱼”

“李慧娘是哀怨的，双手抱肩，这样人物才是缩起来的，才能让观众感受到她所受的压迫。”11月5日下午，第三届剧美天府线下活动“戏窝子·双梅会——秦腔齐爱云×川剧陈巧茹 戏曲沙龙”在成都悦来茶园举行，中国戏剧梅花奖得主、秦腔“四大名旦”之一齐爱云，正手把手指导一位青年川剧演员练习“慢卧鱼”。

一旁，同为梅花奖得主的川剧代表性传承人陈巧茹，也与现场观众共同感受着这一秦腔经典身段的独特魅力。当天，两位戏曲名家展开关于秦腔与川剧的对谈。因电视剧《主角》受到关注的戏曲绝技“慢卧鱼”，也成为当天活动的一大亮点。

齐爱云（左）、陈巧茹（右）

从剧作《主角》走进现实

齐爱云现场揭秘“慢卧鱼”

随着电视剧《主角》的热播，许多观众第一次认识了秦腔经典剧目《游西湖》。剧中，刘浩存饰演的易青娥苦练“慢卧鱼”的情节，也让这一传统戏曲身段受到更多年轻人的关注。在电视剧中，李慧娘是戏曲演员们争相饰演的经典角色；而在现实舞台上，齐爱云正是这一角色的代表性演绎者之一。齐爱云主工青衣，兼演刀马旦，师承著名秦腔表演艺术家马蓝鱼，秦腔《焚香记》《游西湖》均为享誉全国的代表作。

《游西湖》讲述了南宋时期，李慧娘与书生裴瑞卿相爱，却被权臣贾似道强纳为妾并残忍杀害。李慧娘含冤而死、冤魂不散，在九天玄女的帮助下获得阴阳宝扇，最终重返人间，救出裴瑞卿，并惩治贾似道的故事。

齐爱云现场指导“慢卧鱼”

在这出戏中，“慢卧鱼”是表现李慧娘鬼魂形象的重要身段之一。演员需要在缓慢下卧的过程中控制身体姿态，再完成起身动作，对腰腿力量、身体柔韧性和控制能力都有极高要求。

“慢卧鱼表达的是李慧娘在被恶势力慢慢压迫下去后竭力地反抗。她卧下去以后，还必须要站起来，才有人物个性的完整表达。”齐爱云介绍，自己从13岁便开始练习“慢卧鱼”。在舞台上，长达五六分钟的表演，并不是一个单纯的技巧展示，而是通过身体动作呈现李慧娘复杂的内心世界。

为什么“卧鱼”一定要这么慢？“一个活生生的生命突然要消失，这个人物是什么心情呢？”齐爱云表示，如果是快速地卧下去，就表现不出来人物的反抗，此外，慢慢卧下去的动作还能表达出人物对人世间的眷恋和对爱人的深深思念，“有许多感情，都是在这个看似精致的动态中完成表达。”

秦腔与川剧同台

两位梅花奖得主共话戏曲

陈巧茹是川剧二度梅花奖得主，深耕川剧经典剧目，长期推动川剧走出国门，把蜀戏唱到欧洲、美国。她与齐爱云相识多年，曾于2018年同台联袂、合演经典《焚香记》，结下深厚的戏曲情谊。

前不久，第四届川剧汇演走进西安，秦蜀两地戏味相逢——齐爱云在西安带来经典折子戏《打神告庙》，陈巧茹则献上《红楼之凤》，在古城掀起戏曲热潮。围绕同一折《打神》，两位名家展开“最见功力”的对话。秦腔《打神告庙》与川剧《打神》，虽同演焦桂英一角，却因声腔、身段的不同处理，演出了两种截然不同的韵味。

在齐爱云看来，秦腔悲剧较多，而川剧往往在悲剧中融入幽默与喜剧色彩。“看完以后让人觉得心里比较轻松，又觉得很有趣。”她尤其欣赏川剧舞台上丰富的绝技绝活，认为这些表演总能带给观众眼前一亮的感受。

陈巧茹则表示，秦腔具有鲜明的苍凉感与悲壮气质，能够展现出强烈的生命力量，尤其是在《打神告庙》等经典剧目中，演员可以借助声腔、音乐与表演，呈现人物丰富而复杂的情绪。

此次来到成都，齐爱云将在11月6日主演《焚香记》，11月7日和8日主演《游西湖》。对于成都的戏迷，齐爱云并不陌生。“每次来成都，从来没有陌生感。”齐爱云笑着说，成都有许多热情的朋友，每次来到这里，都有一种回家的感觉。她尤其记得2017年来成都演出《焚香记》时的场景。演出结束后，许多观众主动上前与她合影交流，“成都的观众非常好，而且懂戏，也对演员给予充分的尊重。”

对于此次《游西湖》在成都的演出，齐爱云同样充满期待。“《游西湖》应该是我第一次带到成都演出，希望这次演出能得到大家的鼓励，也希望大家提出宝贵的意见，让我们在艺术上再有提升。”

现场还出现了有趣而温馨的一幕。在青年川剧演员完成“慢卧鱼”的学习后，一位小女孩忽然喊着“我也要慢卧鱼”并跑上了舞台。她是齐爱云的小孙女。面对跃跃欲试的小女孩，齐爱云笑着为她打起节拍，鼓励她模仿刚才的动作。

由于年纪尚小，小女孩在缓缓下卧的过程中没能坚持到底，但她并没有就此放弃。在现场观众的鼓励下，她继续跟随着节奏，完成了“卧鱼”后半程的起身动作，也迎来了现场观众的掌声。“我们戏曲就是这样传承下来的。”看着女孩开心跑下舞台的背影，陈巧茹说。

红星新闻记者 王垚 毛渝川

编辑 李钰仪